El Blog de Luis le Grand

Test Musical 2011

2012-01-27T10:37:00.001-04:00

Lo habia hecho hace varios años... vamos a intentarlo otra vez

Just got this game, and is the perfect Stress Therapy:

1. Play your MP3/Ipod/Cellphone or whatever you use for your music on Shuffle

2. For each question you'll press NEXT

3. Write the song name for that answer, no matter how random it may be

When Everything is OK, you say: I want to Break Free - Queen (whatever)

What best describes your Personality: Illusions - Ksyz (yeap... that's me)

What you like in a Boy/Girl: Comes in Three's - Cinderpop (que se supone que deba pensar de eso?)

How are you feeling today: Aerodynamic - Daft Punk (Este... si, por que no?)

Whats your purpose in life? Mu Psiqui Ta - Superaquello (musica y psiquis? whatever)

Your life's Motto: Wanna be Starting Something - Michael Jackson (JAJAJAJAJA Nice one)

What your friends think about you: Fly Away from Here (si... supongo que los que deje en Caracas podrian pensar eso)

What you think about most often: Guitarra y vos - Jorge Drexler (supongo que en musica y en vos, it makes sense)

2+2 equals: Palo y Piedra - Desorden Publico (LOL)

What do you think about your best friends: Ahora es Nunca - Cerati

What do you think about the one you like/love? Mas Guapa que Cualquiera - Fito Paez, Andres Calamaro y Joaquin Sabina (sip)

The Story of your life: Delirium Tremens - Fito Paez y Joaquin Sabina (JAJAJAJAJAJA Excelente)

What do you wanna be when you grow up: Crimen - Cerati (me voy a volver un criminal? quizas el crimen quedara sin resolver)

What you think about when you see the one you like/love? Blood of Eden - Peter Gabriel (jajaja correcto! ademas amo la cancion y si, cuando veo a la persona que amo, me da un feeling semejante al que siento al escucharla)

What your parents think about you: Gone Daddy Gone - Gnarls Barkley (jajaja sera porque me fui)

What will you dance to on your wedding day? Prove my Love - Violent Femmes (jajaja seria muy cool y probablemente si suene)

What music will play on your funeral? Here, There and Everywhere - The Beatles (nice one! supongo que seria un digno tema musical)

Whats your favorite past time? Paint it Black - U2 (bah... esta no pego ni con cola)

Your biggest Secret? Puente - Cerati (otra que no hace sentido)

What do you think about your Best Friends? Irresponsables - Babasonicos (JAJAJAJAJAJAJAJAJAJAJAJAJA Bravo!)

Whats the worst Thing that could ever happen? Crazy - Seal (si, podria terminar de enloquecer :P)

How will you die? Lift me Up - Moby (aparentemente ascendere a los cielos jajajaja)

What do you Regret the most? Everyone is Totally Insane - The Dandy Warhols (bueno, supongo que lamento que algunas cosas se hayan vuelto tan dementes)

What makes you Laugh? Roll Over Dj - Jet (bueno, jugar Rol con musiquita jajaja)

What makes you Cry? Hurt - Nine Inch Nails (ouch...)

Will you ever Marry? Calm Down - Anitek (jajajajajaja)

What Scares you the most? Canned Heat - Jamiroquai (Jajajajaja la verdad es que si le temo a las rabias contenidas)

Does someone like you? Amo dejarte asi - Cerati (jajaja que rata suena eso)

If you could go back in time, what would you change? New Fang - Them Crooked Vultures (supongo que me pondria colmillos segun esto)

What hurts you right now? How to Disappear Completely - Radiohead (wow... que duro)

What will you name this post? Find the Dark - Old Songs for the New Year

Un majestuoso y deslumbrante Cascanueces

2011-12-19T14:50:00.005-04:00

Este diciembre tuve una maravillosa y grata sorpresa. Cuando uno va aver la presentación de cualquier disciplina de artes escénicas en la que seusan niños, uno asiste con cierta aprehensión. Uno ya está consciente de que vaa ver desde los pequeños chicos con pocos años de experiencia, hasta a los másexperimentados artistas, por lo que se podrá apreciar de todo un poco.Afortunadamente para mí, y para todos los que pudieron disfrutar de lasfunciones del Cascanueces de la escuela ArtsBallet Theatre of Florida, este no fue el caso. El espectáculo The Nutcracker coreografeado y dirigidopor el Maestro Vladimir Issaev es una total muestra de profesionalismo ytalento de principio a fin.

Issaev hace gala de sus más de 45años de experiencia en el mundo del ballet ensamblando un espectáculomajestuoso, mágico e impresionante. En primer lugar, sabe cómo aprovechar almáximo el talento de cada uno de sus bailarines, de modo que la audiencia nosienta en ningún momento que alguno no era apto para cada papel representado.En segundo lugar, toda la puesta en escena es sumamente creativa y preciosa. Laescenografía, en conjunto a los maravillosos vestuarios logra construir estemágico mundo que va apareciendo, a medida que es descrito por las legendariasnotas musicales de la grandiosa composición de Pyotr Ilyich Tchaikovsky.

Pero lo que demuestra que el Maestro Issaev es un brillante y genial coreógrafo es su capacidad para no dejar de sorprender al espectador yguardar lo mejor para el final. A lo largo de la función, la audiencia seva maravillando, escena tras escena, por lo que ve ante sus ojos. Al inicio, lagala y la majestuosidad de la fiesta de navidad es tal, que uno piensa que nopodría ser superada, mas sin embargo, en el segundo acto, la obra se vuelve aúnmás mágica, más espectacular y más emocionante.

Además, el talento y la gracia de las ballerinas y ballerinosen escena son alucinantes y conmovedores. La técnica, la condición física y laprecisa delicadeza que demuestran es undeleite tanto para el ojo conocedor del balletómano como para el neófitodesconocedor del medio. La perfecta ejecución de esta compañía logra que,pieza tras pieza, el público aplauda deslumbrado ante el derroche de grandezaque despliegan los alumnos del maestro y su increíble coreografía.Asombrosamente, cada escena pareciera superar a la anterior, cosa que logra queal final, aun con las manos adoloridasde tanto aplaudir, la audiencia felicite estruendosamente a la compañía.

Sin duda alguna, este año se confirma que el Cascanueces es un clásicodel ballet, que resulta maravilloso cuando es presentado con la grandeza quemerece. No en vano esta compañía la ha presentado ya por 14 años en el Estadode Florida, maravillando a espectadores de todas las edades. Personalmentepuedo decir que esperaré a la próxima navidad para volver a disfrutarlo.

Mis favoritas del 2011

2011-12-19T13:41:00.002-04:00

Mis 10 películas favoritas del 2011 serían (sin ningún orden específico):

Drive

The Descendants

Hanna

Midnight in Paris

The Tree of Life

Beginners

Rise of the Planet of the Apes

Melancholia

La Piel que Habito

Hugo

Mención especial para Moneyball, Win Win, Our Idiot Brother, The Ides of March, Take Shelter, Submarine, Rango, Thor, XMen: First Class, The Muppets, Another Earth, Martha Marcy May Marlene, Red State, Puss in Boots, 50/50 entre otras

no he visto aun:
The Help

I Saw the Devil

Margin Call

Like Crazy

My Week with Marilyn

Anonymous

Shame

A Dangerous Method

Tinker, Tailor, Soldier Spy

Warhorse

The Iron Lady

J Edgar

2011-10-15T20:40:00.001-04:00

Luego de escribir mi reseña teatral de Eurídice, recibí un correo electrónico de alguien de nombre Gilberto A. Rodríguez, quien sin decir siquiera quien era, se dedicó sistemáticamente a insultarme, en respuesta a la misma. Haciendo una leve búsqueda en Google, averigué que el Sr. Rodríguez es el hermano de la protagonista y productora de la pieza, por lo que supongo que quizás no le gustaron mis duras críticas a su hermana y la obra que ella montó.

He decidido hacer pública esta correspondecia, para de igual modo, responderle abierta y públicamente al Sr. Rodríguez, simplemente aclarándole un par de puntos que creo importante que sepa. Sin más que decir, les dejo con su carta, y luego con la mía:

--------------

Señor Legrand:Sepa disculpar, no pude escribirle antes directamente a su buzón ya que no conseguí su correo electrónico hasta hoy, cuando un compañero me lo facilitó.

Mejor así.Lamento mucho que no haya disfrutado de Eurídice.

Lamento aún más haber desperdiciado las dos butacas que ocuparon usted y la persona que le dictó la crítica, pudieron haber sido aprovechadas por personas que no pudieron entrar a la función del domingo pasado al agotarse todas las localidades.

Sidebar: Debería estudiar la posibilidad de buscar trabajo como secretario ejecutivo. Su capacidad de tomar dictado verbatim es asombrosa.

Y ya.

---------- Forwarded message ----------
From: Gilberto A. Rodríguez Date: 2011/10/14Subject: Para el señor Luis Grande. O Louie Legrand, en relación a su reseña de Eurídice.To: dialogo.digital@upr.edu, dialogodigital@gmail.com

Estimado señor Legrand:Es refrescante saber que a pesar de los años, todo sigue igual. Cuando estudiaba en la UPR, siempre había un estudiante de Humanidades, lo que hoy en día se conoce como "estudiante profesional" por lo general, brillante, locuaz y muy ingenioso. Vamos, lo que se conoce en Caracas como "witty".

Estos chicos se multiplicaban. Eran cineastas de café, clientes asiduos de La Tertulia, Los Gallitos, El Farolito y Los Años Locos. Podían citar a Mafalda, Proust y García Márquez de memoria y eran amantes del teatro que se hacía en Corrientes, el D.F, Broadway y el West End. No así del teatro local. A menos que fuese de guerrilla, de vanguardia, colectivo cooperativista, en andamios, bajo el sol, etc. Teatro granola. No sé si me entiende.

Iban de aquí para allá con la última novela latinoamericana bajo el brazo y su lema era que nada de lo que se hacía en el país servía para nada. Algo más tenían todos ellos en común. Fuera de criticar -a lo Alistair Cooke sentados en una butaca de cuero envueltos en un foulard luego de cada episodio de Masterpiece Theater- jamás hacían nada para "mejorar" todo aquello que criticaban. Particularmente las artes.

Nunca produjeron una obra de teatro, ni siquiera de la clase de dirección escénica del Departamento de Drama (tampoco actuaron, ni fueron utileros, ni ayudantes de producción, de hecho, ni siquiera se ofrecían a barrer el escenario). Tampoco escribieron un ensayo, ni una novela, ni un puto cuento de morondanga. Nunca tiraron un pie de película. Ni siquiera una película casera con una super 8.

¡Ah, pero cómo podían hablar!

Eran geniales. En un dos por tres te podían analizar por qué Mercedes Sicardo no era creíble en La enemiga. O por qué La guaracha del macho Camacho estaba passé. O por qué La gran fiesta de Marcos Zurinaga no le hacía justicia al texto de Ana Lydia Vega.

No sé que pasó con esos muchachos. Eran tan brillantes, tan cómicos tan... como se dice... tan full of themselves.

Usted me hace recordarlos. Gratos recuerdos, por supuesto. Probablemente hoy día sean ejecutivos de cuentas de la Coca Cola o creativos de Saatchi, o tengan algún puesto importante en una multinacional con sede en Singapur o Shanghai. Dicen que siempre, en alguna parte del mundo debe ser Happy Hour. Mi abuelo decía que siempre, en alguna parte de este mundo la mierda se compra a buen precio. Le auguro entonces un futuro brillante. There is a sucker born every minute, you know.

Su reseña de Eurídice publicada en Diálogo digital fue el comic relief timburtoniano -palabras suyas- de mi día. Gracias.

Mi abuelita Isabel (vengo de una familia pintoresca, como se habrá dado cuenta) solía decir "sabe tanto, que sabe a mierda" cuando se refería a alguien que hacía alarde de sus conocimientos. Yo voy a ir un poco más allá. Creo que ya usted tiene tanto, tanto, pero tanto conocimiento en su pequeña cabeza que no puede pensar bien. No oye bien, no escucha bien, no ve bien. No puede apreciar nada porque su materia gris está tan tupida de brillantez que no puede respirar y su cerebro se pudre como libros viejos en una librería clausurada, húmeda y llena de verdín. (En Galicia, para añadir a la imagen. Sé que le fascinan esos toques descriptivos). Por dónde iba... Ah, sí. Con el tiempo los libros se pudren y se vuelven una composta de mierda. Su cerebro igual: todo a usted le sabe y le huele a mierda.

No todo está perdido. Cuando se canse de no crear nada, puede plagiar el programa de Mirtha Legrand, "Almorzando con Louie Legrand". Ahí podrá continuar obsequiándonos con su talento mientras mastica una empanada con papas fritas bañadas en caraotas entre invitados que sin duda piensan igual que usted.

Sí, ya sé. Se supone que no haga caso de estupideces como las que usted escribe y sea un caballero y practique todo eso de "la mejor bofetada es la que no se da" y tal. Pero no. Eso ya era. Trabajo muy duro. Y peor (agárrese que aquí viene un clishé y a usted le encantan los clishés) creo en lo que hago. Y estoy cansado de que tipos como usted se monten en el volkswagen de la Compañía Nacional de Circo S.A. para alcanzar notoriedad meándose en el trabajo de los demás.

You are not even Puerto Rican for God's sake! Ay perdón, se lo dije en inglés. Es que tiene como más umph. No sé si me entiende.

Y ahora, lo abandono a su suerte. No sé usted, pero yo tengo mucho por hacer.

Como dijeron Mark Andrus y James L. Brooks:Where do they teach you to talk like this? In some Panama City "Sailor wanna hump-hump" bar, or is it getaway day and your last shot at his whiskey? Go sell crazy someplace else, we're all stocked up here.

-- Gilberto A. RodríguezProductor

----------------------------------- Mi respuesta--------------------------------------------

Sr. Rodríguez, ¿ya se sacó la rabia y la molestia del sistema? ¿Se encuentra usted más tranquilo después de dos correos electrónicos insultándome o todavía necesita drenar, de forma tan poco elegante e indigna, la incomodidad que le ha ocasionado mi reseña crítica?

En todo caso, le respondo aún cuando lo que debiera hacer es ignorarlo, ya que me es necesario aclararle algunos puntos y señalarle algunas cosas que deja usted entrever en su descarga.

Primeramente, le pido disculpas si mi reseña crítica le ocasionó tanta incomodidad. Mi motivación al escribir mis artículos no es enfurecer a nadie y mucho menos ofender a ninguna persona. Tampoco es, como usted intenta decir en su respuesta, ganar notoriedad alguna. A mí se me invitó muy amablemente, como miembro de la prensa, a una función de Eurídice para que realizara una reseña de la misma. En dicha invitación, Cecilia Arguelles Ramos me pidió explícitamente que fuese totalmente honesto en mi crítica y ambos concordamos en que de nada servía lo contrario, porque sólo viendo nuestros errores se puede mejorar.

Aún así, puedo ver que a usted no le gustó que dijera la verdad. Pido disculpas por ocasionarle una molestia, mas no por haber dicho lo que escribí. En esa reseña está expresada mi opinión y está totalmente argumentada. Yo cumplí con mi trabajo.

Ahora bien, en el arrebato pasional que le llevó a redactar ese correo electrónico, dijo usted algunas cosas que me parece importante señalar.

En primer lugar, aparentemente hizo usted a medias el trabajo de averiguar quien soy. Supo que soy de Caracas, Venezuela. Aparentemente supo que soy un estudiante de Humanidades. Lo que usted no averiguó es que hice teatro desde 1999 al 2006. Participé en todos las áreas del quehacer teatral (actuación, producción, utilería, iluminación, sonido, dirección, etc). De igual modo, he dirigido dos cortometrajes, he participado en la producción de cinco y he actuado en cinco. Soy videógrafo en Diálogo, editor de video y escribo artículos, ensayos y reseñas. Además, he escrito una novela ya, pero esto no podía usted saberlo porque aún no está publicada, y estoy empezando a escribir mi segunda.

Por lo tanto tengo que decir que no se en que le recuerdo a los estudiantes que usted, con tanto desdén describe en su correo electrónico. Yo hago y también critico, con fundamento y base. Para ahondar más en la diferencia que poseo con esos estudiantes que usted describe, prefiero el teatro de proscenio que los de guerrilla, bajo el sol y todos los alternativos que usted nombra. No puedo citar casi ningún texto de memoria, porque poseo muy mala memoria, No puedo pasear con la última novela latinoamericana bajo el brazo, porque hace años que no leo una (ultimamente leo mucha literatura anglosajona) y sobre todo, no soy de aquellos que considera que lo local es malo, por el contrario, he hablado muy bien de varias producciones hechas en Puerto Rico, pero cuando están bien hechas y, lamentablemente, Eurídice no fue uno de estos casos.

Además, no siento ninguna predilección por la producción teatral de otras geografías. Si leyó mi crítica completa (cosa que dudé a veces, leyendo su respuesta), al principio comienzo diciendo que la obra de Sarah Ruhl me parece terrible.

Es triste que a su edad (no se que edad tiene, no me tomé el tiempo para investigar tanto como usted averiguó sobre mí), usted sea tan malcriado, que no pueda resistir la crítica dura sobre su trabajo y el de sus familiares. De igual modo, es aun más triste que refleje en su correo electrónico su xenofobia ignorante cuando me dice yo nisiquiera soy puertorriqueño, como si eso tuviera algo que ver con mi capacidad de reconocer un buen o un mal montaje teatral. ¿Acaso entonces la crítica teatral del genial y experimentado Lowell Fiet debe también ser descartada por lo mismo? Como todas las artes, el teatro es universal y le habla a todos sin importar nuestra nacionalidad.

De igual modo da pena la forma en la que deja ver usted un sentimiento sumamente anti intelectual, cuando me acusa de que me gustan los "toques descriptivos", cuando asegura que yo quise en algún momento "hacer alarde de mis conocimientos" o cuando usa los términos "locuaz" y "muy ingenioso" de forma peyorativa. Yo no quise hacer alarde de nada. Yo critiqué y argumenté mis opiniones, que es como se hace crítica Sr. Rodríguez. Si esto le parece a usted malo, no es mi culpa que usted le tenga adversión a la intelectualidad.

Pero creo que lo más lamentable es que tenga usted que recurrir a la ofensa y al insulto. A asumir cosas de mí persona, a decir que mi cabeza está llena de mierda, a tratar desesperadamente de ofenderme o humillarme sólo porque se siente usted agredido porque en mi opinión, Eurídice no fue buena. Esa reacción de violencia defensiva, de agresión cuando uno se siente dolido, es un síntoma de inmadurez.

Otra cosa que dejó ver usted es un sentimiento de frustración y altamente elitista al hablar despectivamente de los ejecutivos de cuentas de la Coca Cola, los creativos de Saatchi, o los que tienen puestos importantes en alguna multinacional con sede en Singapur o Shanghai. Personalmente no encuentro nada de malo con que una persona posea alguno de estos puestos. Pero más aún demostró una ignorancia elitista al tratar de insultarme diciéndome que debo buscar un trabajo de Secretario Ejecutivo, como si esto fuese algo malo o indigno. Mi madre ha sido Secretaria Ejecutiva por muchos años y entre otras muchísimas cosas muy útiles que me ha aconsejado en la vida, fue quien me aconsejó que no perdiera la clase y me rebajara a su nivel, ofendiéndolo en mi respuesta.

Me despido dándole las gracias por la invitación a la obra y asegurándole que cada vez que desee una reseña crítica honesta, puede contar conmigo. Si lo que desea es un trabajo de relaciones públicas para dejar en alto la producción, sin importar la calidad de la pieza, seguramente podrá encontrar por ahí a muchos, dispuestos a ello.

Sin más nada que decir, me despido.

Atentamente Luis Grande (también conocido como Luis (no Louis) le Grand)

Let the Right One In Or Unleash the Monster

2011-10-14T00:38:00.004-04:00

Hace ya más de un año, publiqué aquí en mi blog una reseña de la película Let the Right One In. Era bastante superficial y más que todo se centraba en la diferencia de ésta con Twilight. Pero para la clase de Literatura y Cine de Horror (en inglés), tuve que hacer este análisis del film y decidí compartirlo con todos (Además, luego del remake gringo "Let Me In", es bueno recomendar la versión sueca, porque es mucho mejor):

Let the Right One In

Or Unleash the Monster

In 2008, Director Tomas Alfredson presented the first cinematographic adaptation of the book “Lât Den Rätte Komma In” (Let the Right One In) from John Ajvide Lindqvist. This movie tells the story about a little 12 years old boy named Oskar, who is usually verbally and physically humiliated and punished by bullies, everyday on school. Poor little Oskar expresses his repressed anger at night attacking trees with a knife. That’s when he knows Eli. A little “girl” that makes him stronger and more courageous, changing his whole life. The Twist of this lovely romantic story is simple: Eli is a Vampire.

To be honest, this movie isn’t very frightening. It’s more like a romantic film between two lonely kids who find love and affection on each other. But, there are a lot of elements from horror and gothic stories that make that love story very twisted, disturbing and interesting. In the first place, there is the fact that Eli is a blood-sucking monster (she doesn’t say she is a vampire, but she admits she needs human blood in order to survive), and of course, this causes some deaths and bloodstains all over the film.

For the same reason, Eli makes all kind of animal growls, gestures and sounds when she’s hungry. She also has animal features and supernatural powers in some parts of the film. Her eyes glow in the dark just like the eyes of a feline, she has a long tongue to lick blood from the floor, she flies, etc.

Also, there are another recurring horror elements in the movie that makes it scary. The victims are always alone in the dark night and there is the fact that Eli resembles a human girl but she isn’t human. The hybrid characteristic of a monster and the duality of the vampire are present in this character.

With all these elements, we can safely say that “Let the Right One In” is a Vampire Movie. After all, the traditional elements of the folkloric vampire are on the film too. According to Eli, she has been 12 years old “for a long time”. She has the curse that compels her to drink human blood to survive. She can be destroyed by sunlight and she can’t enter to any place without invitation (that’s where the movie title comes from).

But this film is especially interesting (and disturbing) when you start to analyze it and you start to realize that the main theme here isn’t really just love, loneliness or the eternal struggle of a vampire. The film makes a lot of questions about violent behavior and violence on society. At the beginning of the film, we can see Oskar seeing his reflection on the window and in the exact moment he reaches out and touches it, we see the car which carries Eli to her new home, and when we saw Eli for the first time (through the window), we can see (in Oskar’s reflection) that he carries a knife on his hand. At the same time, all we can hear is Oskar saying “Squeal! Squeal like a pig”.

This introduction lets us know that this movie is about Oskar and his reflection. This sequence tells us that this story is about Oskar and his violent behavior, but the intro doesn’t stop there. Oskar hides then his knife under his bed, and at the same time, Eli’s “father” starts to cover their windows to keep Eli hidden from the sun. Eli and Oskar’s inner violence are both hidden to everybody.

Then, during the character’s presentation, we learn Oskar is a very intelligent child who reads global news about violence, war, crimes, etc. He is so interested on this theme that he keeps an album with newspaper articles on it.

Later on the film, we see how the bullies attack him and he represses his anger. On the next scene, he is staring at the closed windows of Eli’s apartment. Eli’s hidden just as his feelings of anger and violence are too. Some time after that, already by night, Oskar goes out with his knife to takes imaginary vengeance on the bullies, stabbing trees saying the same words the bullies told him. On that exact moment, Eli just appears behind him. He unleashed his fury and the monster does her entrance.

In a further scene, (on a Friday’s night) Oskar asks Eli to see each other the next day, but she simply answers that she maybe won’t be there, so Oskar just says “well, I’ll see you Monday then”. Eli won’t be there on the weekend because Oskar’s rage only appears from Monday through Friday, when he sees the bullies at school. From this scene, Oskar gets more courageous and fearless, even confronting and defeating the bullies.

Then we have a scene when Oskar asks Eli who she is:

OSKAR: Who are you?

ELI: The same as you

OSKAR: What?

Eli repeats the exact same words Oskar was saying when he stabbed the tree the first time they meet and then she says: That was the first thing I heard you say

OSKAR: I don’t kill people

ELI: No… but you’d like to, if you could. To get even right?

OSKAR: Yes.

As we can see, here the script itself reveal us that they are each one the reflection of the other. Then, near the end, Eli goes away and we see the same scene of the beginning: Oskar seeing his reflection on the window. He reaches out and puts his hand on the glass and then, the only thing we see is that the condensed water disappears. Then, the shy and cowardly Oskar reappears, when he is attacked again on the pool the next day.

Oskar and Eli are reflections on a mirror. She represents the violence within him (and all of us by the way).

Now, if we analyze the movie from a sexual point of view, the movie gets other interesting dimensions. First, we have the fact that Oskar is very fragile, delicate and almost feminine. The bullies also are somehow feminine in their looks. On the other hand, Eli, who is supposed to be a girl, is strong, tough and masculine. She only dresses as a girl to please Oskar. The movie questions the conventionalisms about masculine and feminine characteristics.

Eli says Oscar that she isn’t a girl, two times through the movie. We, as audience, could think she refers to the fact she is really a monster, not a human, so she doesn’t have gender. But in one of the most disturbing and shocking scenes of the movie (spoiler alert), Oskar spies on the bathroom where Eli is changing her clothes, only to discover that she doesn’t have genitalia. In her pubic area she has a scar and that’s it. We only can imagine that little Eli was a little boy abused, attacked and castrated many decades or centuries ago, and when he became a vampire, he ceased to be a victim to became a hunter. Reading the original novel from John Ajvide Lindqvist, we can corroborate this version. Eli was a little boy called Elias and was abused five hundred years before the movie storyline. He was castrated and then turned into a vampire.

Even from a psychoanalyst point of view, the fact that she is really a castrated male, correspond to the Freudian theory of the woman, as a castrated man, who makes the children enter society with the fear of be castrated as she is. Is Eli who makes Oskar leave his home at the end and face life alone… with her (and if we think of her as his inner violence, so we can say that she is a double symbol. She is the element that makes Oskar mature and fearless, and at the same time, she represents his violence and monster within).

So Lât Den Rätte Komma In (Let the Right One In) is a vampire movie about a abused and weak child, who becames stronger, fearless and a murderer, in order to survive and cease to be a victim, to become the hunter. ((((Spoiler Alert again)))) That’s the story of little Elias who became Eli the Vampire and that’s the story of Oskar, who became Elis’ feeder (just as her “father” was before him) and leave his home to confront the world.

Crisis de Nervios cortesía de la UPR

2011-09-22T11:56:00.000-04:00

En este instante escribo al borde de una crisis nerviosa, debida a la crisis económica que experimento en este momento. Gracias a la ineptitud burocrática y administrativa de la Universidad de Puerto Rico, estoy de manos atadas y bastante "jodido", si me perdonan la palabra soez.

Desde hace tres meses, me encuentro sin sueldo ni trabajo ya que, mi contrato con el periódico de la universidad no ha podido ser renovado. Esto se debe a que Diálogo (el periódico) no tiene un director oficial nombrado por la Administración de la UPR, por lo que no se pueden realizar las renovaciones contractuales. Se supone que en octubre se nombrará oficialmente un director (Si Dios quiere).

A esto le sumo que pertenezco a un pequeño grupo de estudiantes a los cuales, el sistema computarizado de la oficina de Asistencia Económica de la UPR, decidió no aceptarles la Beca Pell. No es que hayamos cometido un error o la hayamos solicitado tardíamente. Simplemente, sin ninguna razón ni explicación, el sistema denegó la Beca.

Gracias a este error, perdimos nuestro cupo en la primera nómina de pago que se efectuó a finales de Agosto. Los oficiales que se encargan de las Becas no tienen ninguna respuesta que no sea "es que este sistema es terrible". Ellos pusieron de su parte e hicieron todo lo posible para que podamos recibir ambos pagos en esta nómina, el 28 de Septiembre. El problema es que el sistema, a mí, nuevamente me negó la beca.

La oficial me explicó que se debía a otro error en el sistema. El mismo me pidió el registro militar, aun cuando ya tengo más de 26 años, por lo que no es cierto que lo necesite. Lamentablemente la oficial se dio cuenta de esto hoy… la nómina para el pago del 28 de septiembre cerró ayer.

Esto quiere decir que a mí me llegarán todos los pagos de beca en la siguiente nómina. Ese pago está designado para el 23 DE NOVIEMBRE. Sí, a mí me darán el dinero con el que se supone que vivamos el semestre, a finales de semestre.

Por si fuese poco, yo pedí un préstamo estudiantil para poder sobrevivir esta crisis (y comprar una cámara de foto y video que necesito para mi clase de fotografía, y que además me serviría para hacer mis cortometrajes). Lamentablemente, los oficiales de Asistencia Económica no pueden procesar los préstamos mientras la Beca no esté ya resuelta. Por lo tanto, como mi Beca aun tiene errores, no me efectuarán el pago de la mitad del préstamo este 30 de septiembre (que es la fecha designada para ello) sino el 30 de octubre (la otra mitad la entregan el semestre que viene).

Cuando le pregunté a los que trabajan en Asistencia Económica si se puede organizar una nómina especial para aquellos que, como yo, estamos en este caso extraordinario, simplemente me dijeron que era imposible, porque todas las nóminas ya están "calendarizadas" (no sabía que existía esa palabra). De igual modo, cuando le pregunté a la directora del programa si, simplemente no se podía añadir a estas personas a la nómina, me dijo que por culpa del sistema, esto era imposible. Que era un sistema por pasos que cerraba las modificaciones una vez que se pasaba al siguiente (si este sistema lleva dando problemas de este tipo desde que se instaló… ¿No es hora ya de cambiar de sistema???).

En pocas palabras no tendré ninguna entrada de dinero hasta el 30 de octubre, y en esa fecha, lo que me entre seguramente no alcanzará para pagar todo lo que me hace falta. Gracias maldita burocracia de la UPR.

Veamos mi condición actual. Tengo una deuda de 1000$ que, aunque no es urgente pagarla (no me están exigiendo que la pague a la brevedad posible), moralmente me incomoda. Debo pagar el teléfono celular (que es el único medio de comunicación que tengo y además es mi única conexión a internet), que cuesta 71 $ mensuales (me lo cobran los 27 de cada mes). Debo pagar la renta a final de este mes (325$), en mi nevera sólo queda un huevo (que me comeré en los próximos minutos), un cuarto de bolsa de pan, unas lonjas de jamón, queso americano, un pote de mantequilla, un cuarto de galón de agua, un empaque de salchichas, un frasco de mayonesa, un pote de Kétchup y un cuarto de litro de leche, que vence el 28 de septiembre. En la alacena me quedan unas latas de atún, dos latas de crema de setas o champignones y un paquete de pasta.

A eso le sumo que eventualmente tendré que comprar papel de baño, jabón, pasta dental, desodorante, champú, mis pastillas para la ácidez estomacal… Ah y me queda menos de un cuarto de comida de gato. Si se acaba no se que le daré de comer a mi gata Antígona.

A esto se debe mi crisis de nervios.

Películas recomendadas!

2011-08-08T15:41:00.007-04:00

Me pidieron que hiciera una lista de películas que recomiendo y que diera las razones por las cuales lo hago. Bien, aquí está. Las recomiendo porque me parecen buenas, interesantes, divertidas o importantes. No es una lista completa, pues aun faltan miles de títulos que no recordé, que no he visto o incluso que quizás otras personas considerarían que deben estar incluidas, del mismo modo que algunas de éstas, algunas personas pensarán que sobran.

De hecho, tomando en cuenta que anualmente se estrenan cientos de películas en varios países y que el cine tiene más de cien años, sería ilógico pensar que he visto todas. Tampoco es una lista de las mejores películas ni nada por el estilo. Repito que es simplemente una lista muy subjetiva de películas que me gustan.

Muchas de estas películas son comerciales, otras son difíciles de ver y no son para todo el mundo. En todo caso, aquí se las dejo. No están en un orden específico y hay algunas que podrían pertenecer a varios géneros.

1) Drama:

There will be Blood

Cuando vi esta película por primera vez, no pude evitar pensar “esto va a ser un film tan grande e importante como lo es Lo que el Viento se llevó, Casablanca o incluso Ciudadano Kane.” Esta película no solo tiene una historia genial y unas actuaciones impecables y maravillosas, sino que describe muy bien como se inició la industria petrolera en los Estados Unidos.

No Country for Old Man

En la historia del cine, hay villanos que quedan marcados como los más impresionantes de todos los tiempos. Uno de estos es Anton Chigurth, interpretado por Javier Bardem en No Country for old Man. Una lenta pero muy buena película sobre la violencia injustificada y como los Estados Unidos ha perdido su función de policía de antaño.

The Tree of Life

Una película maravillosa. Difícil de ver, lenta, sin una narrativa convencional. Aquí no hay protagonistas, ni primer y segundo y tercer acto. Es la historia de un hombre y al mismo tiempo de toda la humanidad, porque todos somos uno y uno somos todos. Es una película compleja y muy filosófica, pero de una hermosura audiovisual que la convierte en toda una experiencia.

The Godfather

La trilogía del Padrino es un clásico. Profunda, impecable, intensa. Grandes actuaciones, gran dirección y una fotografía sorprendente, por el “príncipe de la oscuridad” Gordon Willis.

Schindler's list

Una gran película sobre el holocausto. Hermosa, cruda, detallista. La película que le consiguió el Oscar a Steven Spielberg. Actuaciones impecables y una dirección magistral.

Shawshank redemption

Basada en la novela de Stephen King, esta maravillosa película ocupa un lugar dentro de mis 25 películas favoritas. Excelente historia, actuación y dirección.

American history X

Una de las películas más impactantes que he visto en mi vida. Un duro mensaje en contra de la violencia y las ideologías racistas. Una dirección impecable y actuaciones magníficas.

Milk

La historia de Harvey Milk es llevada a la pantalla de forma hermosa, sublime y honesta por Gus Van Sant. No soy muy fanático de los Biopics (películas Biográficas) pero esta es espectacular.

Good Will Hunting

Otra maravilla dirigida por Gus Van Sant. De esas películas esperanzadoras pero que no caen en lo cliché. Además excelentemente actuada.

Dead Poet’s Society

Una hermosa película sobre los verdaderos valores que deben encontrarse en la educación. Un clásico.

2) Comedia:

Death at a funeral

La original, la inglesa. Luego se hizo un remake en Estados Unidos que no quise ver. Esta comedia situacional muy típica del humor inglés, hace reír con sus disparatados y casi surreales eventos. Una comedia ligera sobre la muerte de un familiar y los secretos que esta destapa.

40 year old virgin

Una de las mejores comedias que he visto. Steve Carell hace uno de los mejores papeles de su carrera. Fresca, picante, divertida y emocional. Excelente para subir el ánimo.

American pie

La primera película de esta serie es bastante cómica y divertida. Humor sexual sobre adolescentes hormonales. Un gran filme para reír sin pensar demasiado.

Ghostbusters

La primera película de los Cazafantasmas es un clásico que todo cinéfilo debe haber visto. Un guión divertido, actuaciones frescas y muy buen humor. Incluso, tiene una historia interesante con un final épico. La segunda, por el contrario, puede llegar a ser disfrutada, pero resulta más de lo mismo.

School of rock

Jack Black es uno de esos comediantes que puede llegar a molestar. Lo admito. Algunas de sus interpretaciones me dan mucha risa pero otras me cansan (me pasaba lo mismo con Jim Carey al principio). Pero en esta película, no sólo es encantador, sino que los niños que lo acompañan equilibran lo pesado que puede llegar a ser. Una gran comedia, sobre todo si eres conocedor de bandas de rock.

Airplane

Airplane (o como la llamaron en Latinoamérica, ¿Dónde está el piloto?) es una de esas películas de humor y juegos de palabras que son difíciles de olvidar. Una de esas joyas que te hará reír por medio del absurdo.

Naked gun

La trilogía de Naked Gun es una muy entretenida parodia de las películas policíacas de los setentas y ochentas. Protagonizada por el eternamente divertido Leslie Nielsen.
Hot Shots

Hot Shots 1 y 2 son dos muy divertidas películas, altamente recomendadas para los amantes de la parodia. Mucho antes de que los hermanos Wayne hicieran Scary Movie, Epic Movie, Disaster Movie y todas esas “movies” terribles, Charlie Sheen protagonizó dos filmes en los que parodiaba películas de guerra desde Top Gun hasta Rambo, pasando incluso por Star Wars. Un par de películas geniales.

Police Academy

Siguiendo con las películas cómicas de los ochentas, no puede faltar la primera parte de la Loca Academia de Policías. Un muy divertido filme sobre los agentes de policía más inverosímiles de la historia. La segunda parte puede llegar a ser divertida e incluso la tercera, aunque ya a esta altura, la saga comienza a aburrir. Las que le siguen, mejor obviarlas.

Zoolander

Una de las mejores comedias tontas que hay. La parodia que hace Ben Stiller al mundo del modelaje es simplemente una comedia de principio a fin, que a pesar de ser tonta y hablar de los estúpidos que son algunos modelos, esta inteligentemente realizada.

Bad Teacher

La reciente película de comedia de Cameron Díaz resulta una buena comedia tonta, en la que no hay mucho que pensar pero si de que reírse. Lo bueno de esta es, que cuando uno cree que va a caer en el típico cliché del género, esta película sorprende tomando la dirección contraria. Además hay varios chistes posiblemente políticamente incorrectos.

Rushmore

Yo tengo una relación de amor – odio con el director Wes Anderson. A todo el mundo pareciera encantarle en demasía, cuando a mí, me parece que es buen director pero no me sorprende (aún no he visto The Royal Tennembaums que supuestamente es su mejor película). Pero hay un film de él que sí me encantó: Rushmore. Es una comedia adolescente maravillosa y genial que no sólo es divertidísima, sino que tiene un encanto extraño sumamente difícil de explicar.

Little Miss Sunshine

Una de las mejores comedias que he visto en mi vida. Humor negro del mejor que hay. Actuaciones increíbles y naturales, a pesar de ser una comedia. Una historia sobre una familia disfuncional en un roadtrip. Una premisa que no parece ser muy original pero llevada de una manera tan grandiosa que es un deleite.

3) Acción:

La Trilogía de Mad Max

Estas películas podrían ir igualmente en Ciencia Ficción o en Fantasía. La verdad es que es difícil catalogar la trilogía del Guerrero de la Carretera. En todo caso, Mad Max es una fascinante historia post apocalíptica protagonizada por un joven Mel Gibson (antes de volverse completamente loco).

Indiana Jones

La trilogía de aventura más famosa de todos los tiempos. Las aventuras de Indy (protagonizada por Harrison Ford), no necesita mucha presentación. Eso si, eviten ver la cuarta porque destruye por completo las otras tres (ni hablar de la quinta que viene en camino).

Die hard

Bruce Willis fue un importante héroe de acción en los ochentas. No es que no siga siendo un excelente actor del género, pero en aquella década era reconocido como uno de los más duros gracias a Die Hard. La primera película es una excelente película de acción, que además tiene a Alan Rickman haciendo de un magistral villano. La segunda no resulta tan buena, pero divierte. La tercera tiene a Samuel L. Jackson y a Jeremy Irons. Aunque esta es mejor que la segunda, no supera a la original. La cuarta es divertida y alude a la melancolía, pero dista mucho de la primera, sobre todo porque Willis, ya está viejo.

007

Son muchas las películas de James Bond que son un clásico. Aunque también hay varias que resultan terribles hoy en día. Altamente recomendadas: Dr. No, Goldfinger, Diamonds are Forever, The Spy who Love me, Octopussy, View to a Kill, Golden Eye, Die Another Day y Casino Royal. La peor, posiblemente Quantum of Solace que es espantosa.

Aliens

La segunda entrega de la tetralogía de Alien es una maravillosa película. Esta saga es interesante porque aunque son de ciencia ficción, cada film pertenece a un género diferente. La segunda, dirigida por James Cameron (sí, el mismo de Titanic y Avatar), es una fascinante película de acción.

Robocop

La primera película de Robocop es una gran obra de acción y ciencia ficción cyberpunk. De esas películas inolvidables. La segunda divierte a veces mas la tercera es terrible.

Terminator

Siguiendo con las películas icónicas de los ochentas, The Terminator y T2: Judgement Day (la segunda dirigida también por James Cameron), son dos fascinantes películas altamente recomendadas. La tercera (Rise of the Machines) es espantosa y la cuarta (Terminator Salvation) no es totalmente terrible, pero no le llega a los tobillos a las dos primeras.

Snatch

Esta película en realidad no se si va en este género pero ya que tiene secuencias de pistolas y pelea, la dejaré aquí. Esta maravillosa película sobre mafia, ladrones, gitanos y diamantes, es una excelente obra que resalta por su originalidad y su divertida historia, además de las grandes figuras que aparecen en el elenco.

Smoking aces

Una gran película de pistolas y confusión. No hay mucho que decir al respecto, más que si quieres secuencias de acción buenas sin mucho más para pensar, esta es una excelente elección.

Hanna

El director Joe Wright dirige una película arriesgada sobre una niña entrenada para ser una experta asesina. Con unas tomas y movimientos de cámara sorprendentes, una banda sonora alucinante a cargo de los Chemical Brothers y una sorprendente actuación.

4) Suspenso:

Psycho

El gran clásico del cine. Una de las obras maestras de Alfred Hitchcock. La escena de la ducha es considerada una de las escenas más famosas de la historia, pero este film tiene mucho más que ofrecer, además de tener un final magnífico. Como dato curioso, destaco que el caso en el que se basa esta película, es el mismo en el que se basan The Silence of the Lambs y The Texas Chain Massacre.

The Sixth Sense

“I see dead people” es posiblemente una de las frases del cine que se volvieron famosas en menor cantidad de tiempo. Esta maravillosa película sorprendió al mundo con su inesperado final.

The Others

Alejandro Amenábar es un maestro del cine de suspenso. Esta película (que mucha gente criticó pensando que se aprovechaba del éxito de The Sixth Sense, cuando en realidad había sido escrita mucho antes) es de esas que te erizará la piel y sorprenderá con su final.

Tesis

La ópera prima de Alejandro Amenábar. Una maravillosa película que te dejará al borde de la silla. En esta se basó lejanamente 8mm, la que es con Nicolas Cage (y que no le llega a los talones).

Red eye

Un espeluznante film que te llenará de angustia. Una premisa interesante y una historia entretenida. Recomendada.

The silence of the lambs

Una de las obras maestras del séptimo arte. Definitivamente Hannibal Lecter es uno de esos villanos que marcaron la historia del cine, aun cuando no es el antagonista del film.

Black Death

Una película muy interesante del género por llevarse a cabo durante la época medieval, para ser precisos, durante la peste negra. Con un mensaje maravilloso y muy fuerte.

5) Vampiros:

Let the right one in

Personalmente opino que esta es la mejor película de vampiros jamás antes hecha. Una historia fascinante, actuaciones muy buenas, una dirección impecable. Altamente recomendada. Le hicieron un remake estadounidense llamado Let me In… no es demasiado malo, pero no se compara con la original. Mientras Let the Right One in es un Pie de Manzana horneado por tu abuela, Let Me In es uno comprado en McDonalds.

Bram Stoker’s: Dracula

Francis Ford Copolla supo llevar a la gran pantalla con mucha fidelidad la poética y romántica historia del Conde Drácula, magistralmente interpretado por Gary Oldman. Una excelente película.

Dracula

La película original del Conde Drácula, estelarizada por Boris Karloff. Un clásico de la gran pantalla.

Nosferatu

Esta no es una película fácil de ver. Una joya del cine silente y la primera película de vampiros de la historia. Una maravillosa visión del género. Una vez vista esta película, se puede apreciar la película “The Shadow of the Vampire” que emula la filmación de Nosferatu, pero en la que el Conde era en realidad, un vampiro.

Interview with the vampire

La película que reinventó el género en el cine. Una gran película que logra captar el romanticismo y la dualidad del monstruo vampírico de una forma excelente. Basada en la novela del mismo nombre, perteneciente a las crónicas vampíricas de la escritora Anne Rice.
Lamentablemente, The Queen of the Damned, basada también en otra novela de las mismas crónicas, es diametralmente opuesta a Interview, en cuanto a su calidad, resultando ser terrible.

Thirst

La película de vampiros del director coreano Chung Chu Park. Una maravillosa y polémica historia de vampiros que lleva a la gran pantalla la dualidad del monstruo, de forma magistral, violenta, erótica, oscura y fascinante.

6) Terror:

Funny Games

La mejor película de terror que haya visto jamás. Funny Games rompe con todos los estereotipos y las convenciones del género. Esta película no es oscura sino que, por el contrario, es totalmente iluminada y blanca; no tiene casi música, la violencia no ocurre en cámara, las muertes de cada personaje son dolorosas y no pasan desapercibidas, hay rompimiento de la cuarta pared y sobre todo, sin justificación alguna de la maldad. Una de las experiencias cinematográficas más angustiantes y terriblemente fascinantes de mi vida.

The Amityville Terror

La versión original de esta película es una de los pocos Films de horror que han logrado dejarme asustado luego de verla. Uno de esas historias de terror en las que no sabes bien que es lo que está pasando, pero definitivamente es algo terrible. La sensación de que algo está mal está tan bien llevada a la pantalla que uno pasa toda la película y varias horas después con la misma.

Nightmare on Elm Street

Freddy Krugger es posiblemente uno de los villanos de horror más emblemáticos y reconocibles del género. Incluso Will Smith grabó una canción sobre él (y el puertorriqueño Vico C también). La película original sobre este asesino que mataba en los sueños es genial y espeluznante. La segunda también tiene sus momentos, pero de la tercera en adelante no es sino más de lo mismo. El remake que se hizo recientemente tiene buenos elementos en cuanto a lo visual, pero no le llega a los tobillos a la original.

The exorcist

Una de las películas más espeluznantes de todos los tiempos. Esta película causó tanta conmoción que cuando estrenó, el número de Católicos en los Estados Unidos aumentó vertiginosamente. Hoy en día no asusta tanto, pero sin duda alguna, es una maravillosa película de terror.

The exorcism of emily rose

Siguiendo con las películas sobre posesiones diabólicas, el exorcismo de Emily Rose es uno de esos filmes que dan mucho miedo pero que también captan al espectador por lo interesante de su trama. El punto fuerte de esta película es realmente, el juicio que se le hace al sacerdote que realizó el exorcismo.

Rec

Las películas que son grabadas en primera persona se están volviendo ya un recurso un poco sobre usado en el género de terror. Pero de igual modo, una de las mejores exponentes de este recurso es la española Rec (de la cual se hizo un remake gringo llamado Quarentine). Espeluznante película de horror que te dejará con los pelos de punta. Su segunda parte también está interesante.

Grindhouse

Planet Terror y Deathproof son dos maravillosas películas hechas por Robert Rodríguez y Quentin Tarantino. No se si son realmente de terror, pero están hechas de algún modo imitando las películas malas de horror de antaño, llamadas B Movies. Para los amantes del género, estas dos no pueden faltar.

The blair witch project

La película que originó la moda de los filmes de horror grabados en primera persona. Espeluznante, terrorífica y sobre todo, sin mucha explicación, que es lo mejor que puede tener una película del género.

The fly

No he tenido la oportunidad de ver la original, pero la de los ochentas con Jeff Goldblum es una de esas películas que dejará imágenes en tu cabeza para siempre. Recomendada.

The ring

El horror japonés es crudo, espeluznante y oscuro. Entre las miles películas del terror nipón que han sido rehechas por los estudios de Hollywood, sólo The Ring (basada en Ringu) es una buena versión.

Alien

El octavo pasajero, es la primera entrega de la tetralogía de Alien. Esta primera parte es una maravillosa película de horror dirigida por el genial Ridley Scott. Aunque los efectos especiales quizás ya están un poco pasados de época, no deja de ser fenomenal.

Rubber

Una película sobre un caucho o una goma de carro psicópata suena como un muy mal chiste. Pero por el contrario, Rubber es una de las películas más inteligentes y brillantes que he visto en los últimos años. El argumento de la goma asesina no es más que una excusa para establecer una tesis metacinematográfica que discute la necesidad de lógica y razón en el mundo del cine. Una muy divertida y bien trabajada película.

7) Musical:

The Sound of Music

La historia de la familia Von Trapp es llevada a la gran pantalla en forma de un maravilloso y bellísimo musical, conocido en español como “la novicia rebelde”. Sus canciones fueron tan maravillosas que fueron hits en la radio. De igual modo, la actuación magistral de sus protagonistas, hace que el encanto sea irresistible.

Moulin Rouge

Uno de los mejores musicales del cine. Posiblemente el que mejor usa la narrativa y el medio en su beneficio, abandonando las convenciones teatrales para usar las cinematográficas. La música pop es reinventada en un “pastiche” postmoderno para calzar en una romántica versión de la Dama de las Camelias.

JesusChrist Superstar

La versión cinematográfica de una de las obras musicales de Broadway más emblemáticas de todos los tiempos. JesusChrist Superstar de Tim Rice y Andrew Lloyd Weber narra la última semana de vida de Jesucristo, vista desde la perspectiva de Judas Izcariote, quien no es el villano que todos han querido hacer de él.

Tommy

La ópera rock de la banda inglesa The Who. Una historia un poco psicodélica sobre un mesías ciego, sordo y mudo, que intenta llevar un mensaje a la humanidad. Con participación de Eric Clapton, Tina Turner y Elton John entre otros grandes músicos.

All That Jazz

Un musical postmoderno sobre un productor de musicales al borde de la muerte. Una importante película del género pues no sólo habla del mismo, sino que además es fascinante.

Wizard of Oz

En 1939 se hicieron dos importantes películas a color. Gone with the Wind y The Wizard of Oz. Esta impresionante película fantástica ha cautivado los corazones y la imaginación de millones de espectadores quienes también han querido viajar a algún lugar sobre el arco iris.

The Rocky Horror Picture Show

Uno de los más geniales e irreverentes musicales de todos los tiempos. Una parodia de las películas de horror B Movies de los cincuentas, con un alto contenido sexual y un mensaje a favor de las libertades de género y sexualidad versus la represión y los deseos reprimidos. Además tiene una banda sonora fascinante y la actuación de Tim Curry es inolvidable.

Mary Poppins

Una de las piezas más fascinantes de Disney. Mary Poppins es una película tan llena de magia que tanto grandes como pequeños desearán viajar de la mano de la niñera mágica, hermosa e inigualablemente interpretada por Julie Andrews (quien también protagoniza The Sound of Music). Mary Poppins es, sin lugar a dudas, una experiencia inolvidable.

Chicago

Yo tengo sentimientos encontrados con esta película. La primera vez que la vi me encantó. A partir de esta vez, las siguientes me encontré aburridísimo durante el transcurso de la misma. Visualmente es deslumbrante y su banda sonora es divertida y genial, pero hay algo en la puesta en escena, que en vez de usar la narrativa cinematográfica, se aferra a su origen teatral, desechando los elementos que hacen del cine, pues eso, cine. Aún así, creo que es importante que todo fanático de los musicales, la vea.

8) Animación:

Pixar

Personalmente considero que todas las películas de Pixar (a excepción quizás de Cars (y aun no he visto Cars 2 pero por lo que he escuchado no promete) son verdaderas obras de arte. Son divertidas, emocionantes y emotivas.

A Nightmare before Christmas

Pocas películas han marcado tanto a una generación como esta. Un clásico de la animación sin duda alguna. La técnica del Stop Motion Animation llevada a niveles magistrales, un musical precioso e ingenioso y una atmosfera deliciosamente macabra, para contar una maravillosa, mágica e inusual historia de navidad.

How to Train your Dragon

Una emocionante aventura contada de una manera muy original y con giros dramáticos muy interesantes. How to Train your Dragon es una película sumamente fresca, ingeniosa y sobre todo encantadora.

Ice age

La era del hielo es una muy divertida comedia (por lo menos la primera). No es que la animación sea particularmente impresionante o que sea demasiado original, pero es que sus personajes están muy bien hechos. La segunda y la tercera parte comienzan a ser más de lo mismo, pero también tienen sus momentos.

Madagascar (1 y 2)

Madagascar es una de esas películas que tiene todo para ser terrible pero resulta entretenida y sumamente graciosa. Tiene muchos personajes, es bastante descabellada (tanto que a veces casi raya en lo incoherente y lo absurdo) pero es sencillamente muy divertida. Tanto la primera como la segunda son bastante buenas.

Shrek (la 1 y la 2)

La primera película de Shrek es una verdadera joya. Divertida, irónica, entretenida e incluso con profundidad. Una revisión al mundo de los cuentos de hadas donde las apariencias engañan. La segunda llega a ser bastante divertida y comparable con la primera. Las dos siguientes da lo mismo si las ven o no, porque no son más que un reciclaje de chistes.

Rango

Rango es una película de animación muy peculiar. No sólo la historia es entretenida, emocionante y divertida. No sólo Johnny Depp interpreta la voz del protagonista de manera excepcional, sino que la reinvención del género del Western (o películas de vaqueros) y la continuas referencias a películas clásicas como la trilogía de vaqueros de Sergio Leone (esas que son con Clint Eastwood haciendo del Man with no name) o de Fear and Loathe in Las Vegas, por citar dos ejemplos, la hacen un festín para el conocedor de cine.

Coraline

Siempre me ha parecido que mientras mas tenebrosos y originales sean los cuentos de hadas, más geniales y cautivadores son. Neil Gaiman, un famoso dibujante y escritor de novelas gráficas y libros es especialista en este tipo de cuentos. Coraline es la adaptación cinematográfica animada de una de sus historias y resulta exquisita.

9) Dibujos animados:

Tangled

Después de años sin hacer una buena película de dibujos animados, Disney reinventa el musical clásico haciendo una película con el estilo musical de antaño, pero con la narrativa y los personajes modernos. Tangled es bella, cómica, emocionante y emotiva.

Lion King

Una de las más famosas películas animadas de Disney. El Rey León es tan fascinante y magnífica que fue llevada a Broadway en forma de un musical. Mística, emocionante, hermosa, emotiva, muy bien narrada y con personajes maravillosos.

Peter Pan

Un clásico de Disney. Las historias de Wendy y sus hermanos junto al niño que nunca envejece, en el país de Nunca Jamás es mágica, muy divertida y encantadora.

Fantasia y 2000

Toda la belleza de la música, acompañada de la genialidad y la magia de Disney. Las dos versiones de Fantasía son una experiencia impresionante y hermosa.

The triplettes do beldeville

Las trillizas de Beldeville es una película de animación francesa, muy diferente al tipo de películas animadas a las que estamos acostumbrados. Muy interesante y con una narrativa muy diferente, resulta un film brillante.

The illusionist

Del mismo creador de las trillizas de Beldeville y volviendo con el tema de la nostalgia, el Ilusionista es una increíble película animada sobre la gala de los tiempos pasados.

Persépolis

Otra película animada que no es común. Persépolis es una inteligente y profunda película, basada en una novela gráfica. Con alto contenido político y filosófico y una excelente historia.

The Simpsons

Para los fanáticos de esta serie, esta película es un “must see”. Si, por supuesto que es un capítulo de 2 horas, pero, ¿qué más esperaban?. Luego de 20 temporadas no es mucho más lo que se puede hacer que no se haya visto. Aún así, a mí me gustó mucho.

Southpark: bigger, longer and uncut

Una excelente película animada. Inmadura, obscena, ofensiva, como todo capítulo de South Park, pero aun mejor. El musical de los niños de South Park es una obra maestra.

The last unicorn

Una hermosa película fantástica. Un cuento de hadas original que cautivó millones de corazones en los años ochentas. Un clásico,

Yellow submarine

La psicodélica e inusual aventura animada de los Beatles. Yellow Submarine es una mágica película que narra los psicotrópicos viajes de los 4 músicos de Liverpool a través de sus canciones, a bordo del Submarino Amarillo. Simplemente fantástica.

10) Animé:

Akira

Es imposible hablar de animé y no hablar de Akira. Fue gracias a esta película que los largometrajes de animación japonesa entraron al mercado americano. Akira fue la primera película de animé en proyectarse en salas de Estados Unidos. Es una magnífica obra maestra de ciencia ficción, compleja, violenta y muy madura.

Ninja Scroll

Esta película es, posiblemente, la mejor pieza de animé que tenga que ver con samuráis y ninjas. Es madura, extremadamente violenta y sangrienta, mística, fantástica y muy oscura.

Las Aventuras de Chijiro

Si Akira fue un hito en la historia del Animé, Chijiro lo es de igual modo. La primera película de animación japonesa en ganar un Oscar de la academia. Distribuida por Disney, las aventuras de Chijiro podría ser considerada la “Alicia en el País de las Maravillas” japonesa.

Vampire Hunter D

Otro gran ícono del ánime. Vampire Hunter D es una película oscura y fantástica de vampiros. Su secuela (Bloodlust) también es buena, aunque deja de ser tan compleja.

Howl's moving Castle

Otra gran película de Miyazaki (el mismo de Chihiro, de Heidi…). Siguiendo con la onda mística y mágica que distingue sus historias, Howl’s Moving Castle es otra obra de arte. Miyazaki es un experto en crear mundos fantásticos y esta película es otra gran muestra de eso.

Princess Mononoke

Siguiendo con las películas de Miyazaki (podría decirse que todas las de él son buenas, pero realmente no las he visto todas), La princesa Mononoke es la más concreta de todas. Una hermosa y compleja película llena de aventura y acción.

Ghost in the Shell

El tema de los androides y la vida humana es revisado muchas veces en el cine. Bladerunner, I Robot, son muchos los ejemplos. Pero Ghost in the Shell lleva este asunto aún más allá. ¿Tienen alma los androides? Esta película lo plantea como una pregunta muy profunda.

Metropolis

Siguiendo con el tema de los androides, esta versión animé del clásico de Fritz Lanz (Metrópolis de 1927) es una espectacular obra de arte. Dirigida por Rintaro (el del Expreso Galáctico), dibujada por el animador de Astroboy y adaptada a la gran pantalla por Katsuhiro Otomo (el de Akira).

Evangelion

Decidí que aunque esta lista es de películas y no de series (porque si fuese por series tuviera que hablar de Rurouni Kenshin, Saint Seiya y muchas otras más), voy a incluir a Evangelion en ella. Personalmente recomiendo toda producción audiovisual que se haya realizado en torno a esta saga. Ahora bien, para la lista, recomendaré las dos películas que se han lanzado últimamente. El “Evangelion Rebuilt” que hace un reboot de la serie, modificándola y narrando una nueva historia, con nuevos personajes y eventos que, aunque mantienen cierta similitud con la original (y todavía contiene la esencia), a medida que avanza se distancia notoriamente de la serie de 1996.

11) Ciencia Ficción:

Star Wars

La obra más importante de George Lucas revolucionó el mundo del cine y de la mercadotecnia detrás de esta industria para siempre. La trilogía original de la Guerra de las Galaxias es fascinante y generó una mitología que nada tiene que envidiarle a ninguna religión. Sus personajes y algunos de sus diálogos, han quedado marcados para la posteridad en la mente de millones de personas. Incluso se han edificado cultos y fanatismos de estas películas a niveles tan increíbles, que se han generado filosofías y pseudo religiones a partir de las mismas. La trilogía de las precuelas no es ni la mitad de buena que las originales, pero definitivamente todo cinéfilo debe verlas también. El resto (las clone Wars), puede prescindirse de ellas, aunque no hace daño verlas.

Matrix

La primera película de Matrix cambió la manera de hacer secuencias de acción en la industria del cine para siempre. Cuando en 1999 Trinity por primera vez se elevó y luego detuvo el tiempo mientras la cámara giraba en 360 grados, para luego reanudar el flujo temporal y dar una patada, el mundo enloqueció y a partir de entonces, son miles los filmes de acción que usan el llamado “bullet time” o “efecto matrix” de hacer secuencias en cámara tan lenta que las balas pasan visiblemente frente a la cámara.

Por si esto fuese poco, Matrix demostró que se podía hacer películas excelentes de acción, con una filosofía y un contenido profundo. Es por esto que Matrix debe ser vista por todo cinéfilo. Las dos secuelas han sido odiadas por muchos, pero en mi opinión, aun cuando no son tan maravillosas como la primera, son bastante divertidas también. Los Animatrix (los cortos animados basados en el universo Matrix si son altamente recomendados).

Bladerunner

Una de las películas de ciencia ficción más importantes de todos los tiempos. Dirigida por Ridley Scott y protagonizada por Harrison Ford, este film, basado en la historia corta de Andrew C. Clarke “Acaso los Androides sueñan con Ovejas eléctricas?”, es una tesis filosófica y cyberpunk sobre lo que es ser un humano. Una maravilla del séptimo arte.

Tron

Esta gran película es uno de los más grandes hitos de ciencia ficción y efectos especiales de la historia. Sin Tron, no hubiese Matrix, por dar un ejemplo. A pesar de ser de Disney, es una película bastante madura y seria, magistral visualmente. Su secuela, Tron Legacy es bastante divertida pero no es tan profunda y buena como la original.

District 9

Una espectacular y compleja película que usa la ciencia ficción y el tema extraterrestre como una excusa para discutir el asunto del racismo, el genocidio y hechos históricos tan horribles como el Apartheid Sudafricano. Con efectos especiales increíblemente realistas y una narrativa muy original.

12 monkeys

Otra gran película del imaginativo Terry Gilliam quien es un maestro en generar mundos fantásticos. 12 Monkeys habla de un mundo postapocalíptico y los ciclos temporales, de un modo impresionante. Excelente.

Cronocrímenes

Película del director español Nacho Vigalondo. Una inquietante película de suspenso y ciencia ficción que sorprende por su audacia y su fantástica historia, a pesar de tener un muy bajo presupuesto.

Dark city

Una oscura y perturbadora película perteneciente al género del film noir y la ciencia ficción. Una gran fuente de inspiración para Matrix (de hecho algunos de sus sets se usaron en Matrix). Con una dirección de arte maravillosa.

Back to the Future

La trilogía de Back to the Future es una maravillosa saga perteneciente a los grandes clásicos de la década de los ochentas. Ingeniosa, muy bien dirigida, muy divertida y fascinante.

I Robot

Una película de acción y ciencia ficción un poco tonta, pero muy bien hecha. Grandes secuencias de acción y un mensaje, no demasiado profundo pero importante.

Planet of the Apes (la original)

La película original del Planeta de los Simios (con Charlton Heston) es una excelente crítica a la fe ciega y el control de la iglesia sobre la ciencia, al mismo tiempo que por otro lado, advierte que la ciencia y la avaricia sin control, también podrá llevar a la destrucción. Una genial historia y un clásico de la ciencia ficción. También recomiendo la nueva Rise of the Planet of the Apes.

12) Geek Movies:

Thor

La película del Superhéroe Thor, Dios del Trueno. Maravillosamente dirigida por Kenneth Branagh, quien es un experimentado director de Shakespeare, supo darle ese sentido clásico y teatral al drama entre el príncipe del Valhalla, traicionado por su hermano. Maravillosa en todo sentido.

Scott Pilgrim vs the World

Una película sumamente original. Magnífica. Basada en la novela gráfica homónima, esta película reúne varios elementos de la cultura pop de los videojuegos y la música alternativa (sobre todo de Smashing Pumpkins). Para todo aquel que sea un veterano de los juegos de video, este film será un deleite.

Kick Ass

Kick Ass hace honor a su nombre y realmente “patea traseros”! Otra película basada en una novela gráfica que desmitifica a los superhéroes dejando ver por que es una idea estúpida y absurda, pero al mismo tiempo nos recuerda por que nos encantan y nos parecen geniales. Altamente violenta y maravillosa.

300

Visualmente hablando, una de las películas más sorprendentes que jamás haya visto. La historia no es demasiado profunda, pero no deja de ser buena. Basada en una novela gráfica del genial Frank Miller.

Sin City

Otra película basada en una novela de Frank Miller. Sin City no sólo es increíble visualmente (pero realmente increíble), sino que la historia y la forma en la que está narrada es maravillosa. Una de las películas más impresionantes que he visto.

Unbreakable

Todo fanático de los cómics de Superhéroes debe ver esta película. No es mucho lo que se puede decir de ella sin adelantar nada. La segunda película del director de The Sixth Sense (antes de que empezara a hacer películas malas).

Fanboys

Todo fanático de Starwars debe ver esta película. Si usted conoce las guerras de las galaxias, usted va a amar esta película. Es súper tonta pero demasiado divertida. Altamente recomendada.

Zombieland

Personalmente no soy muy fanático de las películas de zombies. Aun así, Zombieland me parece maravillosa, original e innovadora. Quienes son fanáticos de este género se divertirán muchísimo y los que como yo, no lo son, de igual modo les puedo asegurar que van a adorar esta película.

V for vendetta

Una de las mejores películas basadas en novelas gráficas, jamás antes hecha. Entretenida, muy bien hecha, con un guión impresionante, un mensaje con mucha fuerza y una actuación impresionante. V for Vendetta es una de esas películas que se pueden ver mil veces y sentir la emoción de la primera vez.

Watchmen

Otra película basada en una novela gráfica de Alan Moore (V for Vendetta). Una brillante visión de los superhéroes y su propia humanidad. A pesar de que los fanáticos de la novela de Moore la odiaron por separarse del original, yo, quien no leyó nunca la novela gráfica, la ame.

Batman Returns

Las películas de Batman pueden ser clasificadas en 4 épocas. La primera es la década de los 60 en la que se hizo una terrible película con el Batman de la serie (Adam West). La segunda es la de Tim Burton, que hizo dos grandes películas llamadas Batman (1989) y Batman Returns (1992), la tercera es la de Joel Schumager quien destruyó lo que Burton había logrado con Batman Forever (1995) y Batman and Robin (1997). La cuarta es la época de Christopher Nolan quien ha reiniciado la franquicia con las magníficas e impecables Batman Begins (2005) y The Dark Knight (2008), y que próximamente estrenará The Dark Knight Rises (2012).

De la época de Tim Burton, Batman Returns es la mejor. Oscura, seria, gótica. Una maravillosa película con una ambientación impresionante.

Suckerpunch

Odiada por muchos, esta película reúne muchos elementos geeks en una sola película. Desde bellas chicas adolescentes armadas con katanas, metralletas, espadas medievales y pistolas piratas, hasta dragones, zombie nazis e incluso un gran soundtrack. Para muchos la película fue visualmente hermosa pero vacía. Personalmente encuentro que encierra un gran mensaje.

Captain America

Esta película cuenta con el estigma de ser “una película muy gringa” debido a que el personaje principal es un súper héroe que viste con las estrellas y las franjas rojas. Aún así, no es más gringa que cualquiera de las películas de este renglón de la lista. Es una gran película de acción, divertida y emocionante.

13) Romance:

Love actually

Una gran película sobre el amor en general. Amor de pareja, amor de familia, amor de hermanos, amor al trabajo, amor al arte, amor a la patria, amor a uno mismo. Love Actually es una comedia romántica maravillosa y genial, muy hermosa. De esas películas para sonreír.

Breakfast at Tiffany’s

Un clásico. Una muy linda y genial película que además cuenta con la maravillosa y encantadora actuación de una de las mujeres más hermosas de la historia de Hollywood: Audrey Hepburn.

Pretty woman

No soy fanático de Julia Roberts. Tampoco me gustan las comedias románticas demasiado empalagosas y esta definitivamente lo es. Aun así, Pretty Woman tiene algo que hace que a uno le guste. Es quizás esa reinterpretación del típico cuento de hadas en el que la pobre conoce al príncipe azul y se enamoran. Quien sabe, lo cierto del caso es que esta película es encantadora.

Amelie

Una de las películas más mágicas y hermosas que he visto. Esta película francesa es divertida, romántica, preciosa y sobre todo, optimista. Amelie es sencillamente la materialización fílmica del romance mágico.

Wings of desire

Hay una terrible película gringa llamada City of Angels. Personalmente odio esa película no sólo porque es sumamente melodramática y empalagosa, sino porque es un remake de una maravillosa película alemana llamada “El cielo sobre Berlín” (traducida en inglés como Wings of Desire). Una sublime y muy artística película que es mil veces superior a su espantoso remake.

Eternal sunshine of a spottless mind

El guionista Charlie Kaufman es un brillante escritor de magníficas películas. Esta es un gran ejemplo de ello. Dirigida por Michel Gondri, Eternal Sunshine of a Spottless Mind es un drama romántico que impresiona con su narrativa y su cinematografía. Además de una historia maravillosa.

Brokeback mountain

La famosa película de los “vaqueros gays”. Esta maravillosa película es una hermosa y triste historia de amor, efectivamente entre dos homosexuales. Cruda, triste, muy emotiva. Una excelente película romántica.

Shakespeare in love

Una gran película sobre la época victoriana, que narra la historia ficticia de la mujer que sirvió de musa al grandioso William Shakespeare. Un romance genial y muy bien hecho.

When harry met sally

Una muy divertida comedia romántica que no trata el amor de la manera convencional y tradicional. Muy graciosa y excelentemente protagonizada por Billy Cristal y Meg Ryan.

Romeo + juliet (la de Baz Luhrman)

Una excelente y muy original adaptación del clásico drama teatral de William Shakespeare. Una ingeniosa manera de demostrar que los temas de los que hablaba este gran dramaturgo, son internacionales y no están atados a su era.

14) Fantasía:

Lord of the rings

La trilogía de The Lord of The Rings es sencillamente una de las sagas más épicas de la historia del cine. Mágica, impresionante, llena de acción, coraje, honor, belleza, maldad, hermandad, etc. Todo lo que una historia tan maravillosa debe tener. Una de las películas fantásticas más espectaculares jamás hechas.

Labyrinth

Laberinto es, sin duda alguna, una de las películas fantásticas más mágicas de todos los tiempos. No sólo por su historia que se pasea por la delgada frontera entre cuento de hadas y leyenda de horror, sino por los títeres del taller de Jim Henson (el de los Muppets), la encantadora interpretación de David Bowie como el malévolo Jarreth o la hermosa Jennifer O’Connely, bastante joven, haciendo de Sarah. El mundo en el que se desarrolla la historia es sencillamente maravilloso!

Neverending story

Otra película legendaria en el género de la fantasía. La historia sin fin es un clásico. Este film presenta de forma mágica y maravillosa el mundo de Fantasía, la tierra en la que habita todo sueño y deseo de la imaginación humana. Una aventura increíble. Eso si, sólo la primera porque las dos siguientes destruyeron la historia y no son para nada fieles a la continuación del libro.

Legend

Este film de Ridley Scott y protagonizado por un muy joven Tom Cruise, presenta un mundo fantástico de hadas, diablos, magia y coraje. La historia no es demasiado maravillosa pero sin duda alguna, es una aventura magnífica.

The Golden Compass

La primera parte de una trilogía de libros que lamentablemente no se terminó de llevar a la gran pantalla. Comparable a las grandes películas fantásticas de los ochentas, The Golden Compass es un film que presenta un mundo fascinante y lleno de magia.

The Chronicles of Narnia: The Lion, the Witch and the Wardrobe

Las crónicas de Narnia son una serie de libros bastante viejos ya. De hecho, su autor C.S. Lewis fue por un tiempo, amigo de Tolkien, escritor de The Lord of the Rings. A pesar de su evidente paralelismo con el cristianismo, la primera entrega cinematográfica de esta saga resulta increíble y llena de magia. El mundo fantástico de Narnia no tiene nada que envidiarle al de otras grandes historias épicas fantásticas. Las dos siguientes entregas, sin embargo, a pesar de transcurrir en el mismo reino, no resultan tan maravillosas.

Big Fish

Personalmente mi película favorita. Una película sumamente fantástica y llena de magia. Una historia hermosa y muy emotiva que te sumerge en la imaginación de un hombre y la creación de sus propios mitos.

Peter Pan

La versión cinematográfica del clásico cuento de Peter Pan es una película maravillosa. Profunda, mágica, llena de aventura. Definitivamente un gran film para todo fanático de la fantasía.

El laberinto del Fauno

Pocas películas fantásticas son tan serias y maduras como El Laberinto del Fauno. Esta película española plantea dos realidades. En una, la niña que protagoniza el cuento, vive en la España fascista del General Francisco Franco. En la otra, ella se aventura en el reino mágico del Fauno y otros monstruos que guardan la entrada a otra dimensión. La historia se desarrolla paralelamente en ambos mundos, para deleite del espectador.

Stardust

Esta mágica y fascinante película, basada en la novela gráfica de Neil Gaiman, es un cuento de hadas precioso y espectacular. Con unos personajes originales y muy peculiares, esta historia te llevará a un paseo, de la mano de una estrella.

Edward Scissorhands

Tim Burton es prácticamente un especialista en crear mundos muy particulares. Edward Scissorhands es una historia de amor entre un personaje fantástico muy peculiar y una hermosa doncella de la época contemporánea. Fascinante película que no resulta fácil de olvidar.

Beetlejuice

Tim Burton revisa el mundo de los muertos y los fantasmas con su enrevesada y oscura comedia Beetlejuice. Una película llena de humor negro y una dirección de arte impresionantemente tétrica y hermosa al mismo tiempo.

Las aventuras del Barón Munchaussen

Terry Gilliam crea en esta película una aventura fantástica fascinante, en la que la imaginación se impone sobre la razón para dominarla. Acompañar al Barón Munchaussen en su viaje en el que conoceremos a los reyes de la luna, dioses mitológicos, hombres con habilidades sobre humanas y otras experiencias increíbles que nos enseñarán que para escapar a la muerte, sólo hay que tener imaginación.

Ladyhawke

Una hermosa historia de amor, magia, maldiciones y caballería. Una leyenda preciosamente contada y encantadora. Ladyhawke narra la historia de dos amantes condenados con una maldición que los mantiene uno al lado del otro, pero sin poder estar juntos. Una sutil historia de fantasía medieval.

Willow

Willow es una aventura mágica y fascinante en un mundo magnífico. La historia de un pequeño enano hechicero que se enfrenta a las fuerzas del mal, comandadas por una poderosa reina bruja. Acompañado por un guerrero que aparenta no ser demasiado confiable y otros personajes fantásticos. Una película increíble.

Who Framed Roger Rabbit?

En esta película se fusionan el mundo real con el de los dibujos animados clásicos como los Looney Tunes y muchos otros. Un film noir delirante y llevado a la híper realidad alocada de las comiquitas. Una película realmente encantadora y muy divertida.

Cool World

Brad Pitt, antes de ser famoso, hizo de cowboy sexy en Thelma and Louise (otra película altamente recomendada, cabe destacar) y además protagonizó una película bastante desconocida en la que interpreta a un detective humano, en el mundo de las comiquitas (dibujos animados). Antes del éxito de Who Framed Roger Rabbit?, Cool World ya había fusionado de manera brillante ambos mundos. Una película muy original y maravillosa.

15) Documentales

The Thin blue Line

Este documental, maravillosamente realizado, explora el caso de un asesino de policías, por el cual un hombre había sido sentenciado a muerte. Un impresionante documental sobre la pena de muerte y el sistema judicial.

Last Train Home

El joven director Lixin Fan nos presenta un documental que nos presenta, por medio de una narrativa de ficción, la vida real de una familia rural de China, desgarrada por la industrialización de un país que promueve la explotación laboral. Al mismo tiempo nos muestra como cada año nuevo, millones de personas viajan en tren a reunirse con sus familiares, incluyendo los miembros de esta familia.

Supersize Me

En este increíble documental, un individuo se somete a una dieta de comer sólo McDonald’s por un mes (desayuno, almuerzo y cena). No sólo los efectos a su salud que esto genera son espeluznantes, sino que también lo es la revisión de la terrible alimentación de la sociedad norteamericana y la forma en la que el sistema no colabora a que esta situación mejore.

White Light Black Rain

Un espeluznante y crudo documental sobre los efectos que ha tenido en Japón el haber recibido dos ataques nucleares. Muy informativo y sumamente interesante. Definitivamente cambia la percepción de dicho evento histórico.

Noche y Niebla

Un muy crudo documental de Alain Resnais sobre el holocausto judío perpetrado por los Nazis en la Segunda Guerra Mundial. A diferencia de otros, este tiene imágenes en blanco y negro de los hechos, pero también realiza un paseo a color por los lugares ya abandonados. Sumamente interesante y muy fuerte.

16) Otras:

La trilogía de la Venganza

Para Holywood, la venganza es algo bien visto. Una especie de valor supremo en cuyo nombre, están justificadas las matanzas, la violencia y toda acción que logre que el “bueno” le haga pagar al “malo” todo el daño recibido. Pues con esta trilogía, el director coreano Chan-wook Park critica firmemente esta noción, creando una tríada de obras maestras. Sus nombres son Sympathy for Mr Vengeance, Old Boy y Lady Vengeance.

La trilogia del “hombre sin nombre”

El spaghetti western es un género cinematográfico subestimado por muchos. Para mí, posee gran valor y mucho entretenimiento. La trilogía del director italiano Sergio Leoni (A Fistful of Dollars, For a few dollars more y The Good, the Bad and the Ugly; protagonizadas por un muy joven Clint Eastwood) son una gran muestra de lo maravilloso que puede ser este género.

The usual suspects

Los sospechosos habituales es una de esas películas cuyo final es tan sorprendente, que se quedará marcado en tu memoria para siempre. Además tiene un villano magnífico: Kaiser Soze.

La vida es bella

La vida es bella es una de esas películas que te harán reír mientras lloras. Una genial obra maestra sobre un padre que se las ingenia para hacer que su hijo sobreviva el Holocausto. Maravillosa, genial, encantadora, divertida, dramática, conmovedora, triste… la mezcla de sentimientos en ebullición será toda una experiencia.

Cloverfield

Otra película que se vale de la cámara en primera persona (usada en The Blair Witch Project, Paranormal Activity, Rec, etc). Esta vez, trata de un monstruo gigantesco que ataca a la ciudad de New York. Una interesante y genial película.

Donnie Darko

Donnie Darko es una de esas películas raras, extrañas, oscuras, perturbadoras y fascinantes. Una obra fantástica sobre la vida, la muerte, el destino y mil otros temas posibles. La verdad es que cada persona que ve Donnie Darko, saca sus propias conclusiones.

The Truman Show

Jim Carrey es un gran actor, cuando no pierde la mitad del tiempo en pantalla, haciendo muecas y morisquetas. Además, cuando la película cuenta con un guión tan maravilloso y fascinante como The Truman Show, puede convertirse en el protagonista de una obra maestra. Esta película te hará repensar la función de los reality shows así como nuestra propia existencia.

Hero

Una de las películas más hermosas y poéticas que he visto en mi vida. Esta película china (con Jet Li) es una épica historia de guerra, pelea y honor, así como la historia de cómo se fundó el país chino. Impresionante visualmente e igual de impresionante es su guión.

Sideways

Esta película es la perfecta definición de una comedia agridulce. La película parece una comedia, uno se ríe y goza con ella, pero en el fondo sufrimos porque no es una comedia, sino un drama profundo y devastador que cuestiona nuestra propia naturaleza humana. Además cuenta con actuaciones impresionantes.

17) Películas clásicas que hay que ver por su aporte a la cinematografía:

Ciudadano Kane

Orson Welles creó una película que por muchos años se ha considerado la mejor película jamás antes realizada. Aunque no se si estoy de acuerdo con este título, si creo que es una gran película y un film que todo cinéfilo debe haber visto. No sólo tiene una gran historia y una narrativa genial que cambia en relación a cual narrador nos está echando el cuento. Tiene una fotografía que era prodigiosa para la época. La construcción de la gramática audiovisual, los planos, las tomas, la profundidad de campo, el alto contraste de tonos entre blanco y negro, éstos y muchos otros elementos hacen de Ciudadano Kane, una pieza importantísima del séptimo arte.

18) Directores de los cuales debe ver todo lo que encuentre:

Stanley Kubrick

Uno de los más grandes directores de la historia del cine. Genial, original, creativo, innovador, meticuloso, profundo, con un manejo de la técnica y del significado impresionantes. Entre todas sus obras (que son todas maravillosas) destaco A Clockwork Orange (La Naranja Mecánica), The Shinning, Full Metal Jacket, Lolita, Space Odissey 2001, Eyes Wide Shut y Dr Strangelove or How I learned to stop worrying and love the Bomb.

Akira Kurosawa

Otra de las grandes figuras del cine mundial. Este director japonés es el realizador de grandes y maravillosas películas épicas y magníficas. Seven Samurai, Yohimbo (que es la versión original de A Fistful of Dollars), Rashomon, Ran, Hidden Fortress y su magistral película Dreams (una colección de cortos basados en sueños del mismo Kurosawa).

Woody Allen

El genio de la comedia norteamericana. Woody Allen es un mago a la hora de hacer diálogos. Comedias sumamente inteligentes y con referencias muy cultas. Dramas y situaciones muy humanas, típicas del entorno de clase media alta neoyorquina. El humor de Woody Allen no es fácil pero una vez que se le “coge el chiste”, sus películas son toda una experiencia. A un ritmo de una película por año, tiene muchísimas entre las que destaco Manhattan, Annie Hall, Take the Money and Run, Hannah and her Sisters, Zelig y Midnight in Paris.

Mel Brooks

Otro gran comediante estadounidense. El humor de Mel Brooks es genial por lo sencillo y básico que resulta. Pero estas características, lejos de reducirlo, lo hace volver a uno a la infancia y reír honestamente. Juegos de palabras, parodias, sátira e incluso el absurdo. Las geniales películas de Brooks están hechas para que el público se ría y se divierta.

Quentin Tarantino

Uno de los directores contemporáneos más destacados. Famoso por sus homenajes al mundo cinematográfico, sus diálogos ingeniosos y tan aparentemente desligados a la trama de sus películas que parecen reales; así como el uso de la violencia. Tarantino ha homenajeado películas japonesas, filmes de kung fu, spaghetti westerns, animé, películas de terror sobre asesinos de carretera, etc. Aun así, sus películas, a pesar de ser grandes homenajes, llevan su sello personal.

Spike Jonze

La filmografía de Spike Jonze no es muy extensa. Being John Malkovich, Adaptation y Where the Wild Things Are son sus únicas tres películas (y cada una es genial y maravillosa). Ahora bien, esto es debido a que por el contrario, tiene un gran historial de experiencia en el mundo del videoclip y los comerciales. Videos tan maravillosos como Weapon of Choice de Fatboy Slim, It’s all oh so quiet de Bjork o el genial comercial de GAP en el que la tienda era completamente destruida… Spike Jonze es una de esas personalidades de Hollywood que cuando hacen una cosa, hay que ir a verla (ya está trabajando en su cuarta película).

David Fincher

Uno de los directores contemporáneos más geniales del momento. El creador de obras maestras como la impresionante y excelente Fight Club (que es posiblemente una de las mejores películas jamás antes hechas), la maravillosamente espantosa Seven y la magnífica The Social Network. David Fincher es uno de esos directores cuya obra es excelente y magistral.

Darren Aronofsky

La obra de Aronofsky es tan maravillosa como lo es oscura y extraña. El director de Requiem for a Dream, Pi, Black Swan, The Fountain, The Wrestler. Las películas de Darren Aronofsky sumergen al espectador en la trama de una manera de la cual no hay escapatoria posible, si es que quisiéramos salir de ella.

Danny Boyle

El brillante director británico detrás de las obras maestras Trainspotting, Slumdog Millionaire, 127 Hours, 28 days later y The Beach entre otras. Un director versátil capaz de hacer comedia, drama, horror, suspenso y psicodelia. Un genio.

Christopher Nolan

Apodado “el nuevo Kubrick”, Christopher Nolan ha sorprendido al mundo con sus películas maravillosas. La extraña Memento con su sorprendente narrativa inversa, la impresionante The Dark Knight que revolucionó el género de los superhéroes para siempre o la magistral Inception, que es una de esos filmes que no importa cuantas veces uno los vea, siempre sorprende.

Adam Sandler

Adam Sandler tiene películas muy buenas y películas muy malas. Personalmente opino que igual se puede ver toda la filmografía de este comediante, pero sabiendo que algunas, como Mr Deeds o Grown Ups, van a ser decepcionantes. Por otro lado, Little Nikky, Happy Gilmore y sobre todo, The Wedding Singer, son comedias brillantes y muy divertidas.

Kevin Smith

Kevin Smith tiene una serie de películas sumamente divertidas y maravillosas conocidas como las crónicas de New Jersey (o el View Asknewniverse, nombrado así por la casa productora de Smith: View Askew Productions). Estas son Clerks, Mallrats, Chasing Amy, Dogma, Jay and Silent Bob Strike Back y Clerks 2 (en ese orden). De resto, no he visto mucho más de la filmografía de este director, pero las obras del Asknewniverso son maravillosamente geniales.

Won Kar Wai

Won Kar Wai es un director chino que trabaja sus películas con una sutileza y delicadeza artística tan impresionante y hermosa, que resultan unas verdaderas obras de arte. Personalmente opino que no es mucho lo que se puede decir con palabras de este cineasta, pues cada una de sus películas es una experiencia.

Triunfos prestados

2011-06-13T16:24:00.001-04:00

Yo sé que me van a caer chinches por esta nota y que muchos de mis amigos y conocidos puertorriqueños se podrán sentir ofendidos con la misma; pero no puedo evitarlo. Ante la victoria de Dallas frente a Miami en la NBA y la celebración masiva de los puertorriqueños (a través de las redes sociales y los medios de comunicación), tengo que preguntar: ¿Qué fue lo que ganó Puerto Rico?

A ver, yo puedo entender perfectamente que un país o un estado celebre la victoria de un compatriota en un deporte. Cuando un boxeador boricua gana en una pelea o si un/a tenista resulta campeón, es normal que el país se sienta orgulloso del atleta. De igual modo, cuando la selección nacional o regional resulta ganadora en un torneo, es lógico que se cante victoria, se celebre y se manifieste el júbilo y la alegría que esto produce.

Pero en la noche del lunes, ganó el equipo de los Mavericks de Dallas en el campeonato de la NBA. Sin embargo, Puerto Rico celebró como si hubiese sido la selección puertorriqueña, tan sólo porque uno de los jugadores, Juan José Barea, es un boricua.

Yo vengo de un país (Venezuela) que tiene varios jugadores en las grandes ligas de beisbol y en la NBA tiene tres jugadores. Las veces que un equipo con jugadores venezolanos ha alcanzado el campeonato, mi país se ha sentido orgulloso de ellos y reconocido su valía, su gran habilidad deportiva e incluso su importancia en el título obtenido, pero no se ha tomado el triunfo como si hubiese sido patrio. Un equipo está conformado por todos los miembros del mismo, no sólo por aquel que comparte nuestra nacionalidad. Incluso en casos como que el pitcher del juego fue venezolano o el jugador más valioso lo fuese, aún así, la victoria es del equipo, no de Venezuela.

Esto es como pensar que cuando el Real Madrid se coronó como campeón, Brasil, Portugal, Argentina y Alemania consideraron dicho triunfo como patrio por Kaká, Cristiano Ronaldo, Gonzalo Higuaín y Mesut Özil respectivamente.

Incluso en el equipo de Dallas hay otros extranjeros, incluyendo dos franceses y el laureado Dirk Nowitzki, jugador alemán que recibió el título de jugador más valioso de la temporada y es considerado uno de los veinte mejores jugadores de la historia de la NBA. La prensa alemana alabó la actuación de su compatriota y lo elogió como el jugador de baloncesto más importante de la nación teutona. Aun así, jamás se dijo que el triunfo de Dallas fuese una victoria alemana del mismo modo que la noticia no figuró la primera plana de ninguna publicación noticiosa. De hecho, sólo trascendió en los portales digitales.

Pero los puertorriqueños han recibido esta victoria como si fuese suya. No quiero pretender que entiendo la razón para esta conducta, simplemente me parece curiosa. Puedo entender que sientan orgullo por Barea y que celebren que es puertorriqueño, pero considerar el triunfo como si fuese boricua, me parece que ya es tomar prestada la gloria ajena.

Una vez más, lamento si ofendo a alguien con esta nota

Hollywood y la destrucción del Anime

2011-04-07T15:01:00.005-04:00

¿Qué es lo que tiene Hollywood en contra de Japón? No, en serio, la pregunta la hago muy honestamente. ¿Por qué se empeñan en tomar series de animación japonesa (Anime), comics japoneses (Manga) y videojuegos clásicos para "adaptarlos" de una manera tan infernalmente terrible que terminan destruyendo por completo la esencia del original?

La lista de Animes y de Videojuegos destruidos por los productores de Hollywood es larga y extensa. Por parte de los videojuegos, sólo citaré la espantosa película que hicieron de Super Mario Bros. el disparate que hicieron tratando de adaptar Double Dragon (con Alissa Milano y todo), la tragedia de Resident Evil en la que la protagonista de las tres primeras es un personaje inexistente en los juegos o los horrores que han cometido con las dos adaptaciones de Street Fighter... No sólo que hacen que parezcan historias ridículas cuando las convierten en reales, sino que, trastocan la historia de tal forma, que la destruyen por completo.

Pero bueno, siendo honestos, aceptemos que en cuanto a videojuegos, los títulos americanos como Mortal Kombat, por citar un ejemplo, tampoco han resultado ilesos (aunque la primera adaptación de este juego, ha sido la más fiel al original de todas las adaptaciones de videojuegos). Digamos que la cuestión de adaptar un videojuego ya es difícil por la cuestión de que el cambio de formato entre la interactividad del juego y el carácter narrativo del cine, ya presenta un problema en la conversión. Bien, dejemos a un lado este tema y centrémonos entonces en la adaptación de Manga y Anime al cine hollywoodense.

Vamos a comenzar diciendo que el problema no es que adaptar un comic o una serie animada al cine es imposible. Por parte de los comics y las novelas gráficas tenemos a Sin City, los Batman de Christopher Nolan, Watchmen, 300, Kick Ass, Scott Pilgrim, Stardust, V for Vendetta, Shutter Island, entre otras que, algunas mejores que otras, han salido considerablemente superiores a cualquier adaptación de Manga alguno. Por parte de las series animadas, aunque se puede decir que El Inspector Gadget, Garfield, Scooby Doo, El Oso Yogi, Los Picapiedras y todas estas adaptaciones resultaron ser bastante tontas, la verdad es que las series originales tampoco eran demasiado profundas, asi que en primer lugar, no debieron haberse concebido más que para seguir siendo comiquitas. Aun así, hubo casos un poco más acertados como 101 Dalmatas o el Grinch que, sin perder la frescura infantil, supieron adaptar la caricatura al realismo. Pero también han habido otras adaptaciones de comiquitas quizas un poco más serias como las de superhéroes como Spiderman, aunque en estas también los cómics entran dentro de la fuente original.

Pero cuando hablamos de Manga y Anime la cosa cambia. El Anime y el Manga suelen ser tan adultos como las novelas gráficas, por lo que el tratamiento de la adaptación tiene que mantenerse igual de serio. Pero Hollywood se encarga en convertir piezas sublimes en disparatados y grotescos remiendos con se asemejan, de lejos, al original.

Para nombrar algunos ejemplos, me basta con citar la cursi y espanstosa Fist of the North Star, la malograda película de Dragonball (mal llamada Dragonball Evolution) o la próxima en ser destruida Akira.

El problema no sólo es que suelen cambiar la zona geográfica, la etnia de los protagonistas (e incluso la edad, como va a pasar en Akira o pasó con el Maestro Roshi en Dragonball), el problema es que cambian la historia y por lo tanto, cientos de detalles metafóricos y semióticos en el argumento de la historia, destruyendo la esencia de la misma.

Además, estos proyectos, a diferencia de los Cómics Americanos que han comenzado a dárselos a grandes figuras como Christopher Nolan, siempre suelen ser dirigidos por Cineastas que no manejan el formato necesario ni conocen realmente el Anime o la cultura japonesa.

Ya se han anunciado que van a adaptar nuevos Animes a granel... entre las próximas a ser destruidas se encuentran:

1) Akira: Producida por Leonardo Di Caprio, ahora Akira será una película de Ciencia Ficción y Horror, en la que Kaneda y Travis (si, Tetsuo ahora se llama Travis) son HERMANOS de 30 años, que pelean contra una corporación malvada que genera falsos ataques terroristas para fomentar el consumismo. Akira es un niño japonés sacado de una película de horror, con oso de peluche en mano, que tararea una canción infantil francesa...

2) Battle Angel Alita: Que será dirigida por James Cameron (esta es, una de las pocas que realmente promete, por ser un director de alta costura (no sólo ha hecho Avatar, también hizo Aliens y Terminator 2, recuerdan?)

3) Bleach: Producida por Warner Bros y dirigida por Peter Segal, el director de "50 First Dates"... Deja mucho que desear.

4) Cowboy Bebop: con Keanu Reeves como Spike... bueno, Keanu demostró que puede hacer de personaje de Anime en Matrix... al fin y al cabo, eso era Neo

5) Death Note: Con Zac Effron como Kira... No se que decir...

6) Ghost in the Shell: versión 3D CGI por Dreamworks... y yo pregunto ¿Por qué?

7) Macross / Robotech : En el 2007 Warner Bros. y Toby McGuire consiguieron los derechos para esto pero no ha habido más noticias (gracias a Dios supongo).

8) Neon Genesis Evangelion: Este proyecto lleva dando vueltas ya casi por 10 años. Se decía que la casa productora y de efectos especiales de Peter Jackson, la que hizo Lord of the Rings, iba a hacer esto con un presupuesto de más de 100 millones de Dólares, pero supongo que con la producción de The Hobbit, eso quedó en una gaveta, quien sabe si para bien o para mal.

9) Ninja Scroll: Si, Leonardo Di Caprio también compró los derechos para Ninja Scroll... claro, el quiere destruir mis dos grandes primeros amores del Anime. Por lo menos comentó que para esta si usaría actores asiáticos.

10) Blood The Last Vampire: horror... en serio... Seguro la terminan convirtiendo en Twilight

11) Sailor Moon: No se sabe mucho pero ya me la imagino como una versión superpoderosa de cheerleaders

12) G-force/Battle of the Planets/Gatchaman: Los hombres ave del anime, serán adaptados en una versión 3D CGI... vuelvo a preguntar ¿para qué?

En fin, Hollywood está empeñado en hacer del Anime su nueva mina de oro... a costas de las almas de las series y películas originales... Damn you Hollywood!

Mis predicciones y favoritos para el Oscar:

2011-02-27T18:53:00.002-04:00

Actor in a Leading Role

Mi favorit@: Colin Firth
Quien creo que será premiad@ por la Academia: Colin Firth

Actor in a Supporting Role

Mi favorit@: sólo vi The King’s Speech asi que no puedo opinar
Quien creo que será premiad@: Christian Bale

Actress in a Leading Role

Mi favorit@: Natalie Portman
Quien creo que será premiad@: Natalie Portman

Actress in a Supporting Role

Mi favorit@: Hailee Steinfeld (no vi The Fighter ni Animal Kingdom)
Quien creo que será premiad@: Melissa Leo

Animated Feature Film

Mi favorit@: Tangled, que no fue nominada. No vi The Illusionist (lamentablemente). Mi voto va por How to Train your Dragon.
Quien creo que será premiad@: Toy Story 3 (esta nominada a mejor pelicula, asi que seria absurdo que no ganara en este renglon)

Art Direction

Mi favorit@: King’s Speech o Alice in Wonderland
Quien creo que será premiad@: Inception

Cinematography

(Para mí, el premio más difícil)
Mi favorit@: King’s Speech o Black Swan
Quien creo que será premiad@: Inception o True Grit

Costume Design

Mi favorit@: Alice in wonderland
Quien creo que será premiad@: King’s Speech o True Grit

Directing

Mi favorit@: (Nolan debería estar nominado) Aronofsky o Hooper (Black Swan o King’s Speech)
Quien creo que será premiad@: David Fincher (The Social Network)

Documentary (Feature)

Mi favorit@: Exit through the Gift Shop
Quien creo que será premiad@: Exit through the Gift Shop o Gasland

Documentary (Short Subject)

No conozco ninguno

Film Editing

Mi favorit@: 127 Hours sin lugar a dudas
Quien creo que será premiad@: 127 Hours o The Social Network

Foreign Language Film

Lamentablemente no vi ninguna

Makeup

Solo vi the Wolfman y no considero que lo merezca

Music (Original Score)

Mi favorit@: The Social Network (Tron Legacy debio estar nominada)
Quien creo que será premiad@: The Social Network

Music (Original Song)

Mi favorit@: “I see the Light” de Tangled
Quien creo que será premiad@: Seguramente se lo dan a Toy Story 3

Best Picture

Mi favorit@: Black Swan
Quien creo que será premiad@: The Social Network

Short Film (Animated)

No vi ninguna

Short Film (Live Action)

No vi ninguna

Sound Editing

Mi favorit@: Tron Legacy
Quien creo que será premiad@: Inception

Sound Mixing

Mi favorit@: Inception
Quien creo que será premiad@: Inception

Visual Effects

Mi favorit@: Inception
Quien creo que será premiad@: Inception

Writing (Adapted Screenplay)

Mi favorit@: 127 Hours
Quien creo que será premiad@: The Social Network

Writing (Original Screenplay)

Mi favorit@: Inception
Quien creo que será premiad@: Inception

La desarticulación de COPU y la partida de Francisco González

2011-01-27T15:37:00.003-04:00

El profesor Francisco González-Miranda "ha vaciado su oficina, y ya es oficialmente ex-profesor de COPU, cerrando una etapa de su vida y de la institución que lo descartó". Eso dice su status de Facebook del día de hoy, 27 de enero de 2011.

El que una mente brillante como este profesor ya no forme parte de la Escuela es resultado de la vision mercantilista de una institucion de educacion superior, que desdeña la importancia de la teoria sobre la practica y que realiza los recortes de presupuesto comenzando por donde menos debe... la calidad de la educacion.

Esta nefasta desarticulación de los programas de cine de la Escuela de Comunicación Pública (COPU) del recinto ríopedrense de la Universidad de Puerto Rico, comienza con la eliminación de los cursos de Teoría y Crítica Cinematográfica y de Historia del Cine (que impartía magistralmente el profesor Francisco González-Miranda), dejando sólamente en el programa, los cursos de Guiones y Producción de Cine, en cuanto a las materias relacionadas con el séptimo arte.

Esto demuestra no sólo que, en palabras del director de la escuela, Eliseo Colón Zayas "esto no es una escuela de cine" (citada por varios profesores de la escuela), sino que además, la meta de la UPR no es que sus egresados sepan qué es lo que hacen, sino que tan sólo sepan hacerlo. Se ha prescindido de las materias teóricas, dejando solamente las prácticas.

Por si fuera poco, la cámara que se usa para las clases de producción de cine, es una Aaton de 16 milímetros que, debido a sus fallos técnicos y mecánicos, le ha costado tiempo y dinero a los estudiantes, quienes desesperadamente le piden a la escuela, modernice el equipo con nuevas cámaras digitales, como se está haciendo en el resto del mundo. Una opción económica es la Canon 7D, por ejemplo, que ya algunos grupos han demostrado ser práctica y eficiente, al alquilar el uso de una, cuando la Aaton estuvo inaccesible por fallos.

Pero la nueva jugada de la escuela es el que el Profesor Gónzalez-Miranda haya sido sacado del equipo docente de la institución, porque se "prescinde de sus servicios". Este profesor no sólamente es una enciclopedia de cine, sino que es un excelente pedagogo que siempre ha tenido como norte la educación de sus estudiantes y la academia. Colaboró directamente con el enriquecimiento del material cinematográfico disponible en la Biblioteca de COPU y no sólo es uno de los mejores profesores que me ha dado clases, sino que gracias a su clase de Historia del Cine, hoy en dia conozco mucho más de este arte que me apasiona y he quedado con las ganas de aprender mucho más!

Considero que es hora de que los estudiantes de COPU dejen la apatía. Esta escuela se caracteriza por ser una de las más apáticas y desorganizadas en cuanto a lucha estudiantil se refiere. Es una de las que menos asambleas de facultad realiza y se ha dejado atropellar en cuanto a la carencia de equipos en buenas condiciones o con tecnología atualizada, reducción de secciones, eliminación de cursos y ahora, el despido de un profesor brillante como lo es Francisco González-Miranda. Es hora de que se realicen actividades para exigir a nuestra institución, que se trate al cine como una industria tan importante como la televisión, la publicidad o la prensa; y más aun, que no se juegue con nuestra educación de calidad.

Insultos y Macanas

2011-01-26T02:03:00.002-04:00

Durante estos días de actos de desobediencia civil, por parte de los Estudiantes de la UPR, he podido observar una actitud de estos universitarios, sobre la cual, sentí la necesidad de hacer una observación.

La dinámica diaria de las últimas semanas ha sido bastante repetitiva. Un grupo de estudiantes se sienta en frente a la línea de policías que resguarda cada portón del recinto universitario. Otro grupo de estudiantes se mantiene de pie detrás de estos, apoyándolos y cantando junto a ellos consignas. Pasan bajo el sol un tiempo que, dependiendo del portón y del día, puede durar de unos minutos a un par de horas, luego llega la Unidad de Operaciones Técnicas (UOT o Fuerza de Choque) a levantar a los sentados, los arrestan, se los llevan y los que los acompañaban realizan un piquete de protesta hasta que la policía los repliega al portón principal y ahí termina la jornada.

La actitud de la que voy a hablar ocurre en ese tiempo en el que se espera a que llegue la UOT a arrestar a los estudiantes sentados en desobediencia civil. Durante este período, en el que estudiantes y agentes de la uniformada se encuentran cara a cara por varios minutos, se puede escuchar diversas consignas de protesta. Pero también, se puede escuchar y ver, a algunos estudiantes, hablándole y haciéndole gestos y señas a los oficiales. La mayoría los tilda de “brutos”, “ignorantes”, “vendidos”, “marionetas”, “animales” y un creativo sin fin de sobrenombres, adjetivos y burlas que pueden llegar a ser bastante ofensivas y personales.

Mi observación es que los estudiantes que se dedican a esta práctica, deberían pensar antes de actuar y poner en una balanza sus acciones para ver si no están haciendo más daño que un bien. En primer lugar, esta actitud infantil e insolente, reduce al movimiento estudiantil ante la prensa, los demás estudiantes, los policías y la administración, en una pataleta adolescente que simplemente busca desafiar la autoridad. En segundo lugar, ante el hecho inminente de los arrestos, es preferible que los policías estén tranquilos a que estén molestos y con ganas de caerle a palos a aquellos quienes los han insultado por más de media hora bajo el sol. La fuerza que usará el cuerpo de policía será más intensa si han tenido que aguantar rabia mientras los insultaban. Para colmo de males, la mayoría de los estudiantes que realizan esta práctica de insultos, son del grupo de a pie, que acompañan a los que van a ser arrestados, por lo que el daño se lo están haciendo a sus compañeros mismos.

Pensemos antes de hacerle caso a las pasiones del momento. Recordemos que los estudiantes deben demostrar que son el sector intelectual, maduro y a favor del diálogo. No unos niños peleones de patio de escuela, que creen que porque sus insultos son sumamente ingeniosos, conseguirán ganar una pelea contra aquel que tiene la fuerza.

Rifles de Asalto contra Estudiantes

2011-01-26T01:59:00.002-04:00

El día de ayer, martes 25 de enero, fue un día en el que se realizaron diversas protestas populares en contra de los Gobiernos de varios países del mundo. En Egipto, por citar sólo uno, miles de manifestantes se lanzaron a la calle, por lo que la policía no pudo hacer nada para aplacar el furor de la expresión. Al mismo tiempo, en Puerto Rico, unos doscientos estudiantes desarmados (por decir un número redondo y quizás modesto), realizaban actos de desobediencia civil en frente del recinto riopedrense de la Universidad de Puerto Rico (UPR RP). Por esto, la Policía de la Isla del Encanto, movilizó a más de siete camionetas de la Unidad de Operaciones Técnicas (UOT – conocida como la fuerza de choque), al menos seis agentes de la Policía Montada en sus respectivos corceles y el equipo SWAT, con sus rifles de asalto AR15; para acallar a los estudiantes a quienes consideraban “una horda” peligrosa.

Poniendo las cosas en perspectiva, suponiendo que el párrafo anterior no ha sido lo suficientemente elocuente ya, ¿a qué responde este despliegue de fuerza demostrado por la Policía de Puerto Rico? La semana pasada también hubo actos de desobediencia civil en los que al principio sólo se veía a la UOT y a final de semana a la Policía montada. Esta semana se integra al equipo SWAT persiguiendo a los estudiantes por las calles y avenidas de Río Piedras. ¿Mañana podemos esperar vehículos blindados? ¿Para qué hacen falta las AR15? ¿Se va a abrir fuego de ese calibre en contra de estudiantes universitarios desarmados?

Obviamente la administración universitaria, los efectivos de la Policía y los dirigentes de este Gobierno se han dado cuenta de que los arrestos, las macanas, los escudos de la UOT, el “Pepper Spray” e incluso las bombas de gas lacrimógeno no han amilanado las protestas estudiantiles y los actos de desobediencia. Día tras días, varias decenas de estudiantes son arrestados y luego de citarlos para una vista, puestos en libertad nuevamente para que al día siguiente vuelva a repetirse el proceso.

Cabe cuestionarse si es por esto que ahora se recurre a una mayor intimidación por parte de la uniformada, para intentar acobardar a los manifestantes. Después de todo, el modus operandi de los universitarios no ha cambiado y, con un recinto que ya se encuentra en período sin clases, no es como que la situación se haya agravado para que este aumento de fuerza represiva sea justificable por eso. Si a eso se le suma que en lo que va de año ha habido más de 90 asesinatos en el país, ¿Por qué se refuerza la presencia policiaca en la UPR RP y no en donde realmente se ha puesto crítica la realidad?

CREAR PUENTES, NO MURALLAS

2010-12-16T00:19:00.004-04:00

En la huelga pasada, escribí un artículo sobre la necesidad de que el movimiento estudiantil y sus seguidores adoptaran una nueva táctica en relación a sus consignas y expresiones. En esta nueva etapa de lucha, aun no se ha empleado la misma y lamentablemente, comienza a verse el efecto que esto produce, en la forma en la que falla en ganar nuevos adeptos de forma masiva.

A continuación, reproduzco algunos de los párrafos de aquel texto, con la esperanza de que esta vez si se distribuya y lo lean los estudiantes huelgarios y reflexionen.

Es obvio que mientras más partidarios tenga la huelga, más presión ejercerá sobre la administración de la UPR, para que se presente dispuesta a negociar con los estudiantes. Es por esto que en la marcha hasta el Capitolio que se dio (en aquel momento) a continuación de la Asamblea, uno de los universitarios exhortó a los sectores trabajadores y obreros del país a que se unieran en un gran paro nacional, a favor de la educación pública.

Pero en esta congregación frente al Capitolio, ocurrieron también algunos incidentes que captaron mi atención y me hicieron reflexionar sobre este tema y que servirán de base para el punto que quiero exponer. Particularmente me referiré a tres en específico: el cambio de la bandera de Estados Unidos por la bandera de Puerto Rico con el azul celeste; algunos cánticos de bomba y plena en la que se insultaba a Populares y Penepés; y algunas consignas como “Que la crisis la paguen los ricos” o una en la que se atacaba al “sector empresarial”. Esta actitud se ha venido repitiendo desde el inicio de esta protesta. Un ejemplo de días pasados es el grito de “Viva Puerto Rico libre… ¡y socialista!” que tanto se repitió, sobre todo, en el concierto “¡Que vivan los Estudiantes!”.

No me malinterpreten, no estoy tomando una postura partidista con este escrito, por el contrario, lo que busco precisamente es que se eliminen éstas dentro del movimiento estudiantil, ya que la persistencia de las mismas podría resultar contraproducente y perjudicial para la búsqueda de esa simpatía por parte de todos los sectores de la sociedad civil. Si aquello por lo que lucha el estudiantado es la defensa de la universidad pública, accesible para todos, así como el respeto a los derechos amparados por la Constitución y el reglamento de la Universidad, nada tienen que ver aquí los partidos o las posturas políticas, ya que estos derechos aplican para todos.

Una cibernauta expresaba en Twitter que la lucha universitaria sí tenía que ver con el movimiento independentista, porque ambas causas perseguían un país mejor, pero su concepto de país mejor, difiere radicalmente del de un estadista. No así el concepto de Universidad Pública accesible para todos, por ejemplo, que es una idea apolítica en esencia.

Por lo tanto, en esta causa podría haber Penepés, Populares, Pipiolos, Socialistas y personas que no están afiliadas a ninguna postura o partido, luchando hombro con hombro. Es a esto lo que debe apuntar el movimiento estudiantil. Las expresiones de los universitarios deben ser inclusivas en vez de excluyentes. Deben buscar los puntos en común con aquellos que piensan diferente, pero que les importan las mismas aflicciones que sufre este país. Las consignas apelarán a mayor grupo de personas, en la medida en que se refieran a los derechos de todos y todas, dando a entender que lo que se busca es el bienestar de todo el país y no sólo de un sector o a los partidarios de una u otra ideología.

Pero en tanto las consignas y los discursos se enfoquen en puntos de vista excluyentes, en vez de crear puentes de unión y consenso, generarán murallas, división, enemistad y por lo tanto rechazo por parte de distintos sectores. ¿No sería acaso elocuente que ricos y pobres, el sector empresarial y el obrero, estadistas, populares, independentistas, socialistas y apolíticos, estudiantes de la UPR y universitarios de instituciones privadas, todos apoyaran la causa de una universidad pública accesible para todos?

Entiendo que las pasiones políticas embargan a muchos, pero se debe entender y tener claro que la huelga universitaria no es un foro para disputas partidistas e ideológicas. Esta lucha, según la proyectan los líderes del movimiento estudiantil y las necesidades históricas del momento, debe ser de todos los puertorriqueños por todo Puerto Rico, por lo que nada tienen que ver las ideologías divisorias. Apunten pues, estudiantes, a la solidaridad, la justicia y a aquello que vuelve hermanos a los boricuas y no a lo otro que los separa.

Se orquesta la jugada en la UPR

2010-12-13T15:59:00.003-04:00

El Gobernador Luis Fortuño ha ofrecido una ayuda de 850 $ en forma de nuevos empleos para los estudiantes. Esta ayuda, que evidentemente busca subsanar la cuota de los 800 $, es una falacia fútil que no representa ninguna solución al problema del estudiantado que no podrá pagar la cuota. ¿Es que acaso nadie le dijo a los miembros de este Gobierno que el estudiantado puertorriqueño ya trabaja? Por dar un ejemplo ilustrativo, un estudiante que tiene 12 créditos en la Universidad para poder recibir beca, trabaja en un part-time y aun así no tiene para pagar los 800 $, no va a tener tiempo para realizar este nuevo trabajo.

El problema anida en que las soluciones que da la administración son chuecas e incompletas, diseñadas más para captar la atención de los medios que para solventar la crisis. Otro ejemplo de esto fue la reunión con los líderes estudiantiles que propuso el presidente de la UPR, José Ramón de la Torre. Cuando éste declaró la idea a la prensa, olvidó concretar lugar y hora. En todo caso, el acto ya había funcionado, ante la prensa y los menos entendidos, el habría propuesto un encuentro de diálogo.
Mientras el gobierno y la administración intentan quedar como los que buscan el diálogo y las alternativas, un grupo anti huelga auto denominado Frente pro Universidad Abierta (FUA) y claramente orquestado por alguien, aparece en medio del juego y no sólo alega irresponsablemente representar al estudiantado, sino que comienza a proponer alternativas inútiles e ineficaces para reemplazar la huelga. Incluso, proponen que los líderes estudiantiles hagan una huelga de hambre diciendo que “Se debe contemplar un sacrificio real", una irónica declaración ya que estos individuos dicen estar en contra de la huelga, pero no quieren sacrificarse uniéndose a la huelga, que por los momentos, es el único mecanismo de presión efectivo en contra de la administración.

Al mismo tiempo, la policía sigue en el recinto esperando a que llegue el primer día de la huelga, con la que amenazan los estudiantes, a menos que realmente se de una negociación y se vean las propuestas que ellos tienen para subsanar esta crisis presupuestaria de la Universidad de Puerto Rico. Al mismo tiempo, salen declaraciones en la prensa de la Presidenta de la Junta de Síndicos de la UPR, Ygrí Rivera, diciendo que ella no negociará con los estudiantes, sólo dialogará y la rectora Ana Guadalupe decide emitir una resolución prohibiendo todo tipo de actividades públicas dentro del recinto del 12 de diciembre hasta el 12 de enero.

“Queda prohibida la celebración de festivales, piquetes, marchas, mítines y otras actividades dentro de los predios del recinto”, lee la nefasta resolución que no sólo atenta contra la libertad de expresión sino que, es una clara justificación para que la policía actúe en contra de los estudiantes cuando inicie la huelga.

Cabe destacar que la policía entró al recinto debido a los eventos de vandalismo que encapuchados realizaron dentro del a UPR-RP. No hay manera de saber quienes eran esos encapuchados pues, aunque la administración siga asumiendo que eran estudiantes pues algunos de estos andan encapuchados para protegerse de las represalias, hay evidencia de que empleados de Capitol Security también se encontraban encapuchados.

No puedo asegurar cuales serán los siguientes eventos, pero pareciera obvio que hay un plan entramado y orquestado detrás de todos estos acontecimientos. En todo caso, el estudiantado deberá ser muy cuidadoso y no debe subestimar ninguno de los factores en el juego, si desea continuar con esta lucha.

El FUA: la nueva “mayoría silente”.

2010-12-13T15:13:00.001-04:00

Mientras escuchaba el debate entre el Comité de Representación Estudiantil (CRE) y el Frente pro Universidad Abierta (FUA), me puse a meditar sobre algunas cosas y esto me impulsó a realizar este escrito.

En primer lugar, cuestioné este grupo autodenominado FUA. ¿Quiénes son estos individuos? Los únicos que accedieron a hablar y dar declaraciones a la prensa durante la primera aparición pública de este grupo, dijeron que eran egresados del sistema de la Universidad de Puerto Rico (UPR) que habían asistido espontáneamente a una manifestación convocada por alguien no identificado. Una de ellos, Ema Marrero, aclaró además que se graduó en la UPR de Carolina. De los demás, había algunos que decían ser personas que tienen hijos en Mayagüez. Entre los presentes también estaba el profesor Garriga Picó y durante el debate estuvo Roberto Aponte Toro, decano de Derecho de la UPR de Río Piedras (UPR-RP), quien protagonizó varias polémicas durante la huelga pasada al declararse en contra de la política de no confrontación y agredir a estudiantes físicamente.

Además, mientras el CRE y el estudiantado en huelga se expresa en defensa del estudiantado, los portavoces del FUA culpan a los estudiantes del vandalismo perpetuado en el recinto riopedrense, cuando no existen pruebas contundentes que afirmen que los encapuchados que realizaron estos actos fuesen estudiantes, mientras que sí existen pruebas de que empleados de Capitol Security estaban encapuchados.

Aquí vienen otros cuestionamientos. Si ésta fue efectivamente una manifestación espontánea, ¿por qué todas sus pancartas eran idénticas y realizadas bajo evidentes valores de producción en masa? ¿Por qué Marrero tenía una camisa con el mismo diseño y estilo de las pancartas? Si esta gente no es de la UPR-RP, ¿Por qué vienen a manifestar ante una huelga en este recinto? Y sobre todo, si estos portavoces son egresados, ¿Con qué derecho se atribuyen la representación del estudiantado que no fue a la Asamblea?

Aquí viene el cuestionamiento mayor ante este grupo que se hace llamar FUA. ¿Por qué les estamos dando importancia? ¿Por qué el CRE decide tener un debate con esta gente? ¿A quién representan los del FUA? ¿Quién los eligió para eso y les dio autoridad? Ellos no han sido elegidos en ninguna asamblea. Además, utilizan la misma falacia que usaba la nebulosa “mayoría silente” de la huelga pasada, que afirmaban que representaban a todo el estudiantado que no había asistido a la Asamblea y que toda esta población estaba en contra de la huelga. No hay manera de saber si el que no fue a la Asamblea está a favor o en contra, por lo que su voto se considera nulo. La abstención es un elemento de la democracia.

Por tanto, el único liderato estudiantil que tiene validez es aquel que avala las decisiones de la Asamblea y representado por el CRE. Es hora de que se le deje de dar participación a este grupúsculo que se hace llamar FUA, tan nebuloso como lo fue la “mayoría silente” y que no sólo no representa al estudiantado de la UPR, sino que no muestra abiertamente su agenda.

DERECHOS HUMANOS y la UPR

2010-12-10T11:37:00.000-04:00

Hoy, 10 de diciembre, se cumplen 62 años de que la Asamblea General de las Naciones Unidas promulgara los Derechos Humanos. Sólo para reflexionar ante la situación que enfrenta la UPR actualmente, publico aquí algunos de estos derechos:

1. Todos los seres humanos nacen libres e iguales en dignidad y derechos y, dotados como están de razón y conciencia, deben comportarse fraternalmente los unos con los otros.

6. Todo ser humano tiene derecho, en todas partes, al reconocimiento de su personalidad jurídica.

7. Todos son iguales ante la ley y tienen, sin distinción, derecho a igual protección de la ley. Todos tienen derecho a igual protección contra toda discriminación que infrinja esta Declaración y contra toda provocación a tal discriminación.

9. Nadie podrá ser arbitrariamente detenido, preso ni desterrado.

11.1 Toda persona acusada de delito tiene derecho a que se presuma su inocencia mientras no se pruebe su culpabilidad, conforme a la ley y en juicio público en el que se le hayan asegurado todas las garantías necesarias para su defensa.

19. Todo individuo tiene derecho a la libertad de opinión y de expresión; este derecho incluye el de no ser molestado a causa de sus opiniones, el de investigar y recibir informaciones y opiniones, y el de difundirlas, sin limitación de fronteras, por cualquier medio de expresión.

20.1 Toda persona tiene derecho a la libertad de reunión y de asociación pacíficas.

26.1 Toda persona tiene derecho a la educación. La educación debe ser gratuita, al menos en lo concerniente a la instrucción elemental y fundamental. La instrucción elemental será obligatoria. La instrucción técnica y profesional habrá de ser generalizada; el acceso a los estudios superiores será igual para todos, en función de los méritos respectivos.

26.2 La educación tendrá por objeto el pleno desarrollo de la personalidad humana y el fortalecimiento del respeto a los derechos humanos y a las libertades fundamentales; favorecerá la comprensión, la tolerancia y la amistad entre todas las naciones y todos los grupos étnicos o religiosos, y promoverá el desarrollo de las actividades de las Naciones Unidas para el mantenimiento de la paz.

28. Toda persona tiene derecho a que se establezca un orden social e internacional en el que los derechos y libertades proclamados en esta Declaración se hagan plenamente efectivos.

30. Nada en esta Declaración podrá interpretarse en el sentido de que confiere derecho alguno al Estado, a un grupo o a una persona, para emprender y desarrollar actividades o realizar actos tendientes a la supresión de cualquiera de los derechos y libertades proclamados en esta Declaración.

Wikileaks y la confirmación de la Hipocresía

2010-11-29T15:41:00.002-04:00

Esta semana se ha incendiado con el asunto de los documentos clasificados y secretos del Departamento de Estado de los Estados Unidos (EEUU), publicados en Internet por Wikileaks. En dichos documentos se revela la hipocresía que se anida detrás de la política de relaciones exteriores de EEUU. Se desvelan los motivos reales para muchas de sus decisiones, la intervención de este pais en eventos internacionales como el golpe de Estado en Honduras o la presión internacional ejercida para aislar a Venezuela y a Irán, en sus respectivos territorios.

También se dio a conocer la manera despectiva en la que muchos diplomáticos se refieren a figuras políticas internacionales, la manera en la que manejan la situación en el medio oriente, Asia y otros países, muchas de las razones y tácticas en Irak y Afganistán, la orden de Washington dada a los diplomáticos para que sirvan de espías de los líderes mundiales, evidencia del efecto mundial que tiene la corrupción, detalles escandalosos de la vida privada del presidente italiano, Silvio Berlusconi, la poca confianza que tiene EEUU en el presidente francés Nicolás Sarkozy, la petición de una evaluación de sanidad mental de la presidenta argentina Cristina Fernández de Kirchner e incluso la convicción de que el ex presidente ruso, Vladimir Putin, continúa ejerciendo el poder indirectamente. Son más de 250 mil documentos que ponen en entredicho la honestidad del Dpto. de Estado Americano.

Pero la hipocresía ha salido a relucir con este evento, no sólo al quedar demostrada la doble cara del supuesto “paladín de la justicia mundial” quien siempre ha declarado que todo lo que hace lo hace en nombre de la paz, la libertad y todos los buenos valores que salen en el diccionario. La hipocresía también ha salido a flote cuando todas aquellas personalidades que siempre atacan a EEUU actúan como si éste fuese el único país q habla mal de otro. A ver, ¿Cuántos diplomáticos han usado alguno de los siguientes términos? Gringo, Yanqui, Cerdo, Imperialista, Negro o Negrito (refiriéndose a Obama), Come mierda, etc. ¿Cuántos gobiernos contemplan la prevención y vigilancia a los EEUU o incluso el ataque a esta nación? Por favor, dejemos la hipocresía, todos los gobiernos son iguales.

¡No me malinterpreten! Me parece genial que Wikileaks exista y que haya sacado a la luz esos documentos. Mucha gente cree que los “gringos” están en Afganistán para "luchar contra el terrorismo" y en Irak para "defender la democracia". Esa misma gente cree que los EEUU son incapaces de jugar sucio, Que no fabrican golpes de Estado (muchas veces en contra de la misma voluntad democrática), que no intentan controlar el globo debido a fines económicos, que no menosprecian al tercer mundo y otro sin fin de mitificaciones sobre las buenas intenciones norteamericanas. Esta filtración de datos sirve, por supuesto, para aplacar esa ingenuidad colectiva que tienen muchos de los que defienden al “destino manifiesto” y el “sueño americano” de EEUU. Pero, me encantaría que Wikileaks pudiera hacer lo mismo con documentos venezolanos, argentinos, cubanos, iraníes, franceses, italianos, rusos, etc; para dejar en evidencia que este comportamiento no es exclusivo del “gringo” sino del ser humano en general, sobre todo el que se dedica a la política.

Mi punto es que definitivamente, es sorprendente comprobar que las relaciones diplomáticas están basadas en la hipocresía, pero que no podemos decir ahora que EEUU es el único que actúa de esta manera. Esta evidencia apunta, en todo caso, a que todos los países lo hacen. Es una advertencia a que el nacionalismo ciego, la creencia dogmática de las buenas intenciones en la acción del gobierno y la política de una nación, el fanatismo que impide cuestionar y criticar a nuestros líderes y esa ingenua y maniqueísta idea de que la política internacional se divide en “buenos” y “malos”, no es más que una forma de pensar errada, insensata, inconsecuente e incluso producto de una mitificada construcción que responde precisamente a motivos mucho más individualistas y menos altruistas que lo que la propaganda nos quiere hacer pensar. Esta filtración de información nos invita, más que a criticar y apuntar con el dedo al vecino del norte, a pensar cuan parecida será la forma en que se maneja nuestro propio gobierno.

Alá y Jesús...

2010-08-30T10:07:00.003-04:00

Hoy me llegó un correo electrónico con el sugerente título "Alá y Jesús". El correo tenía un artículo escrito por un sacerdote y decía así:

ALÁ Y JESÚS:

Reunión de sacerdotes de cárceles, conclusión :

La religión musulmana es la que más crece en número en los Estados
Unidos, especialmente en los grupos minoritarios.

El mes pasado asistí a una clase de entrenamiento requerida para
mantener mi status de seguridad en el departamento de prisiones del Estado.

Durante la reunión hubo una presentación por tres disertantes, uno
Católico, uno protestante y un Musulmán, quienes explicaron sus creencias.

Me interesaba sobre todo, lo que el Imán islámico diría. El Imán
hizo una completa y gran presentación de las bases del Islam, incluido vídeos.

Después de las presentaciones, se concedió tiempo para preguntas y respuestas.

Cuando llegó mi turno pregunté al Imán:

"Por favor, y corríjame si me equivoco, pero entiendo que la mayoría de
imanes y clérigos del Islam, han declarado la Yihad (guerra santa)
contra los infieles del mundo. De modo que matando a un infiel,
que es una orden para todos los musulmanes, tienen asegurado
un lugar en el cielo. Si así fuera el caso ¿ Puede usted darme una
definición de infiel?"

Sin discutir mis palabras, contestó con seguridad:
"Son los no creyentes".

Contesté:
"Permítame asegurarme que le entendí bien. A todos los seguidores de ALÁ,
le ha sido ordenado matar a todo el que no es de su fe para poder ir al cielo?
¿Es Correcto? "

La expresión de su cara cambió de una autoridad, a la de un chico
con la mano en la lata de galletas. Vergonzosamente. Contestó:
"Así es."

Agregué: "Pues bien, señor, tengo un verdadero problema tratando de
imaginar al Papa Benedicto ordenando a todos los católicos matar a todos los de
su fe islámica, o al Dr. Stanley ordenando a los protestantes hacer lo mismo,
para ir al cielo ".

El Imán quedó mudo.

Continué: "También tengo problema con ser su amigo, cuando usted y sus colegas
dicen a sus pupilos que me maten. ¿Preferiría usted a su ALÁ, que le ordena
matarme para ir al cielo, o a mi Jesús que me ordena amarlo
para que yo vaya al cielo y quiere que me acompañe?"

Podías oír la caída de un alfiler cuando el Imán inclinó avergonzado su cabeza.

Con nuestro sistema de justicia liberal, y por presión del ACLU
(Organización árabe americana). Este diálogo no será publicado.

Ruego lo haga circular por toda su lista de direcciones.

Rick Mathes
Capellán de Prisiones EE.UU.

"O VIVIMOS TODOS JUNTOS COMO HERMANOS,
O PERECEREMOS TODOS JUNTOS COMO IDIOTAS"
Martin Luther King.

Si ellos matan y se matan por sus creencias... ¿por qué no voy a enviar yo
este email por las mías?

En primer lugar, la comparación no debería ser Allah y Dios?

Ante esta abominación, diré un par de cosas sólo para aclarar algunos puntos...

1. Aquí encontré unas interesantes notas sobre ese artículo del sacerdote en la "conferencia de fe" en la prisión... resulta que el orador por los Musulmanes no era ningún Imán, sino un simple musulmán, que no tenía suficiente conocimiento de su propia religión (como muchos de nosotros mismos). A continuación, palabras de uno de los oficiales de la prisión:

Third-party accounts of the events in question paint a significantly different picture than the one offered by Mathes. Tim Kniest, spokesman for the Missouri Department of Corrections, told the Lee news service that the training session in question was for prison volunteers and took place in a corrections facility in Fulton, MO. However, according to Kniest, prison officials' recollection of events that day differ from Mathes' in several aspects:

Religious leaders representing faiths followed by current inmates were invited to present.
 The presenter on Islam was not an Imam, but rather a Muslim inmate who was pressed into presenting after no Imam could be arranged.  Prison officials confirm that the Muslim inmate was asked a few questions that he was unable to answer, but none along the lines of those suggested by Mr. Mathes.

http://www.breakthechain.org/exclusives/rickmathes.html

En pocas palabras, es como si cualquiera de nosotros se pusiera a defender nuestra religión, tan sólo con lo que sabemos de ella o lo que nos han dicho y enseñado en misa o en el colegio...

2. Yo escribí una novela que trata de ángeles y demonios. Para esta locura me leí el Corán, la Biblia y la Torá (libros sorprendentemente similares). Increíblemente encontré mucho más violenta la Biblia que el Corán. De esta lectura puedo decirles algunas cosas.

La Yihad, según lo dice el Corán, se entiende de la siguiente forma: cuando alguien esta obligándote a renunciar tu fe, es decir te estaobligando a que dejes el Islam o te ataca, pues entonces es cuando esta permitido hacer la yihad, que no es más que defenderse. En nigún lugar del Corán dice una barbaridad como lo que ese escrito dice.

Ahora bien, hay sectas radicales del Islam, como los Talibanes, que efectivamente incitan a esta matanza de "infieles". Pero son sectas dentro del Islam, así como hay sectas dentro del Cristianismo que afirman que los homosexuales no son más que poseidos por el demonio. ¿Eso hace a todos los Cristianos Homofóbicos? Hay sectas de Cristianos incluso que dicen que dejarían morir a su hijo antes de permitir que se les hiciera una transfusión de sangre. Eso no es igual para todos los Cristianos.

3. Por otra parte, busqué un par de textos en la Biblia que recordé durante la lectura de este artículo:

"Si te incitare tu hermano, hijo de tu madre, o tu hijo, tu hija, tu mujer o tu amigo íntimo, diciendo en secreto: vamos y sirvamos a dioses ajenos (...) le apedrearás hasta que muera, por cuanto procuró apartarte de Jehová tu Dios." Deuteronomio, 13:7-11

"Si una muchacha virgen está prometida a un hombre y otro hombre la encuentra en la ciudad y yace con ella, sacaréis a los dos a la puerta de aquella ciudad y los lapidaréis con piedras, de suerte que mueran." Deuteronomio, 22:23-24

Otro pasaje de la Biblia que me llama fuertemente la atención es en Reyes 2: 18-30 en el que Jehú, uno de los tantos Reyes de Israel, asesina sin piedad a todo un culto de adoradores de Baal, engañándolos para que se reunan a adorar a su dios, y luego echando sobre ellos a sus soldados. Una vez que termina esta masacre, el mismo Dios le dice: (Reyes, 2:30) "Has actuado bien. Has hecho lo que me agrada, pues has llevado a cabo lo que yo me había propuesto hacer con la familia de Acab. Por lo tanto, durante cuatro generaciones tus descendientes ocuparán el trono de Israel."

Así como estos pasajes, hay centenares de leyes absurdas y machistas, casi todas contenidas en los libros Levítico, Deuteronomio y Números (Hay una ley en Levítico que expresa que si tocas a una mujer con el período te contaminas (Levítico 20:18), o incluso peor, a quienes hagan esto, a los incestuosos, los adúlteros o los homosexuales, el castigo es el siguiente: "los que cometan una de estas abominaciones, ésos serán exterminados de en medio de su pueblo." Levítico 18:29)

Ahora bien, sabemos que aparentemente Dios dejó de ser vengativo y terrible para convertirse en Hippie, en el momento en el que llegó Jesús a la tierra (es decir, a partir del Nuevo Testamento, al que yo suelo referirme como el "Damage Control" de la agencia de Relaciones Públicas de la editorial que publicó la Biblia, si es que se puede afirmar que eso tuvo un editor). Pero el Nuevo Testamento no anula al Primero, ya que muchas cosas como la indumentaria de los sacerdotes, los diezmos, los mandamientos, el Bautismo y otras cosas, siguen siendo tomadas en cuenta.

Por lo tanto, si una secta Cristiana radical, se dedicara a obedecer lo que Está escrito en la Biblia, que afirma que a Dios le agrada la muerte de aquellos que adoran a otros dioses o que por ley uno debe apedrear a los infieles o a la mujer adúltera, ¿eso haría a todos los Cristianos unos asesinos? (y ojo, que a diferencia del Corán, la Biblia si expresa el gusto del Señor por este acto).

- Les invito a que hablen realmente con una persona entendida en asuntos del Islam. Incluso que lean por completo el Corán y la Biblia (les aseguro que descubrirán cosas que nisiquiera imaginaban, pues la Biblia suelen leérnosla, sólo aquellos capítulos que no son tan extremos y desquiciados). Les invito a que se den cuenta de cuan parecidas son nuestras religiones, que tienen al mismo Dios por imagen. No se dejen llevar por opiniones ignorantes de personas parcializadas y con agendas político-religiosas. Recuerden que en este momento, todavía se trata de justificar una guerra absurda en contra del medio oriente, que ha causado la muerte de demasiados seres humanos, bajo el pretexto de unas armas de destrucción masiva que nunca existieron. Recuerden también que la religión cristiana (sobre todo la rama de los católicos) vive su crisis de fe más intensa, por errores de sus mismos representantes.

Y sobre todo, les invito a no reenviar indiscriminadamente y a creer ciegamente todo lo que leen por ahi.

Luis Grande (aka. Luis le Grand)
kulashaked@hotmail.com
kulashaked.blogspot.com

ESPERANDO (trailer)

2010-08-10T04:00:00.001-04:00

AQUI LES DEJO EL TRAILER DE MI NUEVO CORTOMETRAJE: ESPERANDO

Sinopsis: Dos asesinos que se conocen entre si, se encuentran sentados en un banco de una plaza,cada uno espera que le confirmen por telefono que debe acabar con su objetivo. La víctima de cada uno: el otro.

Escrito y Dirigido por:

Gabriel Serrano Denis y Luis Grande

Con las actuaciones de:

Omar Torres y Nelson de León.

Producido por:

Egomaniac Films y Puntos Suspensivos.

Grabado con una Canon 7D, en Bayamón, Puerto Rico, 2010.

La dos caras de la moneda "silente"

2010-06-04T19:03:00.004-04:00

Uno de los principales argumentos que tienen muchos de los que se oponen a la Huelga del Estudiantado de la Universidad de Puerto Rico, es que no podían confiar en el Comité Nacional de Negociación (CNN) pues no se sabía quienes eran y que no representaban a la totalidad del estudiantado del sistema UPR.

Pero ahora, un pequeño grupo (aproximadamente cinco o seis estudiantes) salidos del abstracto e indefinido conjunto de estudiantes autodenominados la "mayoría silente", sale en un anuncio de la administración de la UPR y los que se oponen a la huelga no sólo los apoyan sino que esperan que los tomemos como la representación fiel del estudiantado.

Veamos algunas diferencias entre ambos grupos. Los miembros del CNN han dado la cara ante los medios de comunicación, se han presentado en las Asambleas de Estudiantes (y ha sido ratificada la confianza de los Estudiantes en ellos), pertenecen a las minorías y facciones universitarias (en los distintos comités ha habido atletas, representantes de la comunidad LGTB, etc). Además hay participación de por lo menos un miembro de cada recinto de la UPR.

Por su parte, estos estudiantes que son incluso menos personas que el CNN, nunca han aparecido públicamente ante la prensa (a excepción de una sola, que dice una sóla frase en el anuncio publicitario televisado), jamás se han hecho sentir en Asambleas y nunca se han propuesto pedirle a la Administración que ceda ante las peticiones de los Estudiantes (ya que muchos de la "mayoría silente" dicen que no tienen problema con lo que piden los huelguistas, sino con la huelga).

Por el contrario, aceptan ser utilizados por la administración para hacer presión a los estudiantes que mantienen una huelga ratificada dos veces en Asamblea Estudiantil y que es legítima por la Constitución.

Por otra parte, muchos alegan que los miembros del CNN tienen una agenda oculta socialista y que por eso deben temerles y no apoyarlos, aunque no dan prueban que demuestren dichos alegatos. Por el contrario, en los perfiles de Facebook de los que salen en este anuncio publicitario, se ve claramente que la mayoría es PNP e incluso, por lo menos uno, tiene una foto con el Gobernador Luis Fortuño. Yo soy de los que dice que la huelga debe separarse de la lucha política del status y que así se ha hecho hasta ahora (con sus altos y bajos), pero si involucramos a la política en esto, en todo caso es más obvio la intervención Estadista en esta juventud en contra que los agentes externos involucrados en el movimiento a favor de la huelga.

Por lo pronto, continúa la huelga y la administración sigue sin dar negociación alguna, gastando en cambio, dinero en anuncios en contra de los Estudiantes, demostrando su poca intención en resolver el conflicto por la vía del diálogo.

El "yo"ismo y el individualismo desinteresado

2010-06-04T16:11:00.008-04:00

Es impresionante como la publicidad de la Administración de la Universidad de Puerto Rico (UPR) no sólo ha difamado al movimiento estudiantil y propagado falsos datos en torno al conflicto huelgario que vive la única universidad pública de la Isla, sino que ahora, trastorna y distorsiona la realidad, utilizado para esto, cual peones, el rostro de estudiantes relacionados con el grupo Estudiantes Por la Universidad y que se autodenominan la "mayoría silente".

No voy a centrarme en criticar y/o atacar a dichos estudiantes pues es obvio que están siendo utilizados (posiblemente sin saberlo) por la Administración, que les ha vendido que esta es la forma más adecuada de que vuelvan a reanudar sus estudios, que es lo que ellos quieren. De más está decir que es condenable que no tengan el intelecto para entender que la forma más acertada de conseguir que volvamos a estudiar, es presionando a la misma administración de que acceda a los reclamos estudiantiles, pero aun asi, no es en este punto en el que quiero ahondar.

Tampoco hablaré del trasfondo político detrás de estos compañeros ( http://www.youtube.com/watch?v=MC2Zghuo5vs&feature=youtu.be ) como ya dije en un post anterior, el ideal político debería estar fuera del debate de la UPR pues por lo que se está luchando es por la educación pública y eso es un formato que entra dentro de cualquier estatus político (Estado, ELA o Nación). Debería dar igual si se es un independentista en contra de la huelga o un PNP a favor.

Pero en lo que sí me voy a detener es en la forma en la que la Administración intenta llamar implícitamente EGOISTAS a los estudiantes en huelga, porque no respetan "el derecho de los que quieren estudiar" y aludiendo a unos "60 mil estudiantes afectados por la huelga" que llama "innecesaria".

El montaje de discurso se cae al analizar las frases de los rostros que han colocado en su imagen: "El 11 de junio se supone que era MI graduación", "Si (YO) no termino este semestre no ME puedo graduar el próximo mayo", "(YO) No he podido terminar el curso, por la huelga (YO) perdí el dinero (MI DINERO)" y "Se supone que (YO) empiece en agosto la Escuela de Medicina". Como vemos, todas las frases están en primera persona y los verbos están conjugados de forma reflexiva. Lo que se lee es sólo "YO, ME, MI".

Por el contrario, el discurso de los Estudiantes en Huelga siempre ha sido, desde un principio uno en el que incluyen a todo el estudiantado y su causa lucha por derechos para todos los puertorriqueños. La Educación y la reducción de costos educativos por la que luchan estos Estudiantes es el de todo aquel que desee estudiar en la única universidad pública del país.

Por lo tanto, los estudiantes que realmente luchan porque se respete el derecho de TODOS los que quieren estudiar, no sólo este semestre, sino en todos los años venideros, son los que llevan resistiendo por más de 40 días de huelga. Aquellos que dicen que quieren estudiar ahora no se dan cuenta de que, con eso, están aceptando que el Gobierno de Puerto Rico le limite la educación a miles de puertorriqueños.

De los cinco puntos iniciales, sólo se han acordado dos y sin garantía alguna. Esto se ha logrado gracias a que se mantienen los portones cerrados. De abrirse ahora los portones, no se podría esperar que se dieran más avances pues no existiría más presión.

Por lo tanto, a aquellos estudiantes que desean que se reanuden pronto las clases les comento en el mismo lenguaje de la propaganda de la Administración que:

YO no he podido terminar mi semestre, YO no he podido recibir un préstamo universitario con el que (YO) contaba para pagar cosas que (YO) necesito para mi educación y formación académica. El contrato de MI trabajo con la UPR terminó y no se ha podido renovar por la huelga, por lo que (YO) ME encuentro desempleado... y con todo y eso, APOYO LA HUELGA Y CULPO A LA ADMINISTRACIÓN por RETARDAR la negociación y no llegar a acuerdo con los Estudiantes para poder comenzar nuevamente a estudiar y así solucionar todas estas situaciones.

Los universitarios ciertamente están grandes para jueguitos

2010-05-17T21:33:00.007-04:00

Esta es una contestación a la Editorial escrita por Miguel W. Roca para el periódico El Vocero, titulada "Basta ya de jueguitos en la UPR", en relación a la huelga de la Universidad de Puerto Rico.
http://www.vocero.com/editoriales/5530-basta-ya-de-jueguitos-en-la-upr-.html

Señor Miguel W. Roca, no sé si El Vocero publicará esta carta dirigida a usted en sus páginas, sólo puedo esperar que la distribución de la misma por medio de las redes sociales, haga que termine llegando a usted. Lamentablemente, de no ser publicada en su periódico, los lectores que vieron su editorial titulada “Basta ya de jueguitos en la UPR” no conocerán las rectificaciones pertinentes. Le escribo esta misiva porque dicha editorial me ha ofendido doblemente: primeramente como periodista, ya que las costuras de su postura parcializada se dejan ver claramente en la misma, cuando juega a la desinformación y a la repetición del discurso administrativo en su artículo; pero sobre todo como estudiante de la UPR, quien se beneficia de la beca federal y que se siente no sólo insultado con su retórica sino además obviado por su escueto análisis simplista y generalizador.

Soy un estudiante a tiempo completo que vive sin familia en Puerto Rico y se mantiene a sí mismo, por lo que laboro en un trabajo a medio tiempo, ganando el mínimo por veinte horas a la semana. Lo que gano a duras penas me da para cubrir mi renta, alimento, aseo personal, transporte público, gastos relacionados con mis estudios y tiempo de esparcimiento (y no me malinterprete, no jangueo de noche ni bebo alcohol, con “tiempo de esparcimiento” me refiero a ir al cine de vez en cuando). No puedo vivir en las residencias de la UPR porque soy un extranjero que decidió venir a vivir a Puerto Rico y como usted comprenderá, cuando pasan cosas como el desalojo reciente de los estudiantes del recinto ríopedrense, no puedo darme el lujo de “irme a mi pueblo” mientras vuelve a reanudarse la vida universitaria.

Lo que me sobra de mi beca, que no es mucho pues he optado por tener el seguro médico completo ya que no tengo otros medios para salvaguardar mi salud en una emergencia, me sirve de alivio para cubrir mis gastos cuando no alcanza mi sueldo a final de mes. Es por esto que he pensado en optar por una exención de matrícula ya que mi promedio es bastante alto (mis notas son A’s y B’s), a ver si puedo también tener el privilegio de ahorrar, para poder ir teniendo algo para el futuro o una reserva por si el día de mañana llegase a necesitarla.

Ahora bien, le informo que no soy el único estudiante en estas condiciones y que incluso, hay jóvenes en situaciones mucho más difíciles (conozco, por nombrar un ejemplo, el caso de una universitaria que tiene a sus dos padres cesanteados, por lo que lo que ella gana en su trabajo y lo que le sobra de la beca, es lo que mantiene su hogar). En su escrito, usted afirma de introducción que no hay justificación para mantener una huelga indefinida, aquí ya le estoy dando una: no es justo el que se castigue a quien por necesidad recibe ayuda federal, con la imposibilidad de recibir exención de matrícula, o si bien quiere replantearlo a la inversa, que se castigue a quien por ser talentoso recibe exención, con la prohibición de optar por la beca Pell.

Siguiendo con las justificaciones, le diré que además hay otros reclamos en juego. Usted afirma en su escrito que el pueblo no los entiende, expondré algunos porque creo que es usted mismo quien no los comprende o peor aun, los quiere desconocer. Como bien usted expresa, “la UPR es vital para nuestro desarrollo económico dentro de la economía del conocimiento a escala global” (valga la redundancia), más aun, yo preciso que es vital para el desarrollo económico del país en todos sus ámbitos. No olvidemos que de esta institución saldrán muchos de los profesionales del mañana, por lo que es importante que esta educación sea accesible al mayor número de personas posible.

Usted también expone que “los empleados y profesores de la UPR merecen mayor remuneración, las facilidades de los campus requieren mejoras para estar a la altura de los tiempos, los estudiantes merecen acceso a la mejor educación posible, y la realidad es que el Estado no tiene los recursos para ello” y estoy completamente de acuerdo con usted, pero lo que el movimiento estudiantil dice es que, precisamente, en nombre de esa excelencia académica, el recorte presupuestario debe aplicarse en el área administrativa antes de ser lanzado en la cuota de matrícula, las plazas de los profesores o aquello que es esencial en una institución universitaria: la educación.

Procederé a informarle algunas concepciones erradas de su editorial, ya que asumo que las expresó por desconocimiento e ignorancia de ciertos puntos, para no pensar que lo hizo por mala fe o respondiendo a posturas político-partidistas. En primer lugar usted afirma que nosotros los estudiantes recibimos una ayuda sustancial en becas federales y que lo que nos sobra lo gastamos en lo que queremos. Como le expuse anteriormente, lo que me sobra da para mi seguro médico y ayudarme con los gastos mensuales. Mi semestre con el mínimo requerido para beca (12 créditos), los gastos extras que te cobran por gastos administrativos y el plan médico, cuesta aproximadamente 1,400 $, por lo que de la beca me sobran 600 $ para el semestre. Poniéndolo en cifras, no suena tan sustancial ciertamente, por lo que se demuestra que es totalmente descabellada su afirmación de que si se subiera el costo del crédito de 40 $ a 100 $, aun nos sobraría para gastos de libros, hospedaje, materiales y demás gastos universitarios. Con este aumento, mi beca no alcanzaría para pagar siquiera la totalidad del costo de matrícula y de seguro médico.

Usted dice que “si se compara el costo del crédito en la UPR con las universidades privadas del País, la diferencia es extremadamente marcada”. La UPR cuesta 40 $ por crédito mientras la media de las privadas es 125 $. La diferencia no es tan marcada, estamos hablando de que el crédito en la UPR es sólo 85 dólares menos costoso que en las instituciones privadas. Además, precisamente la UPR es una universidad Pública, no se puede esperar que cueste igual o similar a la privada, ¿qué clase de razonamiento es ese? Hay países, incluyendo naciones tercermundistas, donde las universidades públicas son gratuitas; por citar un ejemplo, en Venezuela las mejores universidades lo son (y desde antes del presidente Chávez, por lo que esto no tiene nada que ver con su supuesto proyecto socialista), cabe destacar que este es un país con una deuda externa multimillonaria y un índice de corrupción gubernamental escandaloso. Usted por su parte, pareciera no comprender como una institución pública de educación superior, es menos costosa que una privada.

Además, le informo que anualmente, ya se produce un alza en el costo de matrícula, para ir acorde con la inflación y otros cambios económicos.

Usted termina exigiendo a los estudiantes que den fin a la huelga y que busquen nuevas opciones basadas en la realidad. Yo le informo que estos universitarios le han propuesto a la Junta de Síndicos varias alternativas para generar ingresos y aplicar recortes en el área administrativa. También comete usted un fallo de imprecisión cuando dice que es una minoría de estudiantes, en relación a la totalidad de la matrícula del sistema, la que mantiene a la Universidad en jaque. En primer lugar, la huelga se aprobó en una Asamblea por el voto de la mayoría y se ratificó en una segunda Asamblea, más de veinte días después, con una mayoría evidente. Ciertamente el número de personas que votaron a favor no llega ni a un 25 % de la población total universitaria, pero tampoco llega la cantidad de votantes en contra. Ese gran fragmento que no asistió, son contados como votos nulos ya que al no asistir a una asamblea legítima, están permitiendo que otros decidan por ellos. La abstención es un principio de los procesos electorales democráticos.

En segundo lugar, le explico que ha sido la administración la que mantiene en jaque a la Universidad al negarse a llegar a un acuerdo con el Comité de Negociación y poniendo en manifiesto su intransigencia y su indisposición al diálogo, mediante medidas de represión como el estado de sitio en el que ha puesto a la Universidad luego de la segunda Asamblea. Son las autoridades universitarias quienes han prolongado una situación de huelga, que pudo haberse evitado si ante los dos primeros días de paro antes de ésta, hubiesen decidido poner de su parte.

Sí, concuerdo con usted en que el tranque que mantiene paralizada la actividad en los once recintos del sistema UPR no aguanta más. Concuerdo con usted cuando dice que se deben acabar los juegos, comenzando por el que realiza la administración, que pone en juego el futuro de Puerto Rico.

Cuando las disculpas no son suficientes...

2010-04-13T11:26:00.001-04:00

El miércoles 7 de abril se sumó un nuevo caso de pedofilia entre las filas de la Iglesia Católica. El ex obispo de Trondheim, Noruega, Georg Mueller, admitió haber abusado de un menor miembro del coro. El religioso dimitió sorpresivamente en junio de 2009 en un sermón por supuestos problemas de cooperación con su congregación. Este caso se suma a la larga lista de abusos sexuales de menores denunciados dentro de la institución eclesiástica en países como Alemania, Irlanda, Estados Unidos, México, Austria o incluso en España.

Este fenómeno pareciera haber estallado luego del reciente escándalo suscitado en Irlanda, tras la revelación de que por más de una década, la maquinaria administrativa de la Iglesia ha encubierto miles de casos de pedofilia por parte de sus sacerdotes. Pero la verdad es que las denuncias e historias sobre el incumplimiento del voto de castidad por parte de los miembros de la Iglesia Católica son tan antiguas como lo es el celibato eclesiástico (tomando en cuenta no sólo el abuso de menores sino también la existencia de concubinas, amantes y progenie).

El celibato teórico

Este celibato fue hecho norma de la Iglesia en el Concilio de Letrán I en el Siglo XII. A partir de este decreto del Papa Calixto II, los sacerdotes no pueden casarse ni sostener relaciones sexuales. Pero desde entonces, esta norma ha sido casi un mito. Son muchos los registros históricos que comprueban que por siglos, los miembros de la Iglesia Católica han incumplido esta reglamentación, incluyendo Papas como Alejandro VI, Pío IV o Gregorio XIII. Peor aún, esta normativa se ha incumplido muchas veces por medio de actos tan viles como el abuso de mujeres o la pedofilia.

En el libro Votos de castidad escrito por Alessandra Ciattini, Elio Masferrer, Jorge Ederly, Marcos Hernández Duarte y Jorge René González Marmolejo, de la editorial Grijalbo se puede leer la frase: “en la época colonial y hasta nuestros días, el celibato sacerdotal obligatorio en la Iglesia Católica de América Latina es, en general, un mito, y en la práctica siempre ha sido opcional, por lo que es evidente el abismo entre lo que dicta el Derecho Canónico sobre el voto de castidad y la vida sexual del clero”.

En este mismo libro se citan varios casos como por ejemplo el del jesuita Gaspar de Villarías. El proceso judicial de este cura en México, a principios del siglo XVII, causó un escándalo de proporciones insospechadas pues había abusado de 97 mujeres, incluso dentro de su parroquia y muchas veces en el propio confesionario. En varias de esas ocasiones contó con la aceptación, influenciada o no por la autoridad que le daba su condición, de las mujeres que llegaban hasta él.

Entre los casos más contemporáneos resaltan el del Padre Marcial Maciel, sacerdote mexicano fundador del Regnum Christi (asociación seglar) y de la congregación católica romana Legión de Cristo, una de las más poderosas congregaciones católicas de México y Latino América. En 1997 se le acusó de pederasta por lo que en el 2004 abandonó su puesto en la Legión de Cristo. El, para ese entonces, Cardenal y prefecto de la Congregación para la Doctrina de la Fe, Joseph Ratzinger; permitió continuar la investigación canónica contra él, pero cuando el Cardenal fue electo como el Papa Benedicto XVI en el 2005, anunció el cierre de la investigación a Maciel debido a su avanzada edad y quebrantada salud fuertemente afectada por su adicción al narcótico Demerol. En 2010, dos años después de la muerte del sacerdote, la Legión de Cristo reconoció los hijos y los actos pederastas de Maciel desconectándose de los actos de su fundador. Javier Bravo, vocero de los Legionarios de Cristo en México, aclaró que “no nos toca a nosotros juzgar la vida del padre Maciel”.

Cabe destacar que Maciel conoció al Papa Pío XII quién acogió con interés el proyecto apostólico y educativo del Regnum Christi por lo que en 1950 se fundó el Centro de Estudios Superiores de la Legión de Cristo en Roma. De igual modo, el Papa Pablo VI concedió a la organización en 1965 el “decreto de alabanza”, con el que quedaba reconocida en el derecho universal de la Iglesia Católica.

Maciel fue gran amigo del Papa Juan Pablo II, a quien acompañó en los viajes que realizó a México en 1979, 1990 y 1993. Según Carlos Machado, uno de los más fuertes detractores del fundador de la Legión de Cristo, esta amistad fue la razón por la que los informes del obispo mexicano Carlos Talavera y los testimonios del padre Alberto Athié, uno de los abusados por Maciel cuando era seminarista, nunca llamaron la atención completamente de Ratzinger.

Pero estos casos no ocurren solamente en México. Según la revista brasileña “Istoé”, el Papa Benedicto XVI envió en septiembre de 2005 a Brasil una comisión para investigar acusaciones que ya se estaban multiplicando demasiado. La misma se encontró con una decena de sacerdotes condenados por abuso sexual, cuarenta fugitivos y alrededor de 200 enviados por la Iglesia brasileña a centros de atención psicológica para que sean “reeducados”.

En los Estados Unidos hay infinidad de casos, pero dos de los más resaltantes son el del Padre John Geo-ghan acusado en más de 130 casos de abusos en niños y adolecentes, uno de los cuales tenía solo 4 años; o el del Padre James Porter, el cual abusó de más de 100 niños. En el 2007, la arquidiócesis de Los Ángeles pagó 660 millones de dólares a 508 víctimas abusadas por varios sacerdotes. También en este país en 1996, un sacerdote, Lawrence Murphy, fue acusado de haber abusado de 200 niños sordos en el estado de Wisconsin, pero el Vaticano se negó a destituirlo porque también, como Maciel, este cura enfrentaba una enfermedad. Esta decisión de no reprender al religioso se le atribuye al hoy Sumo Pontífice, Benedicto XVI, cuando era Cardenal.

Las disculpas del Vicario de Cristo

La cabeza de la Iglesia Católica, Benedicto XVI, ha expresado públicamente su pesar por los eventos ocurridos en Irlanda y ha pedido disculpas a las víctimas. Pero hay quienes ven esta postura como insuficiente e incluso hipócrita. El programa Panorama del canal BBC de Londres presentó en 2006 un documental de 38 minutos, en donde se acusa actual Sumo Pontífice, de haber sido el encargado, cuando era cardenal, de que se cumplieran las directivas de un informe escrito por la iglesia en 1962, titulado en latín Crimen Sollicitationis, en el que se insta a los sacerdotes y a sus víctimas a mantener en secreto los casos de pederastía.

Según el padre Tom Doyle, ex abogado de la iglesia, que fue despedido del Vaticano por criticar la forma en que la institucion trataba los casos de pederastía: “Se trata de una política escrita y explícita para cubrir casos de abusos de menores dentro de la Iglesia”.

La cantante-protesta irlandesa Sinead O´Connor, famosa por su belleza, su talento y sus controvertibles comentarios en contra de la Iglesia Católica, incluyendo la vez en la que rompió una fotografía del Papa Juan Pablo II frente a las cámaras de un programa de televisión; escribió un artículo de opinión en relación con la carta del Papa, en la que dice: “Para muchos irlandeses, esa carta del Papa es un insulto no sólo a nuestra inteligencia, sino a nuestra fe y a nuestro país. Para entender por qué, hay que tener en cuenta que los irlandeses hemos sufrido una variante brutal del catolicismo basada en la humillación de los niños”.

Más adelante añade: “todavía en 2007, el 98% de los colegios irlandeses estaba en manos de la Iglesia Católica. Pero los colegios para niños difíciles han estado siempre plagados de castigos corporales salvajes, maltratos psicológicos y abusos sexuales. En octubre de 2005, un informe encargado por el Gobierno identificó más de 100 acusaciones de abusos sexuales cometidos por sacerdotes entre 1962 y 2002 en Ferns, un pueblo a unos 100 kilómetros al sur de Dublín. La policía no investigó a los sacerdotes acusados; se dijo que padecían un problema "moral". En 2009, un informe similar involucró a los arzobispos de Dublín en la ocultación de varios escándalos de abusos sexuales entre 1975 y 2004.

¿Por qué se toleraba esa conducta criminal? Según el informe de 2009, el ‘importantísimo papel que ha desempeñado la Iglesia en la vida irlandesa es el motivo por el que se consintió que no se pusiera fin a los abusos cometidos por una minoría de sus miembros’”, añadió O'Connor.

La cantante irlandesa considera que Benedicto XVI es hipócrita al desligar al Vaticano de toda responsabilidad sobre los casos de pedofilia, haciendo alusión al documento del que habla el programa de la BBC: “la carta de infausta memoria que envió Benedicto en 2001 a los obispos de todo el mundo les ordenaba guardar secreto sobre las acusaciones de abusos sexuales so pena de excomunión, es decir, actualizaba una perniciosa política de la Iglesia, expresada en un documento de 1962, que establecía que tanto los sacerdotes acusados de delitos sexuales como sus víctimas debían ‘observar el más estricto secreto’ y ‘atenerse a un silencio eterno’”.

”Tú eres Pedro, y sobre esta piedra edificaré mi Iglesia”

La Iglesia Católica es una de las tres religiones más numerosas del mundo y es la rama del cristianismo con mayor número de seguidores. Al igual que las demás sectas cristianas, afirma ser la verdadera Iglesia fundada por Jesucristo y por tanto, tiene dogmas como la infalibilidad pontificia que estipula que el Papa no puede errar.

Muchos teólogos y estudiosos ven que estos casos de pedofilia y la traición cometida por los sacerdotes a la confianza que sus feligreses habían depositado en ellos, podría generar un decaimiento en el número de seguidores católicos o incluso una vacilación en la fe que tienen estos en Dios. Los dirigentes de otras iglesias cristianas señalan estos hechos como la prueba de lo errada que está la Iglesia Católica y aprovechan este momento para convertir nuevos adeptos.

El arzobispo de Canterbury y primado de la Iglesia de Inglaterra (protestante), Rowan Williams, acusó a la Iglesia Católica en Irlanda de haber perdido "toda credibilidad" por su gestión de los casos de abusos a menores cometidos por el clero en la isla británica. "Hablaba recientemente con un amigo irlandés que me dijo que es bastante difícil en algunos lugares de Irlanda pasearse por la calle con alzacuellos", declaró al espacio "Start the week" de la radio local.

Al ser la Iglesia Católica irlandesa "una institución tan profundamente ligada a la vida de la sociedad, perder de repente toda la credibilidad... eso no es sólo un problema para la Iglesia, es un problema para todo el mundo en Irlanda", sostuvo el primado protestante.

Otros feligreses, sin embargo, entienden que las instituciones humanas, entre las que se encuentra cualquier Iglesia, son anómalas debida a la imperfección humana y por lo tanto no están exentas de cometer errores. Para estos creyentes, los fallos de los sacerdotes no tambalea su fe en Dios.

La Iglesia Católica sin embargo, continúa tratando de ocultar el sol con el dedo de la estatua de San Pedro en el Vaticano. Duros tiempos vienen para la congregación que sigue al Vicario de Cristo.

Paul McCartney: la grandeza de un "escarabajo"

2010-04-13T11:25:00.002-04:00

Hay pocos sucesos en la vida que pueden ser considerados como sublimes. Esos eventos en los que la palabra queda corta para describir su importancia y lo que representan para uno. Cuando uno lleva toda su vida imaginando cómo sería la sensación de tener en frente a quien hemos considerado un ídolo desde que somos niños y por fin se da, superando toda expectativa, la piel se nos eriza, los ojos se nos llenan de lágrimas y no podemos más que vivirlo, en una especie de trance reverencial y de éxtasis eufórico. La noche del lunes 5 de abril, los que asistimos al concierto de Sir Paul McCartney, hemos entendido lo que significa presenciar la perfección de un sueño hecho realidad.

Primeramente tengo que disculparme públicamente. Hace un poco más de un mes escribí un artículo en el que ponía en duda si McCartney seguía siendo un Beatle o si valía la pena pagar el valor de las taquillas para su concierto dada su edad. Hoy, luego de haber vivido su concierto, no sólo puedo afirmar que definitivamente es un Beatle, sino que además es un gran cantante con una maravillosa voz, un músico genial y un verdadero artista con un dominio escénico impresionante, un control de público instantáneo y una energía que lo hace ver como un adolescente, en vez de un hombre de 67 años.

El concierto desde un punto de vista técnico fue impecable. Un sonido claro y poderoso, un juego de luces dinámico y una banda de músicos, que acompañaban al Beatle, destilando talento, experticia y potencia en el desempeño con sus instrumentos.

Para los nostálgicos Beatlemaníacos el espectáculo valió cada centavo. Los éxitos más conocidos y populares como "Eleanor Rigby", "Ob-la-di Ob-la-da", "Back in the USSR", "Paperback Writer", "Let it Be", "Yesterday", "Lady Madonna", "Helter Skelter" y "Hey Jude" con su coro final incluido, entre otras, emocionaron tanto a los viejos que pertenecen a la época en la que estas canciones eran nuevas, como a los jóvenes que heredaron el gusto por ellas.

Para los fanáticos de Paul McCartney y su carrera solista, el británico también deleitó a la audiencia con piezas musicales de sus distintas etapas. Éxitos de su banda Wings, su discografía como solista o su nuevo proyecto The Fireman. Desde "Band on the Run" y "Jet", hasta "Sing the Changes", de su más reciente LP, hicieron que el público entero vibrara con los acordes y las melodías.

McCartney sin embargo, a pesar de saber que es uno de los cuatro músicos más idolatrados de la historia moderna, se mostró jovial, humilde y encantador, hablando en un tieso pero divertido y seductor idioma español, con el que se ganó el aprecio del público, que ya de por sí estaba cautivado con la grandeza de ver uno de los únicos dos Beatles con vida.

Por más de tres horas y más de treinta canciones, un público de todas las edades vivió una experiencia que podrá recordar el resto de sus vidas. Una noche con una leyenda viva, uno de los cuatro fabulosos chicos de Liverpool: Sir Paul McCartney.

Terremotos, conspiraciones y el fin del mundo

2010-04-13T11:23:00.002-04:00

Desde los inicios de la historia, el ser humano siempre ha buscado símbolos y señales en los fenómenos que le rodean. Una necesidad de darle significados místicos que conviertan su existencia en algo más grande y espectacular de lo que realmente es. Es así como nacieron las religiones politeístas que ahora consideramos mitologías y para muchos, las religiones que existen hoy en día. De igual modo, para muchos, es el impulso de querer creer que nuestra cotidianidad está realmente enmarcada en un esquema superior, ya sea de origen divino, de una mente humana o incluso extraterrestre, lo que genera las teorías conspiratorias que intentan de algún modo darle algo de emoción a nuestras vidas simples.

Debido a los recientes terremotos que han venido sucediendo en los últimos meses (Haití, Chile, Japón, Turquía, Filipinas, por nombrar los últimos), algunos grupos de la sociedad han comenzado a adoptar algunas posturas en torno a las causas de estos movimientos telúricos o al significado que se esconde detrás de los mismos. Es así como se han venido escuchando teorías que van desde el hecho de que estos temblores son producidos por la mano del hombre hasta la creencia de que son una señal divina de que el fin del mundo está por llegar.

Terremotos de destrucción masiva

En 1993, el gobierno de los Estados Unidos (EEUU) instaló una estación en Alaska para llevar a cabo una operación científico-militar bajo el nombre de Programa Activo de Investigación de la Aurora mediante Alta Frecuencia (HAARP, por sus siglas en inglés). Este programa contaría con la tecnología para emitir ondas de radio en la ionosfera terrestre para poder mejorar las radiocomunicaciones y los sistemas de vigilancia (tales como la detección de misiles). De igual manera, esta tecnología se puede utilizar para analizar geofísicamente la Tierra y encontrar yacimientos de petróleo, gas y minerales.

Pero a mediados de la década de los noventas, estalló una controversia en torno a la estación HAARP ya que se temía que ésta pudiera ser utilizada como arma. En 1999 el parlamento europeo pidió que se hiciera una evaluación de esta tecnología. El parlamento ruso denunció en el 2002 que Estados Unidos estaba “creando nuevas armas integrales de carácter geofísico que pueden influir en la tropósfera con ondas de radio de baja frecuencia”.

Desde entonces, la estación HAARP ha sido parte esencial de diversas teorías conspiratorias. El informático escéptico David Naiditch expresó que dicho programa es una blanco atractivo para los teóricos de la conspiración porque "su finalidad parece enigmática para los científicos desinformados". Esta tecnología ha sido culpada por ocasionar tragedias como inundaciones, sequías, huracanes, tormentas y terremotos devastadores. De igual forma se ha especulado que el HAARP fue el causante de los fallos eléctricos importantes del TWA vuelo 800, el síndrome del Golfo y el síndrome de fatiga crónica, así como la Masacre del Instituto Columbine e incluso de la “dominación mental” de las tropas iraquíes que se rindieron ante la llegada del ejército estadounidense en la actual guerra de Irak.

Pero el programa HAARP ha vuelto a resonar en la palestra internacional debido a un reporte preparado por la Flota Rusa del Norte en el que se indica que el devastador sismo en Haití fue el “claro resultado” de una prueba de la Marina estadounidense por medio de una de sus “armas de terremotos”. También anunciaron su creencia de que EEUU también sería culpable del terremoto del 12 de mayo de 2008 en Sichuan, China.

Luego de este informe, los más radicales representantes del sentimiento “anti-yanqui”, entre ellos el presidente venezolano Hugo Chávez, se han hecho eco de esta denuncia rusa. Además han añadido otros datos como el hecho de que el terremoto en Venezuela el 8 de enero, el de Honduras el 11 del mismo mes y el de Haití el 12 de enero, tuvieron los tres una profundidad de diez kilómetros, al igual que sus réplicas. Estas cifras fueron desmentidas por diferentes organismos como, por ejemplo, la Comisión Permanente de Contingencias (Copeco) en Honduras que explicó que el terremoto en esta nación tuvo una profundidad de 6 kilómetros.

Algunos teóricos de la conspiración como el chileno Juan Andrés Salfate, famoso por sus diversas hipótesis de dominación por medio de la red social Facebook, entre otras, ya han comenzado a difundir videos denunciando esta actividad bélica de la estación HAARP.

Las señales del fin del mundo

“Porque se levantará nación contra nación, reino contra reino; y habrá pestes, hambre y terremotos en diferentes lugares y todo esto será principio de dolores” estos son los versículos 7 y 8 del capítulo 24 del evangelio según Mateo, en la Biblia. Para muchas religiones, el fin del mundo está enmarcado en tiempos turbulentos plagados con catástrofes y tragedias como hambrunas, terremotos, guerras y demás eventos terribles.

Mucha agitación se ha producido en los últimos años con la creciente expectativa que se ha venido dando con la cercanía del año 2012 y las profecías Mayas que apuntan a un final de ciclo el día 22 de diciembre de este año, que muchos han asumido como el fin del mundo; las creencias cristianas que toman los tiempos de guerra y las catástrofes recientes como las señales de que se aproxima la segunda venida de Jesucristo y el tiempo descrito en las Revelaciones del apóstol Juan; o incluso con las especulaciones que se han hecho alrededor de las profecías de Michel de Nostradamus del que se ha generado tanta literatura alterna que es difícil discernir ya cuáles citas pertenecen en realidad al médico y consultor astrológico renacentista. Incluso se estrenaron el año pasado las películas Knowing y 2012 en las que se narra el fin del mundo para esta época.

En este sentido, las noticias de los terremotos que se han registrado en los últimos meses han producido un efecto alarmista exponencial en las comunidades más fanáticas, que aseguran que el fin del mundo se acerca rápidamente.

Pero no sería la primera vez que se espera que llegue el fin del mundo. En vísperas del año 2000, mucha gente tenía miedo de que llegara la era descrita en el libro del Apocalipsis e incluso se especulaba que el tercer secreto que le había dicho la Virgen de Fátima a los tres pastores portugueses era que sería en este año que se acabaría el mundo. El 26 de junio de 2000, el entonces Cardenal Joseph Ratzinger (actualmente el Papa Benedicto XVI) reveló este secreto, dando a conocer que no contenía ninguna profecía catastrófica.

Para muchos teólogos y estudiosos de la Biblia, estos temores carecen de sentido alguno pues los acontecimientos descritos por el apóstol Juan en sus Revelaciones lejos de hablar del fin de los tiempos, describen la caída del Imperio Romano y la llegada de la era de la supremacía de los Cristianos. Para otros que sí creen en la segunda venida de Jesucristo, de igual forma consideran sin sentido intentar adivinar el momento de su arribo ya que como dijo Él, según la Biblia, llegará “como ladrón en la noche”, es decir, sin que nadie lo espere o lo vea venir.

La tierra y sus temblores

El hecho de que la tierra se estremezca y ocurran terremotos no es algo nuevo. De hecho, el planeta Tierra se encuentra en constante movimiento y se registran anualmente mas de 30 mil temblores. Lo que sucede es que sólo algunos son lo suficientemente intensos para ser catalogados como terremotos o ser percibidos por nosotros.

Pero, al contrario de lo que se ha estado diciendo últimamente de que en años recientes la cantidad de terremotos y su poder de devastación han ido incrementándose, a lo largo de la historia ha habido registros de sismos tan catastróficos y terribles como los ocurridos en los últimos meses. Es más, el terremoto más intenso que se haya registrado fue en Chile en 1960 y tuvo una magnitud de 9.5 en la escala de Richter (el ocurrido en Chile este año fue de 8.8). El 9 de marzo de 1957, en Alaska, un sismo de 9.1 golpeó las islas Andreanof. En la isla Umnak, el monte Vsevidof hizo erupción después de estar dormido por 200 años y se generó un tsunami de 15 metros de alto que llegó hasta Hawai.

De igual modo, la cantidad de muertos ocasionados por estos terremotos no es más terrible ahora que hace cientos de años. En el año 365 d.C. en Creta, un terremoto dejó un saldo de 50 mil muertos, y en el 856, otro sismo en Irán ocasionó 200 mil muertes. En el año 1.201 se registraron un millón cien mil muertos por un terremoto en el norte de Egipto. En 1.556, en el centro de China, murieron 830 mil personas también a causa de un movimiento telúrico.

En cuanto al argumento de que cada vez se registran más terremotos, hay que tomar en cuenta que la tecnología especializada para este tipo de recopilación de datos es más efectiva hoy día de lo que era hace décadas. Es lógico que haya un incremento en el número de temblores captados por estos equipos.

El negocio del miedo

Una constante en la historia de la humanidad es que el miedo vende. No en vano el género cinematográfico que más ganancias reporta en Hollywood son las películas de horror y no es en balde que centenares de documentales y especiales para televisión sobre conspiraciones y señales del fin del mundo, se produzcan cada vez más, sobre todo cuando fechas como el año 2000 y el 2012 se encuentran próximos. Muchos de los programas del canal de televisión por cable Infinito son un excelente ejemplo de esto.

Los medios de comunicación se valen del temor que producen estos eventos catastróficos como los terremotos para vender programación en torno a los mismos. Los noticieros que cubrieron el simulacro de tsunami el pasado miércoles 24 de marzo en los municipios costeros de Puerto Rico, comenzaron haciendo un recuento de los saldos catastróficos que han dejado los tsunamis en los últimos años. De igual forma seguirán produciéndose películas como Knowing y 2012.

La estrategia de mercadear con el miedo tampoco es ajena para los teóricos de las conspiraciones. Estas personas que buscan “alertar” a la población de los esquemas maquiavélicos de aquellos que en realidad dominan el mundo, demuestran no tener fines altruistas en la exposición de su verdad, cuando comienzan a promocionar sus libros que contienen todas las claves, pistas y maneras de defenderse del control superior. Esta verdad que promocionan no es otorgada de forma gratuita para salvar a la mayor cantidad de personas que sea posible, por el contrario, es vendida a un precio y contada en una serie de libros que se venden por separado. Para muestra, la selección de libros de Juan Andrés Salfate, el libro Angels don´t play this HAARP del Dr. Nick Begich and Jeane Manning o la revista World News & Prophecy entre otros.

De igual forma han sido muchas las Iglesias y congregaciones religiosas que se han valido del miedo al infierno y al Día del Jucio Final para engrosar sus filas. Un ejemplo de que esto es eficazmente cierto es que luego del estreno de la película The Exorcist en 1973, el porcentaje de católicos en los Estados Unidos aumentó considerablemente. Por lo tanto, la propagación de la idea de que el fin del mundo se acerca y que el día de mañana puede ser tarde para arrepentirse de nuestros pecados y unirnos a la Iglesia que profesa la fe verdadera, es una estrategia muy hábil, utilizada por algunos líderes religiosos. Incluso, hay líderes políticos que promueven la idea del miedo para justificar la importancia de postergarse en el poder como el único medio de salvación ante la fuente de temor, como las armas telúricas de EEUU.

Los terremotos son un fenómeno que han ocurrido desde siempre. Son un evento natural en un planeta que se encuentra en constante movimiento y transformación. Las placas tectónicas de la Tierra se mueven lentamente sobre mares de magma y chocan entre sí estremeciendo el suelo que pisamos. Las trágicas muertes ocasionadas por estos sismos han venido pasando desde antes de que existiera el HAARP, del descubrimiento de América o la conformación de los Estados-Naciones y han podido ser leídas como la anunciación del fin del mundo desde hace miles de años. Son sucesos que se siguen dando y que nosotros, tal como lo hicieran civilizaciones antiguas que aseguraban que dichos temblores respondían a la furia de un dios encolerizado, les otorgamos nuevos significados para darle una explicación menos trivial que los procesos normales del mundo en el que habitamos.

Arjona y Páez: dos trayectorias que hablan por sí mismas

2010-04-13T11:22:00.002-04:00

El cantautor guatemalteco Ricardo Arjona publicó este martes 23 de marzo, una carta en el diario El Clarín de Argentina, en la que profirió una serie de ofensas al cantautor argentino Fito Páez. La afrenta se da como respuesta a un comentario que hiciera la semana pasada Páez sobre Arjona en el mismo periódico.

La semana pasada, Fito Páez declaró ante la prensa que "si la ciudad (Buenos Aires) le da 35 estadios Luna Park (llenos) a Arjona y a Charly García (prominente músico argentino) le da dos, tienes que pensar qué significan la política, los diarios en esta ciudad, en la que hay valores que fueron aniquilados". Con esta opinión, Páez hacía alusión a la forma en la que la cultura argentina ha cambiado desde la década de los ochentas en la que el rock nacional de su país era un medio de crítica y conciencia social, en una sociedad altamente turbulenta y matizada por el dolor de los gobiernos represivos y dictatoriales.

Pero ante este comentario, Ricardo Arjona escribió una carta en la que decía que "ante los cinco sentidos de cualquiera que los tenga exactos, sus comentarios no serán más que un alarde melancólico, visceral y resentido de alguien al que sólo le queda hablar".

Más adelante en la misiva, el guatemalteco indica que "de forma sospechosa" el músico argentino "menciona el inicio de este problema (el de los valores aniquilados) en su país casi de manera simultánea con el descenso claro de su capacidad artística"; para luego señalarle: "Puede ser que usted mismo se crea su farsa de intelectual osado, pero detrás de su arrogancia habita el irrespetuoso dictador de creerse dueño de las decisiones populares".

"Ya quiso usted ser Charly García, después quiso ser (Pedro) Almodóvar. Lamentable lo suyo señor. Lamentable.", termina expresándole Arjona a Fito Páez.

Llama altamente la atención la forma en la que Arjona se ensaña con el cantautor argentino de manera tan intensa que le ataca no sólo por sus comentarios, sino que le critica la calidad musical e incluso su carrera como cineasta. Aún más, sorprende el hecho de que el guatemalteco haya sentido la necesidad de responder con una carta a un comentario de Páez sobre el cambio de las tendencias musicales de su nación. Habría que revisar en quién están obrando realmente los impulsos del “resentimiento visceral”.

También es curioso que en una sección de la carta, Arjona acusa a Páez de tener miedo de mostrar material nuevo a su público, cuando el argentino se encuentra actualmente haciendo gira con su nueva producción discográfica, mientras el guatemalteco realiza en este momento una gira de su disco de 2008 Quinto Piso.

De igual forma, produce pena ajena que Ricardo Arjona califique de “falso intelectual” a una figura tan prominente como la de Fito Páez y que más aún, señale que su capacidad artística se encuentra en un “claro” descenso. Revisemos un poco el historial detrás de ambos artistas para colocar en contexto estas declaraciones.

Ricardo Arjona: de Jocotenango al “Quinto Piso”

Ricardo Arjona, nacido en 1964 en Jocotenango, Guatemala, graduado en la Escuela de Ciencias de la Comunicación de la Universidad de San Carlos de Guatemala, comienza su carrera artística en 1985 en su país natal. Sin éxito internacional, decide ir a Buenos Aires donde pasa tres años cantando temas suyos y tangos y canciones populares. En 1989 participa en el Festival OTI sin resultar victorioso y entre este año y 1990 compone canciones para agrupaciones y artistas sudamericanos poco conocidos.

Es en 1992 cuando su disco Animal nocturno gana alguna fama y comienza a cosechar éxitos comerciales. Hoy en día, dieciocho años y catorce discos después, es uno de los artistas centroamericanos más populares de la actualidad. Su estilo, si bien gusta a millones de personas, ha sido duramente criticado y calificado como una “pseudo-trova” que imita vagamente el estilo de Silvio Rodríguez, Joaquín Sabina o Joan Manuel Serrat. De igual manera que ha sido criticada la fórmula que utiliza para escribir la letra de sus canciones, valiéndose de clichés y lugares comunes, así como de opuestos y paradojas para hacer poesía, como por ejemplo “¿cómo encontrarle pestañas a lo que nunca tuvo ojos?”, “conseguí la luz del sol a media noche” o “vivo en un quinto piso que nunca habité”. También ha sido fuertemente criticado por mantener una postura “light” y “pop” en sus canciones de tema político e incluso por cometer incongruencias como la presente en su canción Si el norte fuera el sur donde dice: “Si el Norte fuera el Sur, seria la misma porquería. Yo cantaría un rap y esta canción no existiría” frase que no tiene sentido si tomamos en cuenta que la canción no es cantada en ningún ritmo latino sino que es un rock, que es tan estadounidense como el rap.

El año pasado protagonizó una pelea con el cantautor Juanes al acusarlo de “robarle la idea” del concierto en Cuba que realizó el músico colombiano. En un comunicado, la oficina de prensa del guatemalteco declaró que no sólo no participaría en el “Concierto por la paz” sino que en un tono de bastante mal gusto aclaraba que él ya había planificado hacer un concierto igual pero que a diferencia de Juanes, el músico “no buscó aliados para aminorar el riesgo, ni intentó crear una polémica que redundara en un circo barato alrededor del evento”.

Fito Páez: de Rosario a estar “al lado del camino”

Fito Páez, nacido en 1963 en Rosario, Argentina, nunca se graduó de escuela secundaria por faltarle un par de exámenes. Comienza a tocar piano desde niño y ya a los dieciséis años forma parte de agrupaciones musicales. En 1982 y 1983 comienza a tocar como tecladista de importantes músicos argentinos como Andrés Calamaro y Charly García. En 1984 edita su primer disco Del 63, demostrando una capacidad musical impecable y una sensibilidad artística a la hora de escribir que causaría respeto y admiración por parte de los demás músicos de la escena local e internacional.

En 1985 hace su disco Giros y en 1986 graba dos discos: Corazón clandestino que cuenta con la colaboración del famoso cantautor brasileño Caetano Veloso y La la lá junto al legendario músico argentino Luis Alberto Spinetta. En la actualidad ha producido dieciséis discos más, uno junto al genial cantautor español Joaquín Sabina, ha contado con colaboraciones de Charly García, Andrés Calamaro y ha cantado con Gustavo Cerati, Mercedes Sosa, Pablo Milanés y otras grandes figuras del mundo de la música y el espectáculo. Sus letras han sido alabadas por la sensibilidad artística y política que contienen, la sutileza con que narra historias por medio de sus canciones o la crudeza con la que describe al mundo. De igual forma ha sido alabada su destreza al piano y su genio musical.

El cantautor fue el primer músico no cubano en tocar en la Plaza de la Revolución en Cuba, fue guionista y director de un mediometraje y dos largometrajes que fueron duramente reseñados por los críticos y no tuvieron mucho éxito. Hubo una animosidad entre él y Joaquín Sabina a raíz de la realización del disco Enemigos Íntimos pero ésta cesó cuando en el concierto que presentó el argentino en Madrid, cantaron juntos la canción del español “Contigo”.

La conclusión del conflicto

Fito Páez es un músico consagrado, premiado y que ha sido reconocido por artistas legendarios en todos los países de habla hispana. Ricardo Arjona es un músico que goza de la predilección de las masas y llena estadios y salas de conciertos con sus espectáculos. El guatemalteco le dijo a Páez en la carta que “la música no pertenece a las competencias de atletismo donde se miden las capacidades contra reloj, es un asunto de gustos y de emoción” pero el argentino intentaba recordar en su comentario que la música también es un asunto de conciencia social, de contexto histórico y de cultura.

Arjona acusa a Páez y termina diciendo que es “lamentable”. Pero lamentable ha sido la respuesta del músico guatemalteco que resulta exagerada y fuera de lugar ante una crítica social del argentino en función a los mecanismos sociales de su nación. Al intentar derrumbar la imagen del argentino ha olvidado que cuando uno señala con un dedo, quedan tres en dirección a uno. Al señalar los defectos de Páez, Arjona nos ha dado la ocasión de resaltar los suyos. Bien podría cantar Fito, a modo de respuesta, la estrofa de su canción Al lado del camino que dice: “No es bueno nunca hacerse de enemigos que no estén a la altura del conflicto, que piensan que hacen una guerra y se hacen pis en la cama como chicos. Que rondan por siniestros ministerios haciendo la parodia del artista. Que todo lo que brilla en este mundo tan sólo les da caspa y les da envidia”.

La esperanza ahogada de los himnos repetidos

2010-04-13T11:19:00.000-04:00

“Más acción y menos cancioncitas para Haití”. Esa fue la opinión del cantante, compositor, músico, abogado y político panameño Rubén Blades en relación a las dos versiones nuevas, una en inglés y otra en español, de la canción We are the World. La expresión del artista no puede haber sido más acertada. Definitivamente lo último que necesita Haití son dos “remakes” de una canción de los ochentas, concebida para otra causa completamente distinta.

Los famosos productores estadounidenses Quincy Jones, Lionel Richie y el chileno Humberto Gatica (hijo del popular cantante Lucho Gatica), participaron en 1985 en la creación de un tema original llamado We are the World en beneficio de la campaña en contra de la hambruna de Etiopía. Una canción escrita por Richie y el difunto astro del pop Michael Jackson, grabada por un grupo de estrellas consagradas de la música como Jackson, Richie, Cyndi Lauper, Willie Nelson, Harry Belafonte, Bob Dylan, Ray Charles, Bruce Springsteen, Billy Joel y Stevie Wonder, entre otras figuras.

A pesar de parecer un poco cursi, el tema y su video musical, se convirtieron en un éxito instantáneo a nivel mundial. La canción se mantuvo en los primeros puestos de varias listas importantes y recibió diversos premios. Se había convertido en un fenomenal suceso que despertaba emoción en todo aquel que escuchaba la grabación.

Veinticinco años después, tras el terremoto de Haití, a los tres productores se les ocurrió que sería una excelente idea hacer una nueva versión del tema en honor a las víctimas de la catástrofe. Por esto reunieron una nueva configuración de artistas y los pusieron a interpretar un nuevo arreglo, con hip hop incorporado, de la canción. Entre estos podemos escuchar al haitiano Wyclef Jean, Pink, Carlos Santana, Jamie Foxx (quien cantó imitando a Ray Charles como hiciera en la película Ray), The Jonas Brothers, Joel & Benji Madden, Miley Cyrus, Akon, Celine Dion, Jeff Bridges, Usher, Will.I.Am, Kanye West, Snoop Dogg, Nicole Richie, Vince Vaughn, Enrique Iglesias, Lil Wayne, Tony Bennett, Harry Connick Jr., Al Jardine, Fergie y Mary J. Blige, entre otros. El único artista que se mantuvo fue Michael Jackson, cuyas partes fueron reproducciones de la versión original.

Lionel Richie pensó que sería una buena idea también, realizar una versión en habla hispana, por músicos latinos. Por esto, le pidió al productor y creador de éxitos instantáneos, Emilio Estefan, que fuera el encargado de conducirla mientras que su esposa, la famosa Gloria Estefan se encargó de la empalagosa traducción. Entre la configuración de artistas del tema titulado Somos el Mundo se encuentran Daddy Yankee, Ricky Martín, Olga Tañón, José Feliciano, Shakira, Ricardo Montaner, Paquita la del Barrio, José Luis Rodríguez “El Puma”, Tito “El Bambino”, Luis Miguel, el grupo Aventura, Carlos Santana (el único músico presente en ambas versiones), Chayanne, Gilberto Santa Rosa, Jon Secada, Paulina Rubio, Wisin & Yandel, Thalía, Ednita Nazario, Aleks Syntek, Juan Luis Guerra, Kany García, Luis Enrique y Luis Fonsi, entre otros artistas.

Un “pastiche” innecesario y doloroso

Ante la revisión bilingüe del original We are the World, es menester cuestionarnos la necesidad y el efecto de estas nuevas versiones. No sólo desde el punto de vista de Rubén Blades quien critica duramente la inefectividad de la realización de estos temas, ante la necesidad de acción más directa y cónsona con las realidades presentes en la nación haitiana. También es necesario analizar el efecto de haber tomado una canción que fungió casi como un himno de esperanza en los ochentas, para volver a utilizarlo en una nueva causa.

El principal problema con esta decisión es que se desvirtúa un poco la causa para la cual fue creada la canción en 1985. Ya no será el himno en contra del hambre y la pobreza africana, sino que será el tema del terremoto de Haití, o en el mejor de los casos, la balada de las catástrofes y tragedias. Queda entonces en segundo plano la miseria en Africa.

¿No era acaso posible crear un nuevo himno para las víctimas de Haití? ¿El genio de Lionel Richie no funciona sin Michael Jackson? ¿No hay acaso otros excelentes compositores y poetas que podrían sin duda alguna escribir una letra y una música que enternezca el corazón de los escuchas? ¿Es que acaso no merece Haití una canción propia y nueva, del mismo modo que las víctimas de la hambruna en Etiopía merecen que ese siga siendo su himno?

Claro que podría argumentarse que la tendencia postmoderna del “pastiche” (a saber, la reinventación y emulación de un elemento artístico-cultural del pasado, a modo de guiño) estaría funcionando en este homenaje a la solidaridad artística, en búsqueda de un nuevo sentimiento de unidad globalizada. Pero en estas versiones hay elementos que me hacen sospechar que la reutilización del tema se debe a motivos mucho menos altruistas.

La pista más elocuente es la diferencia entre la configuración de artistas de 1985 y las dos de hoy día. La versión original fue cantada por estrellas consagradas del espectáculo. Ninguno de los participantes necesitaba promoción y publicidad gratuita, pues eran altamente reconocidos. No pasa lo mismo con los artistas presentes en las dos nuevas versiones, en las que vemos varios rostros no tan famosos o incluso desconocidos en algunos países. Es posible sospechar que algunos de estos rostros estarían aprovechando la promoción segura de participar en el relanzamiento de un tema que fue tan exitoso hace más de dos décadas y que sin duda volverá a serlo (la versión en español se convirtió el martes en la canción más descargada del servicio de música por Internet: Itunes).

Pero lo más trágico de las nuevas versiones es el hecho de que además de ser un “pastiche” innecesario, no le llega a los talones a la calidad de la versión original. El referente original, es decir, la versión de 1985, fue tan intensa al enternecer a la audiencia, que es imposible que estas versiones se vean opacadas por el recuerdo que tenemos de la primera. Si bien la primera es considerada por muchos un poco cursi, estas segundas lo son también, pero además no tienen ni el mismo número de estrellas reconocidas ni tampoco la calidad vocal de interpretación, sobre todo la versión de habla hispana.

La versión en español

La versión en español adolece doblemente de lo criticado en algunos párrafos anteriores. Lamentablemente para la adaptación al idioma de Cervantes, la cuesta es aun más empinada pues tiene como referentes a la versión de 1985 y a la revisión en inglés. Por lo tanto termina siendo comparada no sólo con la que defiende nuestro nostálgico recuerdo de la primera, sino con su “hermana gemela”. Sobre todo por el hecho de que ambas versiones poseen la misma musicalización y los arreglos en hip hop del final. Lastimosamente, la versión en inglés resulta de mejor calidad, por lo menos en cuanto a registro vocal se refiere.

En relación a los arreglos en hip hop de la versión hispana, se encuentra un poco forzada e impuesta la presencia del género, sobre todo cuando es el mismo desenlace de la versión anglosajona y habiendo infinidad de ritmos, cuyos arreglos hubiesen respondido más fielmente a la cultura latina. ¿Es que acaso no se podían incluir algunos elementos de salsa, de merengue, de bachata, de bolero, de samba, de calipso o de cualquiera de los ritmos afroamericanos? La versión latina sufre doblemente de la falta de creatividad.

¿Somos el Mundo?

La versión original de 1985 de We are the World repetía sin cesar que “éramos el mundo”. ¿A qué mundo se referían Michael Jackson y Lionel Richie? Según la letra, al mundo al que le urgía comenzar a preocuparse por los problemas del necesitado que vivía a nuestro lado. Tristemente, lo único acertado de relanzar este tema es que seguimos siendo ese mundo. En estos veinticinco años no ha sido escuchado el mensaje de la canción y tristemente, no se ven indicios de que existan oídos que lo capten hoy en día.

En cuanto a Haití y Chile (los productores de ambas versiones han declarado que lo recopilado por las ganancias de los temas, serán destinado no sólo en beneficio de Haití sino también en pro de la ayuda a las víctimas del terremoto chileno) o más bien en cuanto a todo el sufrimiento, la pobreza y la miseria que existe en nuestro mundo, vuelvo a citar a Rubén Blades “Más acción y menos cancioncitas”.

El día que “Amaneció de Golpe”

2010-04-13T11:14:00.004-04:00

Hace 18 años, el 4 de febrero de 1992, faltando días para que cumpliera once años, me levanté, como todos los días, temprano en la mañana, para vestirme y prepararme para el momento en el que la guagua del transporte escolar me pasara recogiendo para ir al colegio. Me sorprendió ver a toda mi familia levantada, frente al televisor con una expresión, parte de asombro y parte de incredulidad, en el rostro. Al preguntarle a mi mamá qué ocurría, me explicó que ese día no habría clases y que si quería podía volver a dormir, pero la imagen que había en pantalla me capturó como al resto de mi familia. Una tanqueta o vehículo ligero blindado, intentaba derribar las puertas de la Casona, la residencia presidencial venezolana.

Un grupo de militares insurgentes, constituido por cinco unidades del Ejército, una brigada blindada, dos unidades de artillería, un batallón de paracaidistas y un batallón de infantería, liderados por oficiales del rango de comandante, teniente coronel y coronel habían comenzado en la noche del día anterior, una intentona de golpe de Estado al presidente constitucional de aquel entonces: Carlos Andrés Pérez. Su objetivo era apoderarse de las cuatro ciudades principales del país: Caracas, Maracay, Valencia y Maracaibo.

En televisión pude ver las impresionantes imágenes de los enfrentamientos entre los que “defendían al Gobierno y a la Democracia” y los que “querían adueñarse del país” y según declaraciones del presidente Pérez, tenían la intención de matarlo.

El canal ocho, canal del Estado, había sido tomado por los insurrectos y su programación habitual había sido reemplazada por mensajes de los dirigentes de la rebelión. Un grupo autodenominado el Movimiento Bolivariano Revolucionario 200 (MBR 200) y el Movimiento 5 de Julio. Según estos hombres, sus acciones respondían a los intereses del pueblo y a la terrible realidad en la que vivía el pueblo venezolano en ese momento. Estos individuos revelarían años más tarde en varias entrevistas que esta había sido una conspiración con más de diez años de planificación.

Un sonido bastante extraño hizo que nos asomáramos por la ventana a la calle y fue ahí cuando mi mente infantil comprendió que aquello que veía en televisión no era ficción. Frente a mi edificio estaba pasando, en dirección contraria al tránsito, precisamente una tanqueta. Lo que veían mis ojos en la pantalla del televisor era real. En las calles de mi país se libraba una batalla y no había más nada que hacer sino esperar sentados en casa, siguiendo el transcurso de los acontecimientos por los canales de televisión.

A las 12:15 del mediodía, el oficial a cargo de la campaña en Caracas, un Teniente Coronel llamado Hugo Chávez Frías, salió en pantalla anunciando su rendición, pidiéndole a sus compañeros que depusieran las armas y aceptando toda responsabilidad, aclarando con un mítico y resonante “por ahora”, que los objetivos de la insurrección no podrían ser alcanzados.

Varias horas después la intentona de golpe había terminado, se había declarado un estado de sitio en el país y declaraciones por parte de políticos, militares y altos funcionarios del gobierno, incluyendo al Presidente, no dejaban de sonar en los medios. La nación trataba de abandonar esa sensación onírica de que estaban experimentando un sueño. La población nunca manifestó su apoyo a los insurrectos pero tampoco lo hicieron por Pérez. Por mi parte, no podía dejar de preguntarme cuando se acabaría aquella politiquería aburrida y podría volver a ver la programación regular. En mi mentalidad infantil no cabía la cifra oficial de catorce muertos (mucho menos la extraoficial de cincuenta, siendo soldados tan sólo 17), más de cincuenta heridos, 1,089 militares detenidos y las implicaciones del suceso que había ocurrido.

Hoy, 18 años más tarde, no puedo dejar de evaluar los eventos de aquel día y cómo resultó más que profético el “por ahora” de aquel militar de boina roja. Hugo Chávez lleva once años siendo el presidente de Venezuela y el 4 de febrero es, por decreto de él, una fecha patria en la que se conmemora la dignidad del pueblo venezolano. Varios de los altos dirigentes de la intentona golpista son funcionarios de gobierno con elevados cargos, a excepción de algunos que han expresado su descontento con el desempeño de Chávez y ahora son perseguidos políticamente.

Irónicamente, Chávez y sus seguidores utilizan el término golpista de forma peyorativa al referirse a sus opositores, dado que el 11 de abril de 2002, casi se concretó un golpe de Estado en su contra. El Comandante y los suyos también se proclamaron enérgicamente en contra del golpe en Honduras contra Manuel Zelaya.

El pasado 2 de febrero de 2010, en el acto conmemorativo de los once años de su toma de poder en 1999, el presidente Chávez dijo que pensaba gobernar por once años más. En cadena nacional expresó: "cumplimos once añitos, es un niño todavía nuestro gobierno, es una niña todavía nuestra revolución". Ciertamente su mandato puede ser un muchachito de once años, como casi lo era yo aquel día en 1992, pero la imagen pública de Hugo Chávez y su participación en la historia venezolana, tiene dieciocho y ya es un mayor de edad.

La frase “Amaneció de Golpe” es el título de una película venezolana de 1998 sobre los acontecimientos del 4 de febrero de 1992, dirigida por Carlos Azpúrua y escrita por el dramaturgo José Ignacio Cabrujas.

Retomando...

2010-04-13T11:08:00.002-04:00

Bueno, tenía mucho tiempo sin escribir en mi blog... la verdad es que he estado ocupado y lo que he escrito lo he hecho en el periodico en el que trabajo: DIALOGO.

Pero intentare comenzar a escribir nuevamente.

Por lo pronto, voy a publicar aqui algunos de mis escritos favoritos de los que he publicado en Dialogo.

WWLD11

2009-10-04T13:54:00.000-04:00

Aquí les dejo el cortometraje que hice como ejercicio para mi clase de Producción de Cine.

Cortometraje Experimental realizado como ejercicio de iluminación artificial y coloración de la imagen, por medio del "balance de blancos". Fue grabado en video y editado directamente en cámara,

A Big Pelicula Film

Universidad de Puerto Rico - Recinto de Río Piedras
Materia: Producción de Cine 1

Prof. Alfredo E. Rivas

Equipo: Luis Grande, Marisel Rodríguez, Gabriel Serrano.

Actores: Nelson de León, Ricardo Serrano, Fox, Mr. Big y Mr. Pink.

Detrás de la FUERZA NATURAL

2009-09-29T19:26:00.002-04:00

Pequeño documental sobre el proceso de creación del nuevo disco de Gustavo Cerati: Fuerza Natural

Fuerza Natural from Gustavo Cerati on Vimeo.

Cortesía de www.cerati.com

El "huevazo" a Fortuño

2009-09-29T17:41:00.002-04:00

A días de anunciar una nueva ola de despidos masivos a empleados públicos para recortar el carente presupuesto nacional(en la primera ola se botaron a 10 mil y en esta a 17 mil), el Gobernador Luis Fortuño se encontraba anunciando un plan para mejorar un puerto de lanchas en Fajardo, inversión que costaría más de 8 millones de dólares. Cuando el mandatario explicaba que esto generaría empleos, un hombre indignado (víctima de la ola de despidos) le arrojó un huevo y fue arrestado. Aquí el video.

Lista de despedidos en departamento de Educación Puerto Rico

2009-09-28T15:32:00.001-04:00

20090925_prhoy_despedidosde(2)

AUGUST RUSH

2009-09-26T00:15:00.007-04:00

Desde que estoy estudiando comunicación, ir al cine ya no es un evento común y normal, como lo es para los demás simples mortales que van a ver una película y se ríen, lloran, se asustan o se emocionan con una historia.

Para mí, es inevitable evaluarla con el criterio de alguien que sabe como funcionan los mecanismos que operan detrás de esa pantalla plateada y que forman ese mundo ilusorio que se nos proyecta en las narices y nos hace vivir y presenciar, historias mágicas, entretenidas, divertidas, terroríficas y/o dramáticas.

Por lo tanto, para mi no pasan desapercibidos aspectos como la dirección, la fotografía, el guión, la actuación, el argumento, la puesta en escena, la música, la edición y todos estos elementos que son "invisibles" para los ojos no entrenados. Más aun, pueden cambiar totalmente mi opinión sobre el filme, independientemente de que la trama o historia sea buena, mala, simple o compleja.

Pero lo terrible del asunto es que yo soy una persona que disfruta de la magia del cine, amo un buen cuento, me encantan las historias de amor, la mitologia y las leyendas me apasionan, adoro identificarme con un buen personaje, etc. Por lo tanto, el cine es una experiencia cuasi-dialéctica entre mi niño interno y mi profesional externo. Entre el cinéfilo y el cineasta.

Hoy me vi en una situación en la que ambos Luises se estuvieron peleando a lo largo de dos horas de película, mientras veía el filme de 2007: AUGUST RUSH.

Como estudiante de cine opino que esta película no es buena. Los personajes no son profundos y al igual que la dirección, son fríos, distantes y superficiales, por lo que no se permite demasiada conexión entre el espectador y la historia. Los actores no tienen química entre sí y la dirección es vaga y descuidada. Incluso hay algunos cabos sueltos en el guión, sobre todo con personajes que comienzan a ser desarrollados y son dejados a la deriva.

Pero (y aquí viene el gran pero) como músico y como romántico empedernido la película me pareció estupenda y podría considerarla encantadora y brillante. Esto se debe a que la historia, justificada por la maravillosa frase "Creo en la música como algunas personas creen en los cuentos de hadas", es mágica y hermosa. Además, precisamente la música (sobre todo la música) es uno de los elementos más geniales del filme y es la razón más fuerte por la que el espectador no puede separarse del mismo. Esto era de esperar siendo una película cuya trama y argumento se centra en la musicalidad.

Como poeta, el texto también es un componente del cual deleitarse. La película tiene una lírica cargada de tanta pasión y belleza que me erizó la piel con algunas frases, siendo aquella de la música y los cuentos de hadas, la más hermosa, pero seguida de cerca por otras igual de poderosas.

No dejo de preguntarme ¿cómo una película tan mal hecha, puede tocar el corazón tan intensamente? No lo sé. El guión tiene momentos brillantes, pero tampoco es impecable por los cabos sueltos de los que hable anteriormente. Así que simplemente creo que esta es una de esas pocas películas en las que la historia es tan increiblemente única y hermosa, que se le perdona que sea un desastre en el aspecto técnico. ¡Qué lástima que no la hicieron bien, porque podría fácilmente ser mi película favorita!

Låt den rätte komma in

2009-09-13T02:45:00.007-04:00

Desde que tengo uso de razón, las historias de vampiros siempre me han encantado. Desde que leí por primera vez "El Pequeño Vampiro" de Angela Sommer-Bodenburg mi pasión por este ser fue aumentando gracias a la literatura, al cine y a los juegos de rol. "Drácula" de Bram Stöker, las crónicas vampíricas de Anne Rice, "Nosferatu" de Murneau y "Carmila" de Joseph Sheridan Le Fanu entre otros se convirtieron en clásicos y en íconos para mí.

Pero de un tiempo para aca (más o menos desde Drácula 2000), la imagen del vampiro ha ido en decadencia y está siendo deteriorada. En la cultura pop actual este ser se ha puesto de moda y una gran diversidad de historias nuevas han salido, modificando a su antojo las características clásicas de este ente fantástico, en su afán de transformarlo en una figura "light" para ser comercializada para niños y jóvenes.

El vampiro es una criatura del romanticismo, gótica para ser exactos. En él se presenta la dualidad terrible en la que el bien y el mal luchan eternamente al lado de lo correcto y lo incorrecto, junto a lo que dicta la moral y la razón frente a los que nos dicta el instinto y los impulsos. Esta particularidad hace del vampiro un ser maldito.

Por otro lado las razones por las cuales tiene esta naturaleza no eran explicadas. Nadie sabe de dónde salió Drácula y por qué era como era. Tampoco hacía falta. Las causas no eran lo importante de estas historias cargadas de simbología y un alto contenido filosófico. Por el contrario, eran las consecuencias, la responsabilidad que adoptamos ante estas y las acciones que se han de tomar para sobrellevarlas, lo que constituía el punto focal de las historias que tenían a este personaje como protagonista (o antagonista, según fuese el caso).

Ahora bien, en esta nueva ola "vampirica" comercializada por Hollywood, tenemos casos como la trilogía de "Underworld", la trilogía de "Blade", la película "Ultraviolet" en las que se le da explicaciones científicas a la maldición de estos seres, convirtiendo al vampiro en un personaje de ciencia ficción, más que de novela romántica.

Además las historias de vampiros solían ser, en el fondo, bastante simples; cosa que pareciera ya no ser la norma.

Pero la punta de lanza de la nueva arremetida del género vampírico, sin lugar a dudas es la saga de Twilight. No voy a detenerme demasiado en el análisis de la historia de Bella y Edward por dos razones muy simples. La primera es que con tantos fanáticos, sé que heriré suceptibilidades y la segunda, es que con estos libros y películas estoy cometiendo un crimen que siempre he condenado. Los critico sin haberlos leído o sin haber visto la película. Lo admito mas no me arrepiento, lo siento. Mientras más sé de ellos menos ganas tengo de acercarme. Me basta con saber que la maldición vampírica se usó para emular la prohibición mormona del sexo antes del matrimonio (la escritora es mormona y por eso sus vampiros son políticamente correctos... algo que ya es absurdo en escencia), o tener conocimiento de las escenas en que estos "monstruos" demuestran sus habilidades vampíricas con un juego de pelota o en aquella en la que la "hermana" vampiro se molesta y arma un berrinche porque la invitada humana no come la pasta que pasó toda la tarde cocinando, dándole aires de Beverly Hills 90210 a la trama.

Ni hablar de que la verdadera y horrible cara del monstruo vampírico, cuando el sol los ilumina, es que brillan como diamantes. Lo siento, no puedo tomar demasiado en serio esta saga que además apesta a "Emo".

El problema no es que los vampiros de Twilight se hayan usado para narrar una historia fresa de amor. Los vampiros de Anne Rice son bastante amorosos e incluso podrían ser catalogados como homosexuales, pero estos no pierden la escencia de la criatura. Problema que si tiene la mayoría de estas nuevas historias.

Pero una película sale en Suecia de entre las sombras y se lleva mi corazón como la mejor película de vampiros realizada en muchos años. Se trata de "Let the Right One In" (o como me gusta llamarla: "Lo que Twilight debió haber sido"). Esta película también narra una muy tierna y dulce historia de amor entre dos pre-adolescentes, pero lo hace de forma ingeniosa y macabra, sin caer en clichés y lugares comunes.

"Let the Right One In" (o "Déjame entrar" en español) es una película del director Tomas Alfredson y respeta fielmente todos los elementos del vampiro, incluso las creencias folclóricas del mismo, hasta el punto en el que esta criatura no puede entrar a tu casa si no lo invitas a pasar (de ahí el título). Pero no es sólo esto lo que la hace grandiosa, sino que por si fuese poco, está dirigida impecablemente y tiene todo un trafondo metafórico que habla de la violencia en los niños, ocasionada por el abuso infantil entre compañeros de clase, la falta de atención por parte de los padres y la rebeldía junto al instinto agresivo propio del ser humano.

Además el casting es sublime. El "monstruo" es hermosamente seductor y al mismo tiempo inocente como la niñez temprana. La contraparte amorosa parece un ángel, pero contiene dejos de perversión pre-puber. Además los dos niños interpretan sus personajes con una admirable y deleitable calidad actoral.

No voy a decir mucho más de la película, pues considero que debe ser vista sin saber demasiado de ella. Búsquenla y disfrútenla. Es una de las mejores películas que he visto, no sólo de vampiros, sino en general.

FUNNY GAMES

2009-08-29T14:31:00.010-04:00

La otra vez admití que a mí me encanta una buena película de amor. Hoy tengo que admitir que, por el contrario, las películas de terror me aburren infinitamente. Son muy pocas las películas de este género que puedo decir que me gustan. Sixth Sense, The Others, la primera de Saw, The Exorcism of Emily Rose, The Amityville Horror (la original), El Ente... Pero por lo general los filmes de horror los encuentro monótonos, altamente predecibles y hasta tontos.

Pero lo que más me molesta de este género, son los trucos (en inglés llamados "Gimmicks") que se suelen usar para asustar a la audiencia. Son estos elementos que el director, valiéndose de que los espectadores saben que estan viendo una película de terror, usa para asustarlos. La oscuridad que impide ver bien la escena, la música tenebrosa, los movimientos de cámara lentos que tardan en revelar lo que se encuentra frente al personaje, las apariciones bruscas y repentinas de "algo" que haga saltar al público... pero sobre todo... el hecho de hacer pensar a los que ven la película que en cualquier momento sale "el monstruo" (llamese asesino, fantasma, demonio, zombie, extraterrestre, la muerte o ente de su preferencia) cuando en la historia todavía no se ha hecho ninguna alusión al mismo. Si argumentalmente aun no existe ninguna amenaza, ¿por qué el público habría de esperar que saliera repentinamente?

A esto le puedo sumar lo trivial que se hace la violencia en estas películas (defecto que en Saw trataron de evitar sin demasiado éxito). En éste género, la violencia es un factor nimio que viene dado por "default" en la historia. El "monstruo" corta a la víctima por la mitad o la atraviesa veinte veces con un cuchillo y esto simplemente "pasa" sin mayor importancia o contundencia. No sólo para los protagonistas que simplemente dejan salir un grito y luego continuan corriendo por sus vidas, sino para la audiencia que no siente ningún tipo de efecto ante las muertes de los personajes "desechables". Ni hablar de que el hecho de que la violencia sea explícita hace que lo que produce temor sea el instinto visceral del miedo al dolor, y no una verdadera razón psicológica.

Pues bien, aparentemente el director Austríaco Michael Haneke piensa lo mismo del género. Tanto que en 1997 hizo una película alemana llamada FUNNY GAMES (en español JUEGOS SÁDICOS) que demuestra que se puede hacer terror sin ninguno de estos "gimmicks". El problema parece ser que en Estados Unidos muy poca gente la vio, por lo que Haneke decidió volver a hacerla exactamente idéntica pero con Tim Roth y Naomi Watts, de manera que el público norteamericano asistiera a las funciones.

Debo decir que la película es MARAVILLOSA.

No sólo prescinde de los trucos antes mencionados, sino que en algunos casos los desafía haciendo totalmente lo opuesto. La película esta totalmente iluminada. ¡Podría decirse que es de color blanco! (la fotografía es hermosa). De hecho, hay una escena en la que la luz es lo que asusta, es decir, un personaje está huyendo del "monstruo" y trata de esconderse en las sombras de una casa cuya iluminación se activa por movimiento. Mientras el personaje se encuentra a salvo en la oscuridad, vemos como las luces del lugar se van encendiendo a medida que el villano se acerca a la víctima. En pocas palabras, la luz es el elemento que asusta y no la oscuridad.

Otro elemento desafiante es la música, que se encuentra ausente en casi todo el filme. Sólo hay un momento muy particular en el que el tema principal de la película suena y tiene toda una explicación semiótica de la violencia juvenil.

Pero además, la violencia tiene repercusiones importantes y terribles en la historia. Aquí no hay personaje que no sea importante. Aquí no hay muerte que no pueda importarle ni a los otros ni al espectador. Ah y cabe destacar que toda la violencia ocurre "fuera de escena". Aquí no hay violencia explicita.

Pero por si fuese poco todo lo que ya he dicho en honor a esta película, me encantó un detalle que parece simple pero a mí me es bastante genial. No hay justificación para esta violencia. Los "monstruos" (sí, son dos... dos asesinos) no tienen justificación alguna para sus actos. De hecho, no sólo lo dicen respondiendo la primera vez que les preguntan:

- ¿por qué hacen esto?
- ¿por qué no?

Sino que, la segunda vez que se lo preguntan, hacen toda una burla a las diversas justificaciones típicas de estos filmes. Porque fueron abusados sexualmente o maltratados violentamente de pequeños, porque son homosexuales reprimidos, porque son drogadictos, etc. Entre burlas, los asesinos se burlan de las razones clichés y los lugares comunes que buscan explicar la violencia extrema de los villanos del género.

El último elemento que hace a esta película brillante para mí, es quizás uno que no le guste a varios, por eso lo he dejado para el final. Cabe destacar que como alguien que ha hecho teatro desde 1999 y fanático de Bertolt Brecth, los rompimientos en una historia se me hacen deleitables. Rompimiento son aquellos momentos en el que se desaparece la "cuarta pared" o la frontera imaginaria entre la historia y los espectadores. No sólo se puede producir un diálogo entre los personajes y la audiencia, sino que esta última cobra consciencia de que lo que ve es falso, que no es real. En Funny Games esto ocurre de forma gradual y maravillosa.

Como bien explica Armando Vega-Gil en su columna Permanencia Involuntaria, de la revista Emeequis:

Pero esta película es también un juego, es decir, son las reglas que, sin contemplación alguna, va imponiendo Haneke a su historia para poner a sus personajes en situaciones límite. Porque todo juego tiene sus reglas, y no conocerlas implicaría perder o, en sentido contrario, saberlas, conocerlas en todos sus meandros tramposos, significaría ganar la partida. Porque en los juegos también
se puede, o más bien, se debe hacer trampa, si no, no hay diversión para el cruel.

El jugador terrible debe estar consciente de que es un jugador, y aunque a veces lo atrape la furia o la desesperación porque no siempre gana el juego, debe estar siempre atento a la diversión. Por tal, el personaje malo de Juegos sádicos se vuelve hacia la cámara y, en lo que podría ser un rompimiento brechtiano, habla al público y nos dice que para qué fingimos horrorizarnos si en realidad estamos ávidos de escenas de brutalidad sin sentido en tanto consumidores acondicionados por los medios masivos de comunicación. Él es consciente de ser un personaje y nos recuerda que no, que esto no es real, que es una película, que es un juego y, así, entra y sale de la trama de la obra.

Y por eso, tal como un niño que juega a los samurais y, “de jueguito”, es descabezado por su compañero de diversión, puede reclamar que no, que la verdad él no está muerto porque tiene un poder ninja que evita que le cercenen la cabeza. Así, con todo este descaro, cuando ve que está perdiendo la partida... ...éste toma el control remoto del video, echa hacia atrás la acción, se anticipa a la jugada que va a acometer su juguete humano, y sigue jugando como un ganador

.

En fin, no voy a seguir vendiéndoles la película. Sólo les recomiendo que la busquen y la vean, para que disfruten de un EXCELENTE cine de terror. Los que gusten de este género podrán ver un estilo diferente del mismo y los que, como yo, no son admiradores de éste, pues quizás consigan una muy agradable excepción a la regla.

BACK TO SCHOOL

2009-08-23T12:37:00.006-04:00

Bueno, esta es una de esas entradas muy personales de mi blog. Ya saben, esos momentos en los que esto deja de ser una ventana de opinión o crítica y se vuelve una página de mi diario personal. Un poco de recuento personal para aquellos que leen este blog para saber de mí, más que para saber lo que pienso.

(además era la excusa perfecta para hacer desaparecer el horroroso reguetón que le precedía, que publiqué con la intención de que mis amigos Venezolanos lo vieran, pero nadie lo visitó (además de Mariale aparentemente).

En fin, voy a hablarles de mi nuevo semestre en la Universidad.

Este semestre tengo materias maravillosas! Estoy viendo cinco materias y tengo clases Martes y Jueves de 8:30 am a 1 pm, Viernes de 8:30 am a 4 pm (una sola clase) y Sábados (sí, sábados...) de 9 am a 12 pm.

Mis materias son las siguientes:

1)Historia: PROBLEMAS DEL MUNDO CONTEMPORÁNEO:

Esta materia, que bien podría llamarse "Historia de los genocidios y la violencia extrema en el Siglo XX" tratará precisamente de esto. Los conflictos y eventos de la humanidad, que durante el último siglo ocasionaron la matanza de millones de personas, generaron manifestaciones de violencia masiva y extrema y marcaron nuestra historia para siempre. Armenia, el holocausto, Hiroshima y Nagazaki, Rwanda, entre otros, constituyen una serie de eventos terribles que estudiaremos a fondo.

2) Inglés: INGLÉS BÁSICO 1:

Pues este es otro curso que podría llamarse de otra forma. En realidad podría estar nombrado "Redacción de ensayos y cuentos cortos en Inglés". Básicamente un curso de gramática, redacción y estilo en inglés. No hay mucho más que decir sobre esta materia, es la menos emocionante del semestre.

3) Inglés: LITERATURA BRITÁNICA DESDE EL ROMANTICISMO AL SIGLO XX:

Este curso no me emocionaba demasiado (sobretodo porque es el que tengo los sábados), pero después de su primera clase me esta comenzando a agradar la idea. Cómo lo dice el título, será una revisión de la literatura hecha en Gran Bretaña desde los románticos hasta mediados del siglo pasado. William Blake, Oscar Wilde, Jane Austen, Charles Dickens, Bram Stoker, Mary Shelley, entre muchos otros. En clase escogimos ya una novela larga cada uno para hacer un ensayo sobre la misma. Yo escogi Vanity Fair (La Feria de las Vanidades) de William Makepeace Thackeray. Cuando me haya leido el libraco, publico aqui el ensayo.

4) TEORÍA Y CRÍTICA CINEMATOGRÁFICA:

Una de las materias que más expectativa causa en mí este semestre. No sólo porque me la da uno de los profesores favoritos de todos los estudiantes de la escuela de Comunicación (Alfredo Rivas) sino porque... coño por el título! En esta materia revisaremos las diversas teorías que se han formulado sobre el mundo cinematográfico, las contrastaremos, debatiremos y encontraremos puntos de acuerdo entre las mismas. Veremos aspectos formales y de contenido del cine, semiótica, psicoanálisis, entre otros elementos.

5) PRODUCCIÓN DE CINE 1:

Je je je... permítanme reirme con placer un momento antes de describir esta materia. Sí, como lo leen en el título. Producción de Cine. Después de tanto tiempo, por fin veré esta clase. Podría no describir nada de la misma pues creo que el título lo dice todo, pero igual lo voy a hacer. Durante este semestre veremos los aspectos técnicos y teóricos de la producción de cortometrajes, largometrajes, videos músicales y todo lo que se filme en formato cine. Ya montamos luces, ya grabé algo con una cámara de video, y para Octubre filmaremos un cortometraje grupal. ¿Debo aclarar la expectativa que me genera esta materia?

Y ese es mi semestre. Además, ando trabajando ya con paga en Diálogo Digital, por lo que sé que no tendré mucho tiempo de sobra; pero feliz, si es por estas razones y no por andar picando cebolla y zanahorias, friendo tacos, haciendo wraps y sandwiches, limpiando baños, atendiendo clientes cabrones y aguantándome pendejadas en Camille's/Taco Maker.

Un Amor que vale Millones

2009-08-09T01:33:00.003-04:00

Este post va para aquellos que dicen que yo solo reseño peliculas que no me gustan.

A mi me encanta una buena historia de amor. Lo acepto! soy un cursi empedernido. Sobretodo si es de estos amores dictados por el destino y que sobrepasan toda adversidad y en vez de opacarse con el tiempo, por el contrario cobra mas fuerza. Eso si, tiene que estar bien hecha y evitar los clichés y lugares comunes tan tipicos de las historias de amor.

Precisamente asi es la historia que se narra en la película SLUMDOG MILLIONAIRE, la última del genial director Danny Boyle. Sí, esa misma que fue tan premiada en los Oscares, la de los indúes... sí, esa misma. Si no la vio en el cine haga como hice yo. Consígala en DVD, sírvase un vaso de la bebida que guste, consiga algo para monchar y siéntese a disfrutar de una de las películas agridulces más geniales que se han hecho.

Sí, agridulces. ¿Por qué digo que es agridulce? Slumdog Millionaire es la historia de amor perfecta, pero está ambientada en los barrios pobres de la India, con toda la miseria, la explotación infantil, la prostitución y el crimen que existe en este ambiente. Asi que, si esperan una historia rosita y fresa, si la hay, pero envuelta en lodo.

Pero esto no es lo que hace a esta película una maravillosa obra de arte. Ayuda, pero no es la razón principal. La película para empezar es visualmente hermosa. Todas y cada una de las tomas parecen fotografías; y es que precisamente, la dirección de fotografía es sublime. Además, la dirección de Boyle es genial. La música es sencillamente fascinante.

Y ¿qué decir de la narrativa? La forma en la que está contada esta historia de amor es brillante. La intriga que causa los constantes saltos temporales, acompañados con la tensión del programa ¿Quién quiere ser Millonario? y la dura vida de Jamal (el protagonista), hacen que ver este filme sea una verdadera delicia.

Hablando de protagonistas, Freida Pinto, la chica que hace la figura femenina es sencillamente hermosa.

En fin, veanla. Si como a mí, gustan de las películas donde la cruda verdad se une con la magia y el romance de las historias de amor, SLUMDOG MILLIONAIRE se volverá una de sus favoritas.

Para terminar... sólo puedo decir: D) Está escrito!

GI JOE: ¨Action Figures¨ a la gran pantalla

2009-08-08T13:42:00.003-04:00

Yo, como muchos de los que nacimos a principios de la década de los 80´s, me crié viendo la serie de televisión y jugando con los ¨action figures¨ de GI Joe: A Real American Hero; y aunque no puedo decir que mis recuerdos sobre la comiquita o los juguetes están totalmente frescos luego de tantos años, puedo decir que durante el estreno de la película GI Joe: The Rise of Cobra, mi nostalgia fue estimulada por más de dos horas.

La película tiene todos los elementos para causar este efecto. Un casting que coincide fielmente con las imágenes de la comiquita y los personajes más populares de la misma insertados en una historia que revive la eterna e incuestionable lucha entre los agentes del comando GI Joe y el grupo terrorista COBRA. Aquellos fanáticos de la serie que duró desde 1982 hasta 1994 revivirán las emociones de antaño al presenciar una vez más los enfrentamientos entre Snake Eyes y Storm Shadow, el estilo de Baroness y su mortal sensualidad espléndidamente interpretada por Sienna Miller, las reincillas internas entre los integrantes de Cobra y el heroísmo de Duke, Scarlett, Ripcord y todo el bando de los chicos buenos.

Ahora bien, ¿es esto suficiente para hacer de GI Joe una buena película? Lamentablemente, tengo que decir que no. Si tengo que dar una opionión objetiva de este filme, debo dejar a un lado mis nostalgias de la infancia, olvidarme de que conozco los personajes que salen en la película y verla como un producto autónomo y único que debe ser capaz de convencer y entretener por sí mismo. Es en este momento cuando el veredicto es negativo. GI Joe es una película repleta de acción sin sentido, con actuaciones que no son demasiado brillantes, de unos efectos especiales que, en algunos momentos convencen pero que, en otros, son mediocres y obviamente generados por computadora, sin un argumento sólido y que, soluciona todos los baches de historia mediante ¨flashbacks¨ y la tecnología absurdamente avanzada que poseen ambos bandos.

Voy a detenerme un momento en el aspecto de la tecnología, porque realmente llega a ser molesto. A la película le falta tensión. En ningún momento sientes que alguno de los personajes está en peligro o que no tiene los suficientes recursos para lograr su objetivo o salvar su pellejo, y esto se debe precisamente a que tanto los heroicos Joes o los malignos Cobras poseen unos artilugios tecnológicos tan poderosos que ninguna prueba es demasiado difícil para ellos. Esta es la causa que origina que escenas tan largas como la persecución por el medio de las calles de París en la que los personajes de Duke y Ripcord estan vestidos con unos trajes cibernéticos que los dotan de poderes superhumanos, en vez de ser el momento más emocionante de la película, termina siendo largo y tedioso. Es esta la razón quizás por la que, en mi opinión personal, Snake Eyes y Storm Shadow siguen siendo los mejores personajes, pues son los únicos que salen airosos gracias a sus habilidades físicas y no a la tecnología.

En fin, GI Joe: The Rise of Cobra será un interesante viaje al pasado para los que disfrutaron de estos personajes en su infancia. Para los demás, me atrevería a decir que será una película tan vacía y absurda como la lucha entre los buenos Joes y los malos Cobras en la comiquita original; pero no me extrañaría que, a pesar de esto, resulte siendo un éxito de taquilla, tal como lo fue Transformers 2, que sufría de los mismos males de esta, pero en la escala de robots gigantes.

CUENTOS DE NIÑOS

2009-06-11T15:16:00.003-04:00

“Duérmete niño, duérmete ya, que viene el coco y te comerá”

Los seres humanos solemos fundamentar nuestra moral y buenas costumbres en el miedo. Desde pequeños escuchamos cosas como que hay que irnos a dormir temprano o nos comerá el coco o el cuco (o el Boogieman en los países anglosajones). En Argentina, por ejemplo, hay un “hombre de la bolsa” que lo viene a buscar a uno si no se come la sopa. Por supuesto que ante la amenaza de una buena “pela” impartida por nuestros padres también obedecemos en la mayoría de los casos, pero uno siempre espera que la misericordia y la lástima invada el corazón de nuestros progenitores que alegadamente nos aman. Pero con la amenaza de estos entes que no forman parte de la familia pues no hay puchero que valga.

Pero esto no es sólo un cuento de niños. La sociedad basa sus códigos morales en el miedo. Si no nos comportamos como es debido y no cumplimos las reglas, la sociedad en la que vivimos se desmoronaría y el mundo como lo conocemos se destruiría en medio del caos, la anarquía y la entropía.

Pero también existen otros relatos de terror para aquellos que ven demasiado abstracto la idea de nuestra sociedad sucumbiendo ante la entropía. Las religiones son una fuente inagotable de miedos que dictaminan nuestro comportamiento. El temor al castigo divino por ejemplo, por siglos fue el factor que de algún modo regía a la moral. El problema es que últimamente la gente ve a Dios como un papá bueno y le ha perdido algo de respeto. No es que todavía no funcione de la misma manera sino que ya no inflige tanto temor como antes. La imagen de Lucifer, Satanás, el diablo y todo lo demoníaco también es una fuente de terror que aun hoy en día, sobretodo en el mundo occidental, priva a ciertos individuos de algunas prácticas. Obviamente esto también ha perdido fuerza con el transcurso de los siglos.

Para los que no son religiosos existen también otros temores. El terrorismo por ejemplo, ha sido la justificación para los rigurosos sistemas de seguridad en aeropuertos y demás sitios públicos, así como para guerras y actividades bélicas. Para otros, la ciencia se ha encargado de tomar el puesto de la religión con respecto a lo que el miedo se trata. Las enfermedades son el cuento terrorífico moderno que atenta contra nuestra superioridad racial y nuestros delirios de grandeza y eterna supremacía; y es que visto desde un punto de vista generalizado, así como el hombre de la bolsa que viene a “llevarnos” o el Coco o Cuco que viene a comernos, las enfermedades cambian nuestro estilo de vida o terminan con ella.

El ejemplo más claro que me viene a la mente es la forma en la que se vincula el sexo con las enfermedades venéreas. Esta es la punta de la lanza para miles de conservadores que abogan por la abstención sexual de los jóvenes en vez de proveer educación y métodos anticonceptivos a los mismos. La campaña mediática de la abstención transforma a las enfermedades de transmisión sexual en el “boogieman” que asusta a millones de jóvenes curiosos y llenos de hormonas. El problema es que, generalmente, la curiosidad y las hormonas se imponen ante el miedo y es por esto que los jóvenes, desinformados y sin educación sexual alguna, terminan sucumbiendo ante las pasiones y produciendo casos de embarazos precoces y enfermedades venereas.

Para aquellos que no creen posible que se manipule con las enfermedades, pondré el ejemplo del conocido bombardeo de terror que ha causado la gripe A(H1N1) (antes llamada porcina). Los medios de comunicación a nivel mundial se han dado a la tarea de hacer entrar en pánico a la población del planeta ante lo que ellos y la Oficina Mundial de la Salud llaman "una pandemia de una terrible y mortal enfermedad". Exitosamente todos entramos en crisis de nervios (me incluyo) e incluso los líderes mundiales se pronunciaron y se adoptaron medidas de seguridad.

Ahora bien, la gripe A(H1N1) lleva 19.510 casos y 117 muertos en 66 países, mientras que la gripe normal produce 5000 muertos anuales en España solamente. De hecho, la gripe común causa entre 250.000 y 500.000 muertes al año en todo el mundo.

La gripe común que, aliada con la pobreza y convertida en neumonía, ha causado en Perú más muertes que las del virus A(H1N1) en México, tiende a convertirse hoy en principal preocupación de los peruanos. Mientras llegó a 17 el número de contagiados de la gripe importada, sin casos mortales, las autoridades de salud admitieron al menos 87 muertos por neumonía desde el inicio del año en los Andes del sur, presa de una ola de frío.

Soy de los que opina que es mejor modificar conductas mediante la educación y darle herramientas a la gente para actuar de la manera más acorde a cada situación pues, en el momento en el que la adrenalina, las hormonas, la necesidad, el valor o la estupidez humana triunfe sobre el miedo, la gente dejará de reprimir aquellas conductas que se buscan evitar y no tendrá la información para manejarlo.

Nueva Piel

2009-05-15T18:42:00.003-04:00

No, no voy a hablar de alguna nueva tecnología para cambiar de piel. Este post es para avisarles (como si no fuese obvio) que ya remodelé mi blog y su aspecto actual me gusta. Como pueden ver lo reestructuré y le puse una nueva imagen para que se viera más lindo y moderno (ya estaba muy aburrido del anterior).

Se agradecen comentarios al respecto. Lamentablemente no pude poner el otro aspecto que me gustaba por cuestiones de practicidad. Aquí les dejo una imagen de ejemplo de como hubiese quedado.

Saludos!

EN CONSTRUCCION

2009-05-12T21:03:00.003-04:00

Mi blog está actualmente en remodelación pues me aburrí del diseño... pronto volvemos!

AH1N1 vs THE WORLD

2009-05-01T16:58:00.003-04:00

Creo que todos sabemos bastante ya de la gripe cochina (oh perdon... se me olvida que la Organización Mundial de la Salud (OMS) cambió el nombre de la Influenza Porcina a Gripe AH1N1).

Sabemos que ronda por al menos 9 países, que en México lleva más de 150 muertos y 1000 enfermos, que en EUA ya murió el primero, etc. Por ahí hay varias teorías conspiratorias sobre como es un virus creado en un laboratorio para hacer millonarias a las compañías farmacéuticas que en los últimos años estaba decayendo, para acabar con las economías de otros países que no fueran los Estados Unidos y que esta nación pudiera revitalizarse a causa de esto, etc...

Así que no me dedicaré a comentar sobre estos menesteres... más bien, analizaré una situación que me llama altamente la atención.

Ronald Reagan dijo por lo menos en dos ocasiones ante las Naciones Unidas que estaba seguro de que si algún día enfrentásemos una amenaza extraterrestre o de otro mundo, rapidamente olvidaríamos nuestras diferencias y recordaríamos aquello que nos une y nos hace comunes: Nuestra condición de seres humanos.

Por supuesto que para millones de creyentes en extraterrestres (entre los que me incluyo) se refería a las cosas que estaban ocurriendo en el Area 51. Pero ¿no es cierto acaso que si la humanidad se ve amenazada por completo por alguna desgracia, nos uniríamos por fin para tratar de sobrevivir? Si mañana algún científico anuncia que un meteoro va a chocar con la tierra o que el sol va a estallar o algo asi... ¿bastaría eso para unirnos?

Lo pienso porque desde que comenzó este peo de la gripe AN1H1 pues todo el mundo anda en la misma alerta y todos estamos pendientes de algo que por primera vez en mucho tiempo nos ha golpeado a todos como planeta y como raza humana. Claro que en esta ocasión no fue lo suficientemente cataclísmico y/o apocalíptico como para que cesaran las diferencias bélico-diplomáticas entre las naciones, pero por lo menos si como para que todo el planeta se pusiera en estado de alerta al mismo tiempo.

¿Es que acaso necesitamos entonces de un verdadero peligro? ¿De una amenaza inminente? ¿Qué hay de la destrucción ecológica de nuestro ambiente? El calentamiento global y las demás consecuencias de la contaminación es una amenaza grave para nuestra supervivencia en el planeta, pero quizás no es lo suficientemente tangible como para que nos unamos como raza humana para tratar de sobrevivir.

¿Tendremos que esperar al cataclismo o al ataque extraterrestre para por fin unirnos?

LA EVOLUCIÓN DE LAS PELOTAS DEL DRAGON

2009-04-29T14:16:00.009-04:00

Hoy voy a hablar de una película titulada: DRAGONBALL EVOLUTION

Pues bien, como sabrán esta es una adaptación de un comic y una comiquita japonesa (manga y animé) llamada Dragonball. Sé que hacer una adaptación de un libro no es cosa sencilla y mucho menos lo es de un comic o una comiquita. Si películas tan espectaculares como Sin City, 300 y Watchmen tuvieron críticos muy duros en cuanto a adaptación, es de imaginar que una película como esta, que desde el trailer se veía de mala calidad no fuese una buena adaptación... pero... El problema no es que la adaptación esté mala... ES QUE ES TERRIBLE!

Si, la adaptación es tan mala que no solo los personajes no son fieles, sino que en algunos casos son diametralmente opuestos a la versión original. Además la historia es un pasticho sin pie ni cabeza. Vamos por partes... a ver...

GOKU:

Este muchachón es el protagonista de la película... está representado por un chico que en el trailer no se me parecía en nada, pero luego de verla si le encontré parentescos... no actúa demasiado mal... pero tampoco es una lumbrera.

Mi problema realmente fue con el personaje, no con el actor. Este Goku perdió toda la inocencia del original, además es un estudiante de escuela superior (WTF? Gokú no fue JAMAS a una escuela) y por si fuese poco... la imagen de Goku que vieron arriba no es la de Dragonball... es la de Dragonball Z, la secuela de esta serie... en Dragonball Goku tiene como 8 años!!!!

Ah... además... olvídense de la cola de Goku... esta no aparece en la película. Olvídense del mono gigante del tamaño de un edificio... en la película se vuelve un mono que parece un hombre lobo de 2 metros. La luna llena no tiene nada que ver con esto ah y Goku no es un Sayayin (un extraterrestre) sino otra cosa... (no adelantare el final)

BULMA:

Esta chica de pelo azul y tendencias a salir desnuda en la serie es uno de los atractivos principales de la misma. No sólo porque es un personaje muy divertido, sino porque la gran mayoría de los chistes sexuales de la historia giran en torno a ella. En la película fue interpretada por la chica que hizo de Christine en el Fantasma de la Opera y su pelo paso a ser castaño con un mechón azul (yo me pregunto... por que diablos no le pintaron el pelo completo?). En la película pasa sin pena ni gloria... y vive con dos pistolas en la mano (cosa que desencaja con la versión original).

En todo caso, de rostro se parece un poco... pero no se... no termina de convencerme

MAESTRO ROSHI:

Todavía no entiendo como un veterano actor como Chow Yun Fat (Pirates of the Caribbean 3, El Tigre y el Dragon, Anna y el Rey) se prestó para este terrible trabajo... no sólo no se parecen en un coño... sino que el papel era demasiado pobre.

Otros personajes como Yamcha o Chi Chi fueron pobremente esbozados (Yamcha no se parece un carajo) y Piccolo es un cero a la izquierda, aun cuando es el villano de la película.

Otros personajes como Krillin, Ten Shin Han, Puar y Oolon no salen... A bueno si, A Puar y Oolon, los fusionaron con Mai (la que era sirvienta de Pilaf) y la hicieron una villana semejante a Mistique de Xmen... Ahi les dejo la imagen de la Mai original y de Picollo y Mai de la película:

Los Kame Hame Has y demás rayos y poderes realizados con el Ki de estos personajes no son más que gaseosos efectos que parecieran encender fuego. Ah y el dragón que aparece al juntar las esferas parece una pequeña lagartija de luz... para nada imponente.

PERO DEJANDO LA ADAPTACIÓN A UN LADO... lo que no le perdono a esta película... es que SEA MALA!

Es decir... hay adaptaciones que no son tan buenas pero que a pesar de esto, son buenas películas. Por ejemplo LORD OF THE RINGS.

Para el que leyó la trilogía original, la adaptación no es tan buena... hay muchos detalles del libro que no salen en la versión cinematográfica. Pero, la trilogía de Peter Jackson es tan alucinantemente arrecha que ¿a quien le importa? Se lo perdonamos todo, incluso que Frodo sea un poco gay y que al final el evento de la Comarca Hobbit no esté en las películas.

Lamentablemente este no es el caso de Dragonball Evolution... la direccion apesta, las tomas son aburridas y demasiado simples, el guión es vacío y plano, la trama es predecible incluso para el que no ha visto la versión original, los efectos especiales parecen hechos con Windows Movie Maker y la música es insípida.

Sólo puedo terminar preguntándome ¿Será que harán la trilogía completa? (ah si... se hizo pensando en una trilogía... ya tienen el nombre de la segunda: DRAGONBALL REBORN y dicen que será un viaje por el espacio). Dios no lo permita.

CROSSOVERS

2009-04-18T16:52:00.005-04:00

Hola gente! tenia tiempo sin escribir pero la verdad es que he estado full entre la universidad, el trabajo en Dialogo y Camille's.

Hoy he decidido hablar un poco sobre los CROSSOVERS CINEMATOGRAFICOS, tema que me vino a la mente gracias a mi clase de historia del cine y al hecho de que vi ALIENS VS MONSTERS (pelicula animada altamente recomendable por cierto).

Un Crossover es cuando se involucran personajes de una historia en la trama de otra historia con personajes propios. Es decir, imaginen que narramos una version del mago de oz en la que Alicia, luego de haber abandonado el pais de las maravillas, llega para encontrarse con Dorothy, El espantapajaros, el hombre de hojalata y el leon cobarde.

Los Crossovers se han hecho en literatura, en comics, en series de TV y en cine. De estos ultimos la gente recuerda con desagrado a Freddy vs Jason y a Alien vs Predator... pero esto no es algo nuevo, los corssovers se han hecho en Hollywood desde la decada de los 40's. Voy a hacer una pequeña lista de aquellos crossovers que mas me han captado la atencion.

1) "FRANKENSTEIN VS EL HOMBRE LOBO" (Frankenstein meets the Wolf man) de 1943:

El primer crossover cinematografico de la historia. En este film de 1943, un hombre que sufre de la maldicion licántropa (hombre lobo) busca al Dr Frankenstein para que le encuentre una cura, pero se topa con el monstruo creado por este cientifico y se enfrascan en una aguerrida lucha. Algo rebuscada la historia ¿no creen?

2) KING KONG VS GODZILLA de 1962:

Aparentemente Kong abandona su isla primitiva (llamada Skull Island en la version original... en esta se llama Faro Island) pues un productor de TV lo captura para usarlo como atraccion principal de sus programas. Al mismo tiempo, Godzilla es despertado por error por la marina de los EUA. Ambas criaturas se encuentran en Japon y deciden caerse a golpes destruyendo la ciudad de Tokio a su paso. Como pueden ver, el argumento de este Crossover está como fallo... pero ¿a quien le importa? La gente pagaría lo que fuese por ver a estos dos colosos luchando.

3) ZATOICHI VS YOJIMBO (Zatôichi to Yôjinbô) de 1970:

Zatoichi es un ciego espadachín japones en el período Edo. Hay varias peliculas sobre este personaje imbatible a pesar de su impedimento visual. En una de sus aventuras se topa con Yojimbo, personaje sacado de una pelicula de Akira Kurosawa y se caen a espadazos para satisfaccion de todos los fanáticos de las peliculas de samurais.

4) DRACULA VS FRANKENSTEIN de 1971:

Creo que el título lo resume todo... Lo increible de este cuento es que no se hizo una... sino DOS peliculas con el mismo titulo y EN EL MISMO AÑO!!!!

Obviamente, ambas carecian de un argumento medianamente logico. ¿Quién habrá ganado? ¿Por qué luchaban? ¿Querría Dracula chuparle la sangre al monstruo?

5) FREDDY VS JASON de 2003:

Bueno, hablando de crossovers absurdos de personajes de terror... Yo sólo me pregunto... Si Jason es un monstruo de esta dimension y Freddy es uno del plano de los sueños... ¿Por qué demonios sería una buena idea mezclarlos?

6) ALIEN VS PREDATOR de 2004 y de 2007

El tagline o slogan de esta pelicula era: Whoever wins we Lose... yo mas bien diria Whoever wins... WHO CARES?

En este pelicula sobre luchadores interestelares yo pregunto... Los Aliens no eran colonizadores... mas bien ¿eran como parasitos no? y la historia de estos seres terribles ocurria en el futuro, cuando la raza humana ya viajaba por la galaxia y tal... por otro lado, el Depredador llego a la tierra en los 80's cuando Arnold Schwarzenegger era un ex fisiculturista que decia ser actor y no un ex "actor" que ahora es Governador y recorta presupuesto en educacion artistica y actoral. Ahora bien, ¿como es que estas dos razas estan peleando ahora en el año 2000 en nuestro planeta?

7) MONSTERS VS ALIENS de 2009:

En esta pelicula, los genios de Dreamworks metieron en una sola historia a la mujer de 50 pies de alto del film "Attack of the 50 feet Woman" de 1958, al eslabon perdido del film "Creature of the Black Lagoon" de 1954, a la gelatina de la película "The Blob" de 1958, Mothra el insecto gigante que destruye Tokio en la película homónima de 1961, el Robot gigante de "It Came From Beneath the Sea" de 1955 y a Alienígenas con forma copiada del film "Invasion of the Saucer Men" de 1957. Además la película tiene referencias a ET, Encuentros cercanos del tercer tipo, Men in Black, The Fly, Dr. Strangelove or: How I Learned to Stop Worrying and Love the Bomb y casi diez películas más de ciencia ficción. Una película para cinéfilos y fanáticos del género.

8) THE AVENGERS supuestamente para el 2011

Marvel anunció que para el 2011 haría la película de "Los Vengadores", el grupo de superheroes conformado por El Capitan America, Thor, Hulk y Iron Man entre otros. Para esto, primero lanzara una pelicula de cada uno de estos heroes por separados y luego los unira en el tan esperado film. Ya salieron Iron Man y Hulk, luego saldrá Thor y Captain America... Por lo menos este crossover lo planificaron con tiempo.

9) ROBOCOP VS TERMINATOR

En 1992 Frank Miller (el mismo dibujante de Sin City, de 300, de The Dark Knight y de Robocop...) hizo un comic titulado Robocop vs Terminator. En algun momento de la decada del 2000, alguien hizo un video en youtube editando peliculas de ambos personajes y los puso a luchar en un cortometraje muy bien logrado. Desde ese entonces, cientos de fans piden que algun cineasta se atreva a filmar esta aberracion. Aqui les dejo el corto de youtube:

10) BATMAN Y SUPERMAN

Para el año 2004 se habia planificado una pelicula titulada Batman vs Superman, dirigida por el mismo tipo que dirigio la tormenta perfecta y troya... como el proyecto se cayo porque prefirieron hacer peliculas de ambos superheroes pero por separado (gracias a Dios... ya que eso resulto en The Dark Knight) decidieron sacar la historia en comic que se volvio sumamente exitoso. Desde ese entonces, muchos fans han rogado porque el proyecto de la pelicula Batman vs Superman se vuelva una realidad (en lo personal, no me molestaria, pero que le cambien el titulo).

La historia cuenta como ambos superheroes tienen que unir fuerzas para luchar contra el mal, pero por diferencias de ideales, terminan enfrentandose el uno contra el otro (por eso de que Superman no mata a la gente y Batman pues... es un poco mas "violento"). Un fan creo este trailer falso y la verdad es que es alucinantemente impresionante. Aqui se los dejo para que lo disfruten:

En fin, ahi les dejo esa lista con 10 Crossovers. A ver cuales vienen en el futuro.

COSAS DE RESTAURANTE

2009-02-14T12:28:00.005-04:00

Hace tiempo que quería hacer una lista de las cosas que he aprendido en los casi tres años que tengo trabajando en restaurantes. Supongo que muchas de estas tambien ocurren en otros empleos pero, como mi referente ha sido el de la industria del servicio de alimentos, usare este para dicha lista.

COSAS QUE HE APRENDIDO TRABAJANDO EN RESTAURANTES:

1) El Cliente NUNCA tiene la razón. Esta falacia es algo que hay que hacerle creer al cliente, pero por lo general nunca es cierto.

2) Por lo general, lo que el cliente obtiene es distinto a aquello que pidió. Siempre hay alguna variacion en el plato. No habia algun ingrediente, la marca de alguno de los ingredientes no es la que decia el menu, etc... (y la cosa empeora si el cliente se pone exquisito y modifica elementos del plato).

3) A ningun empleado de restaurante (ya sea de cocina, limpieza, servicio, mesonero, cajero, etc) le gusta que lo esten vigilando con una camara de video. No importa si esta haciendo su trabajo excelentemente y si no esta haciendo nada indebido, simplemente odiamos que nos filmen en video. Obviamente aquellos que si tienen la costumbre de hacer las cosas a medias o cosas indebidas, sienten aun mayor repulsion por la camara de seguridad.

4) Los empleados de restaurante odiamos trabajar con el jefe atrás gritandonos que hacer. Hay supervisores que, aunque saben que tu sabes como hacer tu trabajo, te siguen gritandote que hacer. La cosa empeora con el siguiente punto.

5) Los empleados detestan a un supervisor que es mas inutil que un cenicero en una moto (motora). Hay gerentes y supervisores que, aun cuando el restaurante esta lleno de gente y tiene poco personal, son incapaces de poner manos a la obra y trabajar como uno de estos empleados. Por el contrario, se dedican a webear (en sus laptops, hablar paja con algun cliente amigo o una chica) o peor aun, a gritar como explique en el punto anterior.

6) Tu jefe y/o superior NUNCA es tu amigo. Lo simpático que fue éste en la entrevista de trabajo, usualmente es directamente proporcional a lo ladilla, pesado, exigente y explotador que sera como jefe o supervisor. Ademas, no importa si se hace pasar por tu mejor amigo, si parece el tipo mas simpatico del mundo y si crees que es el mejor jefe que has tenido... NO ES TU AMIGO! (por lo menos no en el restaurante). Si tiene que tomar una decision entre el restaurante y tu, creeme que llevas las de perder.

7) Hay clientes que aun cuando ya has recogido todas las sillas del restaurante (menos aquellas en las que están sentados), has apagado ya la música y en algunos casos cambiado totalmente el estilo de ambientacion musical del local (entiendase de rock o jazz a salsa o regueton), encendido las luces al máximo (en los restaurantes en los que la iluminacion es tenue) o apagado las luces (en aquellos donde pasa lo contrario), has barrido y trapeado (coleteado o mapeado) el piso, cuadrado la caja, cerrado las puertas del local con ellos adentro; no entienden que ya es hora de cerrar y que deberian irse a ver si podemos limpiar su mesa y recoger sus sillas. (incluso hay algunos bárbaros que en esas circunstancias te preguntan cosas como "¿aun hay chance de pedir un postrecito?" o "¿puedes traerme la última cervecita?")

8) La gente cree que solo estas ahi para atenderlo a ellos. No importa si el restaurante esta lleno a cabalidad, si hay trece personas esperando en fila, si estas atendiendo un cumpleaños de diez niños y una cena de negocios con ocho comensales... siempre hay clientes que se arrechan y te ponen cara de culo porque no los has atendido velozmente. Incluso estan los que te dicen "es que estoy apurado porque en quince minutos entro al cine que queda a cinco minutos de aqui", a lo que provoca responder "y entonces ¿pa que coño te antojas de venir a este restaurante y joderme la vida? Come cotufas (pop corn), chocolates, perro caliente (hot dog) y refresco en el cine y déjame trabajar en paz que bastante ladilla es la mesa de los 10 carajitos incordios". (ni hablar de los que se molestan porque la cocina no les ha hecho su comida en cinco minutos).

9) Para picar lechuga facilmente, luego de limpiarla, cólocala en un envase con agua helada con hielo y dejala ahi de unos cinco a diez minutos. Cuando la saques estara crujiente y sera facil picarla en trozos con un cuchillo plastico (no puede ser de metal porque la oxidas). Ademas sera mas apetecible en el plato.

10) Hay clientes que juran que es divertido que lo llamen a uno por el primer nombre que se les ocurrio (como el típico que te dice: "mira Juan" aunque te llames Ludovico y se lo hayas dicho, y lo lleves en una tarjeta pegada en el pecho). Por alguna razon creen que nos da risa el que piensen que todos los mesoneros somos genéricos. Voy a comenzar a llamar a todos los doctores "Dr. House" o "Dr. Cox" a ver si les gusta.

11) Si la gente supiera la cantidad de comida que se bota en los restaurantes, les aseguro que quedaria horrorizada. Con la comida que se bota a diario en un local de comida, se puede alimentar por un día, por lo menos, a dos familias en pobreza extrema. (La cantidad aumenta a medida que se llene el restaurante).

12) Todos los empleados del restaurante (y aqui incluyo a los gerentes) han comido de lo que se ofrece en el menu gratuitamente, al menos una vez. No importa si esta prohibido, no importa si esta permitido... lo han hecho de manera "ilegal" con respecto a las normas del local.

Hitler y la Academia

2009-02-10T15:47:00.001-04:00

Esto no necesita mayores comentarios :P

Youtube Idol!

2009-01-31T01:21:00.005-04:00

Es impresionante como youtube se ha convertido en un trampolin para la fama musical. Solo basta con que pongas un par de temas covers (versiones de artistas reconocidos) para que comiences a tener seguidores, luego, te lanzas con dos o tres temas originales y si tienes muchos subscriptores y/o fans, aparentemente alguna disquera se interesara por ti.

A continuación dos casos para ejemplificar mi punto.

1) Boyce Avenue.

Una banda que nació en Florida, integrada por Alejandro, Fabian, and Daniel Manzano, y su pana Stephen Hatker. Uno de estos fue el que grabó la versión de la canción Disturbia de Rihanna que puse en otro post:

Aparentemente comenzaron haciendo covers unplugged de artistas famosos, con bastante calidad de interpretacion, por lo que rapidamente tuvieron suficientes fans como para llamar la atencion de una disquera.

A continuación un excelente cover de Linkin Park:

Actualmente ya tienen un disco de canciones originales, conciertos ya planificados en forma de gira y hasta un video que corre ya en su pagina de youtube.

2) Marie Digby

Esta niña bonita comenzó haciendo covers de artistas famosos, sola con su guitarra frente a la camara, muerta de pena. En los videos de sus versiones se puede notar como hasta pena le daba la cosa. Aparentemente esta timidez la hizo ver mucho mas bella aun y rapidamente capturo miles de fans que no se cansaban de escuchar sus versiones y de verla.

Aqui, un cover de Nelly Furtado:

Luego, comenzó a hacer canciones originales y resultaron ser mucho mejores que sus covers. Aqui les dejo una cancion que escribio sobre el personaje principal de la serie Ugly Betty (recomiendo escucharla pues es finisima)

Otra de sus geniales composiciones originales es esta llamada Girlfriend:

Aparentemente productores importantes se han dado cuenta de que esta niña bonita tiene mucho talento y un carisma que la podria hacer merecedora no solo de fans, discos famosos y conciertos repletos... sino quien sabe, hasta premios. Por lo tanto, ya le han hecho un primer disco y un primer video que, cabe destacar, esta brutal!

Aqui les dejo otra excelente cancion de la niña llamada "Stupid for You":

Ahora bien, mi cancion favorita de esta nena es definitivamente "Fool". Escuchenla porque créanme que no se van a arrepentir!

Por mi parte, me voy a poner a subir mis covers en youtube a ver si tambien me llama alguna disquera :P

Como decía la Biblia...

2009-01-29T09:38:00.002-04:00

Perdón, sé que este post no es ni relevante ni nada... pero es que no pude aguantarme. Hace unos minutos, en camino a la universidad, escuché a unas señoras que venían sentadas junto a mí en el tren, mientras hablaban de espíritus, invocación de muertos y otras cosas por el estilo. Tuve que morderme la lengua para no reir cuando una dijo:

"Eso es una materia que hay que investigar bien todavia porque la gente se muere y su espíritu se va a donde Dios, incluso el alma de los animales, hay que investigar a dónde va, porque como dice la Biblia: '¿Quién te dice a tí que cuando los animales mueren no se van al cielo con el Señor?'"

La Biblia y sus intrigas... :P

UPDATE NOVELERO

2009-01-28T19:44:00.003-04:00

Hola gente. Tenía tiempo sin entrar al blog y acepto que lo tuve bastante abandonado por casi dos semanas. No sé a quién le puede importar realmente porque creo que no hay nadie que entre con regularidad suficiente como para que esto le haya causado sentimiento alguno, pero de todos modos, me disculparé diciendo que han sido buenas razones las que me han mantenido apartado de este medio de desahogo virtual.

En primer lugar, sigo trabajando en Camille's y me va bien. Estoy un poco aburrido porque es algo monotono y repetitivo el tener la misma rutina todas las noches, pero es lo que ayuda a pagar la renta.

En segundo lugar tambien continuo trabajando en dialogo digital ( www.dialogodigital.com ) y ahi me va muy bien. He hecho dos reportajes, he redactado una que otra nota y he editado y grabado videos para otros reportajes.

En tercer lugar ya comence el nuevo semestre en la universidad y es finisimo. La clase de guión me la da una tipa que es brillante, la clase de Historia del cine me la da el mismo pana que me dio Comunicacion Audiovisual y es burda de fino, la clase de Introduccion a la Comunicación me la da un tipo que tambien es brillante... y la clase de historia del teatro 2, me la da la misma profe que me dio la primera.

Otra de las cosas que me mantuvo ocupado desde diciembre hasta hace unos dias fue que escribí una novela.

Asi mismo como lo leen. No una novela de television o culebron como Maria la del Barrio... no, un libro. Una novela fantástica a la que ahora le estoy buscando título.

Para dejarles una pequeña sinopsis:

Un chico aparece sin memoria ni documentos de identidad en el medio de un centro comercial. Al ver a una chica siente una extraña conexion con ella y la convence de que lo ayude, por lo que ambos se embarcan en una fantástica aventura en búsqueda de la identidad e historia del chico, mientras sobreviven a las intrigas y a los ataques de extraños seres que sólo él puede ver.

Está dividida en tres partes. La primera se llama DEMONIOS, la segunda ÁNGELES y la tercera JANIEL.

Es mi intención publicarla... quien sabe si se vuelve un best seller y terminan haciendo una pelicula como Twilight y me vuelvo millonario :P

En fin, eso fue todo por ahora... en lo que tenga otro respiro publico un par de pendejadas :)

(Ah por cierto, la imagen que adorna este post, es una posible idea para la portada de la novela)

The Sesame Workshop: Marionetas que no pasan de moda

2009-01-15T18:40:00.003-04:00

The Sesame Workshop, la organización que por más de cuarenta años ha sido responsable por la franquicia Sesame Street (Plaza Sésamo), continúa educando a millones de niños, en más de treinta países del mundo.

Aqui les dejo la dirección del reportaje en Diálogo Digital (hecho por mí).

http://www.dialogodigital.com/node/460

Más Robots

2009-01-14T15:28:00.001-04:00

para seguir metiendo el dedo en la llaga...

Seguimos con la obsesión de querer ser dioses y crear un ser a nuestra imagen y semejanza

La violencia, violencia genera!

2009-01-14T15:01:00.003-04:00

Ante los eventos violentos entre Israel y Palestina que se están dando en la frontera de Gaza, mucha gente se ha dedicado a tomar parte y apoyar a alguno de los "bandos" involucrados.

Por una parte están aquellos que afirman que Israel está en todo su derecho de defenderse ante los ataques que el grupo extremista HAMAS ha estado realizando contra la nación judía. Atentados terroristas que han causado muerte, heridos y temor en los ciudadanos israelitas. A esto se suma numerosos ataques de misiles que también han golpeado la nación judía. Israel ha decidido tomar una ofensiva y declararle la guerra al terror, atacando las zonas donde el grupo radical se esconde y mantiene sus bases y armamentos, alegando que la muerte de palestinos inocentes es culpa de los terroristas por usarlos de escudos humanos.

Por otra parte hay gente que no puede justificar una acción bélica que ha cobrado la vida de más de mil personas en tan sólo 19 días (incluyendo más de 400 civiles). Los ataques israelitas en Gaza son brutales y han incluso destruido vehículos de la Organización de las Naciones Unidas (ONU) y escuelas designadas para refugiados por esta institución. La gente inocente de Palestina no tiene culpa tampoco de los movimientos radicales de HAMAS.

A eso se suma el argumento de que HAMAS es una organización que reclama los derechos sobre las tierras que originalmente fueron de Palestina y que les fueron arrebatadas para darle una nación al pueblo judío. La zona donde Israel se encuentra establecida era originalmente de la nación musulmana.

Pero esa ha sido la tierra con la que los judíos han soñado toda su vida y que les fue prometida por Dios. A los musulmanes Alá (Dios) les ha dado el derecho de luchar por lo que les pertenece y acabar con los "infieles". Si partimos del hecho de que la Torá y el Corán tienen los mismos principios y tienen el mismo Dios ¿Quién tiene la razón?

Mientras esto se debate la violencia continúa en Gaza y vidas de inocentes se siguen cobrando en un conflicto que parece empeorar día tras día.

¿Mi opinión? La violencia genera violencia. No apoyo a Israel y su continuo ataque en Gaza que ha producido más de un millar de fallecidos. No apoyo que si ya de por sí su presencia ahí es controversial empeoren la situación matando inocentes. Pero tampoco puedo apoyar al grupo HAMAS y sus tácticas terroristas de bombas y atentados que también cobran la vida de inocentes. No puedo apoyar el lanzamiento de misiles por parte del grupo radical a la tierra de Israel. Ninguna acción de guerra o violenta me parecerá viable, racional e inteligente. El diálogo es siempre la opción ideal pero lamentablemente nadie lo utiliza ya.

Un amigo me dijo que el diálogo y las palabras no detendrían los misiles. Mi respuesta era que por eso el diálogo debía ser de ambos bandos y le expliqué que los ataques tampoco detendrían los misiles sino que atraerían aun más.

Y si no que lo diga Osama Bin Laden y el Líbano que ya ha lanzado misiles a Israel en dos ocasiones.

Vuelve el Perro Arrepentido...

2009-01-08T09:18:00.007-04:00

Al escribir este post, no puedo dejar de pensar en aquella poesía que declamaba el Chavo del Ocho que decía: "Vuelve el perro arrepentido, con su mirada tan tierna, con el hocico partido, con el rabo entre las piernas".

Hoy quiero hablar de una "noticia" que ha circulado por ahí sobre un artista llamado GUILLERMO VARGAS HABACUC que dejó morir a un perro de hambre, como parte de la exposición de su obra de arte titulada "eres lo que lees".

ok gente, antes de que se horroricen con lo del perro muerto de hambre y comiencen a reenviar la cadena y hagan protestas en contra de Vargas Habacuc...

ESTO ES UN HOAX! (Un bulo o noticia falsa (en inglés: hoax) es un intento de hacer creer a un grupo de personas que algo falso es real. En el idioma español el término se popularizó principalmente al referirse a engaños masivos por medios electrónicos especialmente Internet.) (gracias Wikipedia)

Esto es como el cuento de los bebes fritos en china o los gatos bonsai... ninguno de estos es real!

Ya hubo comunicados de prensa, declaraciones del artista, de la galeria, de las autoridades, incluso de periodicos que habian difundido la noticia, aclarando que era un error.

EL PERRO NO MURIO!

NO LO TENIAN HAMBRIENTO!

ESTABA ASI DE FLACO CUANDO LO ENCONTRARON EN LA CALLE

basicamente le hacian un favor alimentandolo. Ademas... ¿Nunca han tenido un perro? Cuando dejo a mi perra sin comer una tarde porque por cuestiones de trabajo no pude llegar a casa para ponerle comida, ella se come lo primero que encuentra en la basura...

Además, han criticado al artista pero ¿y la gente que fue a la exposición? Si el perro se hubiese muerto realmente de hambre ¿no es igual de cruel toda la gente que lo vio morir? ¿A nadie se le ocurrió llevarle comida o liberarlo asi sea en contra del artista? Si esto hubiese sido verdad, la gente hubiese reaccionado antes de que muriera (un perro no se muere de hambre en 3 dias).

un perro con hambre hubiese roto la CUERDA que lo ataba (notese que era una cuerda y no una cadena).

El perro se escapó al día siguiente, pues como buen perro callejero estaba acostumbrado a vivir en la calle.

La controversia vino cuando el artista declaró que su inspiracion fue una indigente a la que mataron dos rottweilers en la calle, frente a bomberos, medios de television y varias personas que no actuaron para ayudarla. El dijo que si el hubiese dejado al perro morir de hambre ahi, pues la gente demostraria la hipocrecia al preocuparse, cuando no lo hacen dia a dia afuera del museo.

Y ahi se creó la confusión que generó este Hoax.

Asi que, gente, no ayuden a propagar mas este escandalo que, en lo personal, me tiene verde.

Termino citando un fragmento de la obra "Esperando a Godot" de Samuel Bequett.

"Un perro entró a la despensa
y cogió una salchicha
y golpes de cucharón
el cocinero lo hizo trizas
al verlo los demás perros
pronto pronto lo enterraron
bajo una cruz de madera
donde el viajante puede leer:
Un perro entró a la despensa
y cogió una salchicha
y golpes de cucharón
el cocinero lo hizo trizas
al verlo los demás perros
pronto pronto lo enterraron..."

Canciones Destacadas

2009-01-06T01:35:00.004-04:00

Decidí poner una lista de las canciones del año pasado que me encantaron.

Ahi les va.

1) Gives you Hell - The all American Rejects

La banda nunca me ha gustado... pero esta cancion es demasiado fina.

2) No hay nadie como tú - Calle 13 con Café Tacvba

(ojo, este no es el video oficial obviamente. El verdadero es finisimo)
Calle 13 vuelve con un nuevo disco tan bueno como los dos anteriores y el single promocional es esta cancion junto a cafe tacuba. Excelente... prestenle atencion a la letra.

3) Lost - Coldplay

La banda del ingles Chris Martin sacó un disco nuevo titulado "Viva la Vida". Uno de los tracks de este LP es esta cancion que considero excelente.

4) Mercy - Duffy

Este tema es lo único bueno que he escuchado de ella, pero es muy bueno :)

5) Run - Gnarls Barkley

Excelente cancion. Ademas me tripea Justin Timberlake al principio del video.

6) I Kissed a Girl - Katie Perry

La divina y preciosa, bi-curiosa-pseudo-lesbi ex cantante de Gospel music revoluciono la industria con esta cancioncita pegajosa.

Ademas les dejo el video de su otra cancion Hot and Cold que tambien es finisima.

7) Disturbia - Rihanna

Esta isleña de 20 años, nacida en Barbados, no sólo está divina sino que tiene talento. Esta canción a mi me tripea un mundo.

Además les dejo un video que acabo de encontrar de un tipo haciendo una versión acustica de la canción demostrando que es brutal.

8) So What - Pink

La canción no sólo es pegajosísima y bastante divertida, sino que el rift es burda de bueno.

9) Human - The Killers

De esas canciones epicas... es todo lo que voy a decir

10) Believe - The Bravery

Aun no hay video para este tema. La cancion tambien es epica.

Además les dejo el link para un video que alguien hizo con otro gran título de esta banda: Time won't let me go

11) All Summer Long - Kid Rock

A veces, un artista toma un sample de una canción epica como Sweet Home Alabama y logra otra cancion legendaria como esta. Bravo por Kid Rock.

12) That's no my name - The Ting Tings

Para cerrar con broche de oro, un duo que hace musica excelente. Una cancion demasiado buena.

13) Keeps getting Better - Christina Aguilera

Christina Aguilera era la competencia de Britney Spears en aquel tiempo en el que las dos eran unas niñas rubias rositas... el tiempo ha pasado y la que llamaban la Dirty Whore (Christina) resulto ser una mujer que se caso, tuvo sus hijos y continua siendo una talentosa artista. Britney, a la que llamaban la virgen, no tuvo tanta suerte aparentemente. Aqui les dejo un gran tema de Christina

De ñapa... les dejo este tema de Christina que, aunque no es del 2008 sino del 2007, lo llegue a apreciar en el 2008 y ademas la canción es tan buena que vale la pena agregarlo.

14) El Secreto - Leo García

Brillante canción de este gran artista argentino. Lamentablemente no hay una versión estudio de este tema en youtube, pero les dejo una versión en vivo, acústica. Bájensela porque vale la pena.

Pues ahi tienen. Si se dedicaron a ver todos los videos, ahi tienen una buena selección :)

Baby Jesus

2008-12-29T17:37:00.003-04:00

Jesús, hijo de Virgen María, nacido en Navidad: fenómeno mediático en Perú

27 de diciembre de 2008, 01:46 PM

LIMA, 27 Dic 2008 (AFP) - Un niño peruano nacido en Lima el día de Navidad bajo el nombre de Jesús Emmanuel, cuya madre se llama Virgen María Huarcaya y su padre es un carpintero, se convirtió en un fenómeno mediático gracias a esa casualidad destacó este sábado la prensa local.

El anuncio de que el recién nacido será bautizado bajo el rito católico en la catedral de Lima, algo inusual, y que su padrino será el popular alcalde de Lima, Luis Castañeda, demostró que la vida de este niño sigue siendo noticia.

El menor -que nació mediante una operación cesárea- será dado de alta este domingo del Instituto Materno Perinatal y entregado a sus padres, una pareja peruana de origen humilde: Virgen María Huarcaya Palomino, de 22 años, y Adolfo Huamaní, un carpintero de 24 años.

Los padres consideraron un verdadero milagro que el bebé haya nacido el 25 de diciembre, "el mismo día que el hijo de San José y la Virgen María", porque los médicos les habían anunciado que el parto sería a fines de mes.

El hecho de haber nacido el mismo día que la tradición cristiana atribuye el nacimiento de Jesús de Nazaret, les hizo llamarlo Jesús Emmanuel en lugar del nombre del futbolista holandés del club inglés Arsenal, Robin Van Persie, como deseaba el padre.

La televisión y la prensa escrita difundió imágenes del menor en el hospital e incluso mostró una copia del documento de identidad de la madre, para acabar con la incredulidad que despertó el nombre de la madre.

La televisión peruana señaló que se trata de "un nacimiento de connotación bíblica", aunque el acontecimiento fue calificado como "un insulto a la fe cristiana" y una manipulación social para despertar interés por la religión por el periodista César Hildebrandt, uno de los más importantes del país.

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Algunos comentarios que tengo que hacer sobre esto:

-Menos mal que nació el 25 de Diciembre. Creo que es preferible la joda que le van a montar de Jesucristo a la que le iban a aplicar si se llamaba Robin Van Persie Humaní Huarcaya (imaginenselo con acento Peruano).

-¿Si el carajito hubiese nacido el 24 de Julio lo hubiesen llamado Simón José Antonio de la Santísima Trinidad Bolívar Palacios Ponte y Blanco?

-¿Al carajito le van a exigir que de regalos cada navidad en Lima?

-¿Van a hacer una nueva religión a partir del carajito?

-¿A alguien se le ocurrió hacerle un examen a la mamá pa ver si era virgen? (Estoy seguro de que a algún médico se le ocurrió, sólo por no dejar).

-Por favor, alguien que averigüe si Virgen María y el carpintero tienen una mula y un buey.

-¿Por casualidad no se aparecieron tres pendejos llevando incienso, oro y mirra?

-¿Cuantas enfermeras se sacaron foto con el carajito y los papás?

(Esta lista puede continuar y continuar... si se les ocurren más comentarios ponganlos)

Genéticamente populares?

2008-12-29T17:26:00.002-04:00

Para seguir échandole leña al fuego y sumarle más datos a mi comentario sobre el hecho de que a través de la investigación genética están descubriendo que el ser humano no es más que una mera receta química, hoy salió un reportaje sobre el hecho de que el ser populares o no viene dado por un gen.

"(www.neomundo.com.ar / saludyciencias.com.ar) Un reciente estudio realizado por investigadores norteamericanos da indicios de que la popularidad podría deberse, en parte, a la acción de algunos genes que influyen en el comportamiento. En particular con genes cuya actividad ha sido relacionada con personalidades poco proclives a respetar la autoridad.
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El estudio se publica en la revista Journal of Personality and Social Psychology, que edita periódicamente la American Psychological Association.

Y lo que probaron los expertos de la Universidad estatal de de Michigan es que los varones que tenían una copia activa de ciertos genes relacionados con actitudes rupturistas y poco conformistas, eran, en general, rankeados por sus compañeors como "personas más populares"."

Entonces, recapitulando... los genes definen que tipo de comida nos gusta, si montamos cachos o no y si somos populares.

Imaginen estas combinaciones:

-La chica popular, que come saludablemente y monta cachos...

-la chica o el chico no popular, que come como un cerdo y al cual LE montan cachos...

podría seguir generando combinaciones toda la tarde...

Yo vuelvo a preguntar ¿Dónde está el misticismo?

Diálogo Digital

2008-12-19T17:09:00.004-04:00

¡Estoy trabajando en un periódico! Si, como lo leen. Se llama Diálogo Digital y es un periódico online (lo pueden ver aqui www.diálogodigital.com ).

Por ahora no me pagan. Trabajo de voluntario editando video, subiendo contenido a la página, redactando pequeñas notas y más adelante haré reportajes tanto en video como en escrito. En intercambio me enseñan a usar los programas de edición, a redactar noticias, aprendo y ademas, engroso mi currículo con la experiencia de trabajar en un periódico de renombre aquí en Puerto Rico.

Si en Agosto he demostrado que trabajo bien y les gustan mis reportajes, pues me añaden a la nómina y comienzan a pagarme.

Aquí les dejo dos notas que monté hoy.

Muere ¨Garganta Profunda¨, el soplón del caso Watergate

Más de treinta años después de haber sido la fuente que reveló al periódico The Washington Post que la administración del presidente Richard Nixon estaba involucrada en el caso Watergate, William Mark Felt, el soplón conocido como "Deep Throat" (Garganta Profunda), murió ayer a los 95 años de edad. La fuente anónima más famosa en la historia del periodismo estadounidense falleció mientras dormía debido a un fallo cardíaco. Felt fue el Director Asociado del FBI durante la administración Nixon y un año después del escándalo de Watergate renunció a su cargo. Durante tres décadas negó haber sido la fuente hasta que en mayo de 2005 se reveló como tal.

Nace un gorila... ¡días antes del Año del Gorila!

La UNESCO y la Organización Mundial de Zoológicos y Acuários han nombrado al año 2009 como el ¨año del gorila¨ y como para celebrar este evento, un bebé gorila ha nacido en cautiverio. Amalia Turkelm, cuidadora del safarí israelí donde ha nacido el primate, explicó que cada año se producen tan sólo de 16 a 20 nacimientos en cautividad. Es esta la razón por la que es tan importante la venida al mundo de un nuevo miembro de esta especie, que actualmente se encuentra en peligro de extinción.

¡Abigail va a seguir hasta que lo consiga!

2008-12-19T16:47:00.005-04:00

Lo vengo diciendo desde hace un rato y veo que está pasando... Como el pueblo se apendejee... La reelección va!

"AN aprueba proyecto de enmienda constitucional en primera discusión
Luego de más de 9 horas de discusión, los diputados de la Asamblea Nacional simpatizantes del chavismo aprobaron en primera discusión el proyecto de enmienda constitucional para llamar a referendo aprobatorio de la reelección indefinida del cargo a la presidencia de la república. Globovisión - 19/12/08"

El espectáculo es casi cirquense. Cila Flores, presidenta de la Asamblea insulta a los opositores para luego decidir que se ha cerrado el debate y que hay que votar. Gana la primera votacion de la enmienda y para despedirse, Cila decide dejar el feliz mensaje navideño: "Vamos a celebrar, a celebrar el Uh Ah llegó la Navidad, el Uh Ah Enmienda, Enmienda si va y Uh Ah, por supuesto, Chávez no se va. Feliz Navidad."

Pero es que definitivamente la presidenta de la Asamblea refleja a la mayoría de la misma. Una oposición minoritaria (por no decir nula) que es burlada y opacada por una mayoría fanática y arma ciega de su propia destrucción (citando a Bolivar).

La nueva votación será en Enero, donde se volverá a revisar la Enmienda y se volverá a votar... Ahora me pregunto yo... ¿Pero es que no hubo ya un referendum en el que el pueblo dijo que no?

Gente a ponerse las pilas.